SAndTO〜共同ブログ〜
鉄道ヲタとガンダムヲタの夢の共演が実現しました。！！
渋谷ビデオスタジオ
2007.03.16 (Fri)
渋谷ビデオスタジオ（しぶや―）は、東京都渋谷区宇田川町ににあるテレビスタジオ。もともとボウリング場であった建物を廃業後改築し、3つのテレビ収録用スタジオに改めた。スタジオの他、VTR編集室なども併せ持つ。
フジテレビが月9ドラマを中心としたドラマ収録を優先的に行うことを目的に、同スタジオに資本参加している。
目次 [非表示]
1 所在地・設立年月日
2 役員
3 スタジオ設置地
3.1 第1スタジオ
3.1.1 これまでにスタジオ収録された番組
3.2 第2スタジオ
3.2.1 これまでにスタジオ収録された番組
3.3 第3スタジオ
3.3.1 これまでにスタジオ収録された番組
4 スタジオについての雑記・関連事項
5 関連会社
6 外部リンク
[編集] 所在地・設立年月日
東京都渋谷区宇田川町41番8号
1976年（昭和51年）12月
[編集] 役員
代表取締役社長 : 組橋厚人
専務取締役 : 熊谷伸一
取締役 : 瀬田善克、加藤喜則、岩澤英二、宮内正喜、大橋晴夫、溝田謙、山田勝美
[編集] スタジオ設置地
[編集] 第1スタジオ
HD／SD対応〔200坪〕
[編集] これまでにスタジオ収録された番組
[編集] 第2スタジオ
HD／SD対応〔180坪〕
世界ウルルン滞在記（毎日放送・TBS系列）
[編集] これまでにスタジオ収録された番組
クイズ世界に挑戦!!（毎日放送・TBS系列）
世界まるごとHOWマッチ!!（毎日放送・TBS系列）
[編集] 第3スタジオ
SD対応〔110坪〕
[編集] これまでにスタジオ収録された番組
タモリのボキャブラ天国（フジテレビ）
[編集] スタジオについての雑記・関連事項
パッケージ番組においては、系列会社が運営する生田スタジオや系列関連のある後楽園ホールに集約させていた日本テレビも、以前はここを使用することがあり、例えば「欽きらリン530」ではここで生放送や収録を行っていた。
先述の通り、もともとボウリング場として建てられた建物であるため、テレビスタジオに用途変更するにあたり、建物内部で大規模な改装工事が行われた。このため建物の耐震性や耐久性に疑問を呈する向きもある。
ボウリング場をテレビスタジオに内部改造した例としては、同所の他に静岡朝日テレビ（旧：静岡県民放送）があるが、こちらは既に新社屋を建設し移転しており、渋谷ビデオスタジオと同様の問題は回避されている。
同所と資本関係があるフジテレビが、都内に大規模な貸しスタジオの建設工事を進めており、これが完成すると、これまで同所で撮影されていたドラマや、VTR編集作業がこちらにすべて移る可能性が取りざたされている。
[編集] 関連会社
株式会社ビデオスタッフ（テレビ技術会社）
株式会社東新（テレビ照明会社）
株式会社テーパーズ
[編集] 外部リンク
公式web
ビデオスタッフ公式
"http://ja.wikipedia.org/wiki/%E6%B8%8B%E8%B0%B7%E3%83%93%E3%83%87%E3%82%AA%E3%82%B9%E3%82%BF%E3%82%B8%E3%82%AA" より作成
カテゴリ: テレビスタジオ | 東京都の企業
フジテレビが月9ドラマを中心としたドラマ収録を優先的に行うことを目的に、同スタジオに資本参加している。
目次 [非表示]
1 所在地・設立年月日
2 役員
3 スタジオ設置地
3.1 第1スタジオ
3.1.1 これまでにスタジオ収録された番組
3.2 第2スタジオ
3.2.1 これまでにスタジオ収録された番組
3.3 第3スタジオ
3.3.1 これまでにスタジオ収録された番組
4 スタジオについての雑記・関連事項
5 関連会社
6 外部リンク
[編集] 所在地・設立年月日
東京都渋谷区宇田川町41番8号
1976年（昭和51年）12月
[編集] 役員
代表取締役社長 : 組橋厚人
専務取締役 : 熊谷伸一
取締役 : 瀬田善克、加藤喜則、岩澤英二、宮内正喜、大橋晴夫、溝田謙、山田勝美
[編集] スタジオ設置地
[編集] 第1スタジオ
HD／SD対応〔200坪〕
[編集] これまでにスタジオ収録された番組
[編集] 第2スタジオ
HD／SD対応〔180坪〕
世界ウルルン滞在記（毎日放送・TBS系列）
[編集] これまでにスタジオ収録された番組
クイズ世界に挑戦!!（毎日放送・TBS系列）
世界まるごとHOWマッチ!!（毎日放送・TBS系列）
[編集] 第3スタジオ
SD対応〔110坪〕
[編集] これまでにスタジオ収録された番組
タモリのボキャブラ天国（フジテレビ）
[編集] スタジオについての雑記・関連事項
パッケージ番組においては、系列会社が運営する生田スタジオや系列関連のある後楽園ホールに集約させていた日本テレビも、以前はここを使用することがあり、例えば「欽きらリン530」ではここで生放送や収録を行っていた。
先述の通り、もともとボウリング場として建てられた建物であるため、テレビスタジオに用途変更するにあたり、建物内部で大規模な改装工事が行われた。このため建物の耐震性や耐久性に疑問を呈する向きもある。
ボウリング場をテレビスタジオに内部改造した例としては、同所の他に静岡朝日テレビ（旧：静岡県民放送）があるが、こちらは既に新社屋を建設し移転しており、渋谷ビデオスタジオと同様の問題は回避されている。
同所と資本関係があるフジテレビが、都内に大規模な貸しスタジオの建設工事を進めており、これが完成すると、これまで同所で撮影されていたドラマや、VTR編集作業がこちらにすべて移る可能性が取りざたされている。
[編集] 関連会社
株式会社ビデオスタッフ（テレビ技術会社）
株式会社東新（テレビ照明会社）
株式会社テーパーズ
[編集] 外部リンク
公式web
ビデオスタッフ公式
"http://ja.wikipedia.org/wiki/%E6%B8%8B%E8%B0%B7%E3%83%93%E3%83%87%E3%82%AA%E3%82%B9%E3%82%BF%E3%82%B8%E3%82%AA" より作成
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月9
2007.03.16 (Fri)
フジテレビ月曜9時枠の連続ドラマは、フジテレビ系で毎週月曜日21:00~21:54に放送されている連続テレビドラマである。通称「月9」（ゲツク、ゲック）。高い視聴率を誇り、フジテレビのドラマ看板枠である。
目次 [非表示]
1 歴史
2 月9枠平均視聴率10傑
3 月9枠最高視聴率30％以上
4 作品リスト
4.1 1987年
4.2 1988年
4.3 1989年
4.4 1990年
4.5 1991年
4.6 1992年
4.7 1993年
4.8 1994年
4.9 1995年
4.10 1996年
4.11 1997年
4.12 1998年
4.13 1999年
4.14 2000年
4.15 2001年
4.16 2002年
4.17 2003年
4.18 2004年
4.19 2005年
4.20 2006年
4.21 2007年
5 現在の提供スポンサー
6 クロスネット・FNS非加盟局のネット状況
7 ネット局
8 タイアップ
9 現在の同じ時間で放送されている裏番組
10 過去に同じ時間で放送されていた裏番組
11 関連項目
12 参考文献
13 外部リンク
[編集] 歴史
このドラマ枠は1980年代後期から始まったとされているが、実際の歴史はかなり古い。フジテレビ開局当初は15分間のトーク番組『スター千一夜』の枠だった。1969年から『スパイ大作戦』などの海外ドラマ枠になり、1971年6月から国内ドラマ枠に転換。『愛のはじまるとき』（吉永小百合主演）などの現代劇が制作されるが、視聴率低迷で1975年10月から時代劇枠に転向し、『新・座頭市』（勝新太郎主演）などを制作。1978年7月から再び現代劇に戻り、『大空港』（鶴田浩二主演）がヒット。
1980年10月からバラエティー枠となり、萩本欽一による『欽ドン!』シリーズが大人気番組に（1985年の一時期は宇崎竜童と所ジョージが司会の「夜はタマたま男だけ!!」）。
1987年4月からドラマ枠として復活。『アナウンサーぷっつん物語』以降、若年層をターゲットにした作品を中心に、マスコミ業界や学校などを舞台にしたものから、若者の都会的でオシャレなラブストーリーを題材にしたドラマを制作し、いわゆる「トレンディドラマ」ブームの火付け役となった。転機となったのは1991年の『東京ラブストーリー』で、最終回視聴率32.3％（関東地区）記録し、同年の『101回目のプロポーズ』でも36.7％を記録。また、1993年の『ひとつ屋根の下』は、フジテレビの連続ドラマ史上最高の37.8%を記録した。その後も『あすなろ白書』や『ロングバケーション』などの高視聴率ドラマを連発し、現在の「月9」ドラマの地位を確立した。また多くの主題歌もヒットし、「ラブ・ストーリーは突然に」「SAY YES」「君がいるだけで」は売上250万枚を超えるメガヒットとなった。
1997年には4本のドラマの平均視聴率がその年のベスト4を独占し、同年1月クールの『バージンロード』第6話から翌年1月クールの『Days』第2話まで延べ43回連続視聴率20%以上という大記録を打ち立てた。
しかし、1998年以降は一時期ほどの勢いはなく、実験的に若手脚本家・スタッフ・キャストを登用させることもあり、人気が低迷し、平均視聴率が15%を割ることが以前よりも多くなった。2000年10月クール『やまとなでしこ』で『ラブジェネレーション』以来、3年ぶりに30%を突破したり、その次クールの『HERO』では11話すべてで30%以上を記録するなど「月9らしさ」を見せるときもあるのだが、2000年代前半の、連続ドラマ冬の時代の影響を月9枠も受けることになり、特に2003年は、1年間で視聴率が20%を一度も越えなかった。
2006年現在、月9ドラマのレギュラー出演回数が一番多いのは木村拓哉と中山美穂の7回（そのうち、木村の主演が6回、中山はすべてで主演）。また、伊東美咲が5年連続でレギュラー出演中（そのうち主演が2回）である。
[編集] 月9枠平均視聴率10傑
(数字はすべて加重平均値)
1 HERO 2001年 34.3％
2 ラブジェネレーション 1997年 30.7％
3 ロングバケーション 1996年 29.6％
4 ひとつ屋根の下 1993年 28.2％
5 あすなろ白書 1993年 27.03％
6 ひとつ屋根の下2 1997年 26.97％
7 素顔のままで 1992年 26.43％
8 やまとなでしこ 2000年 26.38％
9 教師びんびん物語2 1989年 26.0％
10 プライド 2004年 25.2％
[編集] 月9枠最高視聴率30％以上
1 ひとつ屋根の下 1993年 37.8％(第11回)
2 HERO 2001年 36.8％(第8回・最終回)
3 101回目のプロポーズ 1991年 36.7％(最終回)
3 ロングバケーション 1996年 36.7％(最終回)
5 やまとなでしこ 2000年 34.2％(最終回)
6 ひとつ屋根の下2 1997年 34.1％(最終回)
7 ラブジェネレーション 1997年 32.5％(第9回)
8 東京ラブストーリー 1991年 32.3％(最終回)
9 素顔のままで 1992年 31.9％(最終回)
9 あすなろ白書 1993年 31.9％(最終回)
11 教師びんびん物語2 1989年 31.0％(最終回)
12 妹よ 1994年 30.7％(最終回)
[編集] 作品リスト
[編集] 1987年
アナウンサーぷっつん物語
出演：岸本加世子、神田正輝、麻生祐未、所ジョージほか
脚本：畑嶺明
主題歌：BaBe「I Don't Know」
男が泣かない夜はない
出演：三田村邦彦、伊藤かずえ、かとうかずこほか
脚本：木村智美ほか
主題歌：中里あき子「ウイルユーリメンバー?」
ラジオびんびん物語
出演：田原俊彦、池上季実子、野村宏伸、小林聡美、萩原流行ほか
脚本：矢島正雄
主題歌：田原俊彦「どうする？」
ギョーカイ君が行く!
出演：石橋貴明、木梨憲武（とんねるず）、浅野温子、梅宮辰夫ほか
脚本：土屋斗記雄
主題歌：真璃子「疑問符」
荒野のテレビマン
出演：東山紀之、坂口良子、原田芳雄、植木等ほか
脚本：扇澤延男
主題歌：The Good-Bye「祭り気分でTAKE A CHANCE」
[編集] 1988年
君の瞳をタイホする!
出演：陣内孝則、三上博史、柳葉敏郎、浅野ゆう子ほか
脚本：橋本以蔵
主題歌：久保田利伸「You Were Mine」
教師びんびん物語第1シリーズ
出演：田原俊彦、野村宏伸、紺野美沙子ほか
脚本：矢島正雄
主題歌：田原俊彦「抱きしめてTONIGHT」
あそびにおいでョ!
出演：斉藤由貴、高杢禎彦、古村比呂、萬田久子、室井滋ほか
脚本：塩田千種
主題歌：ビートルズ「HELP!」
君が嘘をついた
出演：三上博史、麻生祐未、工藤静香ほか
脚本：野島伸司
主題歌：プリンセス・プリンセス「GET CRAZY!」
[編集] 1989年
君の瞳に恋してる!
出演：中山美穂、前田耕陽、菊池桃子、藤田朋子、大鶴義丹、吉田栄作、石田純一ほか
脚本：伴一彦
主題歌：村井麻里子「どうしようもなく恋愛（ラブ・アフェアー）」
教師びんびん物語第2シリーズ
出演：田原俊彦、野村宏伸、麻生祐未、生田智子ほか
脚本：矢島正雄
主題歌：田原俊彦「ごめんよ涙」
同・級・生
出演：安田成美、緒形直人、菊池桃子、石田純一、山口智子、中井美穂ほか
原作：柴門ふみ
脚本：坂元裕二
主題歌：ZIGGY「GLORIA」
愛しあってるかい!
出演：陣内孝則、小泉今日子、柳葉敏郎、近藤敦、藤田朋子、田中律子、和久井映見ほか
脚本：野島伸司
主題歌：小泉今日子「学園天国」
[編集] 1990年
世界で一番君が好き!
出演：浅野温子、三上博史、工藤静香、布施博、石野真子、風間トオルほか
脚本：松原敏春
主題歌：LINDBERG「今すぐKiss Me」
日本一のカッ飛び男
出演：田原俊彦、時任三郎、宮崎ますみ、桐島かれん、多岐川裕美ほか
脚本：小林政広
主題歌：田原俊彦「ジャングルJungle」
キモチいい恋したい!
出演：安田成美、吉田栄作、田中美奈子、森尾由美、宇都宮隆、団優太、嶋大輔ほか
脚本：中山乃利子ほか
主題歌：PINK SAPPHIRE「P.S. I LOVE YOU」
すてきな片想い
出演：中山美穂、柳葉敏郎、石黒賢、相原勇、とよた真帆ほか
脚本：野島伸司
主題歌：中山美穂「愛してるっていわない!」
[編集] 1991年
東京ラブストーリー
出演：鈴木保奈美、織田裕二、江口洋介、有森也実、千堂あきほほか
原作：柴門ふみ
脚本：坂元裕二
主題歌：小田和正「ラブ・ストーリーは突然に」
学校へ行こう!
出演：浅野ゆう子、布施博、高木美保、中居正広、稲垣吾郎ほか
脚本：遊川和彦
主題歌：チェッカーズ「How're you doing,Guys?」
101回目のプロポーズ
出演：浅野温子、武田鉄矢、江口洋介、田中律子、石田ゆり子、浅田美代子、長谷川初範ほか
脚本：野島伸司
主題歌：CHAGE&ASKA「SAY YES」
逢いたい時にあなたはいない…
出演：中山美穂、大鶴義丹、森脇健児ほか
脚本：伴一彦
主題歌：中山美穂「遠い街のどこかで」
[編集] 1992年
あなただけ見えない
出演：三上博史、小泉今日子、本木雅弘、相楽晴子、河相我聞、かとうれいこほか
脚本：吉本昌弘
主題歌：DATE OF BIRTH「YOU'RE MY SECRET」
素顔のままで
出演：安田成美、中森明菜、的場浩司、東幹久、児玉清、鶴見辰吾ほか
脚本：北川悦吏子
主題歌：米米CLUB「君がいるだけで」
君のためにできること
出演：吉田栄作、石田ゆり子、南野陽子、竹内力、一色紗英、森脇健児ほか
脚本：中園ミホほか
主題歌：小野正利「You're the Only･･･」
二十歳の約束
出演：牧瀬里穂、稲垣吾郎、筒井道隆、深津絵里、竜雷太ほか
脚本：坂元裕二
主題歌：佐野元春「約束の橋」
[編集] 1993年
あの日に帰りたい
出演：菊池桃子、工藤静香、保坂尚輝、別所哲也ほか
脚本：君塚良一
主題歌：工藤静香「慟哭」
ひとつ屋根の下
出演：江口洋介、福山雅治、酒井法子、いしだ壱成、大路恵美、山本耕史、内田有紀、村上里佳子ほか
脚本：野島伸司
主題歌：チューリップ「サボテンの花」
じゃじゃ馬ならし
出演：中井貴一、観月ありさ、内田有紀、鶴田真由、いしだ壱成、武田真治、草刈正雄ほか
脚本：戸田山雅司、岡田惠和
主題歌：観月ありさ「君が好きだから」
あすなろ白書
出演：石田ひかり、筒井道隆、木村拓哉、鈴木杏樹、西島秀俊ほか
原作：柴門ふみ
脚本：北川悦吏子
主題歌：藤井フミヤ「TRUE LOVE」
[編集] 1994年
この世の果て
出演：鈴木保奈美、三上博史、桜井幸子、豊川悦司ほか
脚本：野島伸司
主題歌：尾崎豊「OH MY LITTLE GIRL」
上を向いて歩こう!
出演：西田ひかる、舘ひろし、石田ゆり子、高橋克典、ともさかりえ、片岡鶴太郎、伊武雅刀ほか
脚本：伴一彦
主題歌：広瀬香美「ドラマティックに恋して」
君といた夏
出演：筒井道隆、いしだ壱成、瀬戸朝香、小沢真珠、大沢たかお、内村光良ほか
脚本：北川悦吏子
主題歌：松任谷由実「Hello,my friend」
妹よ
出演：和久井映見、唐沢寿明、岸谷五朗、鶴田真由ほか
脚本：水橋文美江
主題歌：CHAGE&ASKA「めぐり逢い」
[編集] 1995年
For You
出演：中山美穂、高嶋政伸、高橋克典、森口博子、香取慎吾ほか
脚本：中園ミホほか
主題歌：中山美穂「HERO」
僕らに愛を!
出演：江口洋介、鈴木杏樹、武田真治、渡辺慶、京野ことみほか
脚本：西荻弓絵
主題歌：L←→R「KNOCKIN' ON YOUR DOOR」
いつかまた逢える
出演：福山雅治、桜井幸子、今田耕司、大塚寧々、椎名桔平ほか
脚本：水橋文美江
主題歌：サザンオールスターズ「あなただけを 〜Summer Heartbreak〜」
まだ恋は始まらない
出演：小泉今日子、中井貴一、坂井真紀、常盤貴子、竹野内豊、草��剛ほか
脚本：岡田惠和
主題歌：小泉今日子「BEAUTIFUL GIRLS」
[編集] 1996年
ピュア
出演：和久井映見、堤真一、高橋克典、高岡早紀、篠原涼子、風吹ジュンほか
主題歌：Mr.Children「名もなき詩」
ロングバケーション
出演：木村拓哉、山口智子、竹野内豊、松たか子、稲森いずみ、りょう、森本レオ
脚本：北川悦吏子
主題歌：久保田利伸Withナオミ・キャンベル「LA LA LA LOVE SONG」
翼をください!
出演：内田有紀、反町隆史、水野美紀、真木蔵人、矢田亜希子、佐藤浩市ほか
主題歌：内田有紀 & m.c.A・T「EVER&EVER」
おいしい関係
出演：中山美穂、唐沢寿明、宅麻伸、草��剛、飯島直子ほか
原作：槇村さとる
主題歌：中山美穂 with MAYO「未来へのプレゼント」
[編集] 1997年
バージンロード
出演：和久井映見、反町隆史、宝生舞、北原雅樹、寺脇康文、武田鉄矢ほか
脚本：龍居由佳里
主題歌：安室奈美恵「CAN YOU CELEBRATE?」
ひとつ屋根の下2
出演：江口洋介、福山雅治、酒井法子、いしだ壱成、大路恵美、山本耕史、松たか子、森田剛、安達祐実
脚本：野島伸司
主題歌：チューリップ「サボテンの花」
ビーチボーイズ
出演：反町隆史、竹野内豊、稲森いずみ、広末涼子、マイク真木
脚本：岡田惠和
主題歌：反町隆史「FOREVER」
ラブジェネレーション
出演：木村拓哉、松たか子、内野聖陽、純名りさ、藤原紀香、平田満
主題歌：大瀧詠一「幸せな結末」
[編集] 1998年
Days
出演：長瀬智也、菅野美穂、中谷美紀、金子賢、小橋賢児ほか
脚本：大石静
主題歌：奥田民生「さすらい」
ブラザーズ
出演：中居正広、木村佳乃、岸谷五朗、今井翼、明石亮太朗、原田芳雄、今井恵理、岡村隆史ほか
主題歌：SMAP「たいせつ」
ボーイハント
出演：観月ありさ、瀬戸朝香、いしだ壱成、酒井美紀、華原朋美、川岡大次郎、佐藤仁美、真田麻垂美、伊藤英明、中村竜ほか
脚本：水橋文美江
主題歌：convertible「oh-darling」
じんべえ
出演：田村正和、松たか子、草��剛、高島礼子、森本レオほか
原作：あだち充
主題歌：未来玲可「海とあなたの物語」
[編集] 1999年
Over Time-オーバー・タイム
出演：反町隆史、江角マキコ、木村佳乃、石田ゆり子、加藤晴彦、伊藤英明、西田尚美ほか
脚本：北川悦吏子
主題歌：The brilliant green『そのスピードで』
リップスティック
出演：三上博史、広末涼子、池脇千鶴、いしだ壱成、中村愛美、伊藤歩、窪塚洋介ほか
脚本：野島伸司
主題歌：レベッカ『フレンズ』
パーフェクトラブ!
出演：福山雅治、木村佳乃、ユースケ・サンタマリア、武田鉄矢ほか
脚本：浅野妙子
主題歌：GLAY『ここではない、どこかへ』
氷の世界
出演：竹野内豊、松嶋菜々子、内田有紀、及川光博、仲村トオルほか
脚本：野沢尚
主題歌：氷室京介『ダイヤモンド・ダスト』
[編集] 2000年
二千年の恋
出演：中山美穂、金城武、宮沢和史(THE BOOM)、仲間由紀恵、東幹久ほか
脚本：藤本有紀、大森美香、浅野妙子、尾崎将也
主題歌：Do As Infinity『Yesterday & Today』
天気予報の恋人
出演：佐藤浩市、稲森いずみ、深津絵里、矢部浩之、米倉涼子、渡辺いっけい、原田美枝子ほか
脚本：岡田惠和
主題歌：浜崎あゆみ『SEASONS』
バスストップ
出演：飯島直子、内村光良、国分太一、内山理名、吉沢悠、柳葉敏郎ほか
脚本：いずみ吉絋
主題歌：Mr.Children『NOT FOUND』
やまとなでしこ
出演：松嶋菜々子、堤真一、西村雅彦、矢田亜希子、筧利夫、須藤理彩、東幹久ほか
脚本：中園ミホ
主題歌：MISIA『Everything』
[編集] 2001年
HERO
出演：木村拓哉、松たか子、大塚寧々、阿部寛、勝村政信、小日向文世、八嶋智人、角野卓造、児玉清ほか
脚本：大竹研、福田靖、秦建日子、田辺満
主題歌：宇多田ヒカル『Can You Keep A Secret?』
ラブ・レボリューション
出演：江角マキコ、米倉涼子、藤木直人、押尾学、山本圭壱、酒井美紀、西岡徳馬ほか
主題歌：平井堅『KISS OF LIFE』
できちゃった結婚
出演：竹野内豊、広末涼子、石田ゆり子、阿部寛、片瀬那奈、妻夫木聡、沢村一樹、千葉真一ほか
脚本：吉田紀子、山田珠美
主題歌：hitomi『IS IT YOU?』
アンティーク 〜西洋骨董洋菓子店〜
出演：滝沢秀明、椎名桔平、藤木直人、小雪、阿部寛ほか
原作：よしながふみ
脚本：岡田惠和
主題歌：Mr.Children『youthful days』
[編集] 2002年
人にやさしく
出演：香取慎吾、松岡充、加藤浩次、須賀健太、星野真里、小西真奈美、りょう、陣内孝則ほか
脚本：鈴木おさむ
主題歌：THE BLUE HEARTS『夢』
空から降る一億の星
出演：明石家さんま、木村拓哉、深津絵里、柴咲コウ、井川遥、森下愛子ほか
脚本：北川悦吏子
主題歌：エルヴィス・コステロ『スマイル』
ランチの女王
出演：竹内結子、江口洋介、妻夫木聡、伊東美咲、山下智久、山田孝之、若林豪、堤真一ほか
脚本：大森美香
主題歌：スリー・ドッグ・ナイト『ジョイ・トゥ・ザ・ワールド』
ホーム&アウェイ
出演：中山美穂、西田尚美、酒井若菜、小泉孝太郎ほか
脚本：君塚良一
主題歌：day after tomorrow『My faith』
[編集] 2003年
いつもふたりで
出演：松たか子、坂口憲二、柏原崇、葛山信吾、長谷川京子、西村雅彦、黒沢年雄ほか
脚本：相沢友子
主題歌：光永亮太『Always』
東京ラブ・シネマ
出演：江口洋介、財前直見、宮迫博之、伊東美咲、竹中直人ほか
脚本：藤本有紀、高橋美幸
主題歌：大瀧詠一『恋するふたり』
僕だけのマドンナ
出演：滝沢秀明、長谷川京子、緒形直人、小西真奈美、島谷ひとみほか
脚本：岡田惠和
主題歌：サザンオールスターズ『涙の海で抱かれたい 〜SEA OF LOVE〜』
ビギナー
出演：ミムラ、オダギリジョー、堤真一、松雪泰子、奥菜恵、我修院達也、横山めぐみ、北村総一朗ほか
脚本：水橋文美江
主題歌：カーペンターズ『トップ・オブ・ザ・ワールド』
※この作品以降HD（高精細度テレビジョン放送）制作。
[編集] 2004年
プライド
出演：木村拓哉、竹内結子、坂口憲二、中越典子、市川染五郎、石田ゆり子、佐藤浩市ほか
脚本：野島伸司
主題歌：クイーン『I was born to love you』
愛し君へ
出演：菅野美穂、藤木直人、伊東美咲、玉木宏、森山未來、八千草薫、泉谷しげる、時任三郎ほか
原作：さだまさし（小説『解夏』）
脚本：坂元裕二
主題歌：森山直太朗『生きとし生ける者へ』
東京湾景 〜Destiny of Love〜
出演：仲間由紀恵、和田聡宏、佐藤隆太、哀川翔、中村俊介、佐藤江梨子、石坂浩二ほか
原作：吉田修一
脚本：原夏美ほか(プロデューサー栗原美和子のペンネーム)
主題歌：Weather Forecast『君さえいれば（クデマンイッタミョン）』
ラストクリスマス
出演：織田裕二、矢田亜希子、玉木宏、森山未來、片瀬那奈、伊原剛志ほか
脚本：坂元裕二
主題歌：織田裕二 with ブッチ・ウォーカー『ウェイク・ミ―・アップ・ゴー！ゴー！』
[編集] 2005年
不機嫌なジーン
出演：竹内結子、内野聖陽、黄川田将也、オダギリジョー、小林聡美ほか
脚本：大森美香
主題歌：YUI『feel my soul』
エンジン
出演：木村拓哉、小雪、堺雅人、松下由樹、高島礼子、原田芳雄ほか
脚本：井上由美子
主題歌：ジミー・クリフ『I Can See Clearly Now』
スローダンス
出演：妻夫木聡、深津絵里、広末涼子、藤木直人、小泉孝太郎ほか
脚本：衛藤凛
主題歌：福山雅治『東京』
危険なアネキ
出演：伊東美咲、森山未來、釈由美子、榮倉奈々、高嶋政伸ほか
脚本：金子茂樹ほか
主題歌：平井堅『POP STAR』
[編集] 2006年
西遊記
出演：香取慎吾、深津絵里、内村光良、伊藤淳史、水川あさみ、大倉孝二ほか
脚本：坂元裕二
主題歌：MONKEY MAJIK『Around The World』
トップキャスター
出演：天海祐希、矢田亜希子、玉木宏、谷原章介、生瀬勝久、児玉清ほか
脚本：坂元裕二
主題歌：Sowelu『Dear friend』
サプリ
出演：伊東美咲、亀梨和也、瑛太、白石美帆、りょう、佐藤浩市ほか
脚本:金子ありさ
主題歌：絢香『Real voice』
のだめカンタービレ
出演：上野樹里、玉木宏、瑛太、水川あさみ、小出恵介、上原美佐、竹中直人ほか
原作：二ノ宮知子
脚本：衛藤凛
主題曲:ベートーヴェン『交響曲第7番』
[編集] 2007年
東京タワー 〜オカンとボクと、時々、オトン〜
出演：速水もこみち、香椎由宇、平岡祐太、石黒賢、泉谷しげる、倍賞美津子ほか
原作：リリー・フランキー
脚本：大島里美
主題歌：コブクロ『蕾（つぼみ）』
プロポーズ大作戦（2007年4月〜）
出演：山下智久、長澤まさみ、藤木直人
脚本：金子茂樹
[編集] 現在の提供スポンサー
P&G
TOYOTA
エステー化学
SUNTORY
メナード化粧品
AsahiKasei
すべて60秒スポンサーであり、1997年1月以来10年間、6社とも変わっていない。特に、P&G・トヨタ・メナード化粧品は、欽ドン時代から月曜9時枠に提供している（ただトヨタは1992年4月〜1995年3月の3年間は提供せず）。かつてはフィリップ・モリスや日立製作所、キッコーマンなどもスポンサーだった。また旭化成はスター千一夜→なるほど!ザ・ワールド→メトロポリタンジャーニーの名残とも言える。
[編集] クロスネット・FNS非加盟局のネット状況
クロスネット局
テレビ大分（NNSにも加盟）は1週遅れの月曜日の16:55から放送。※2
テレビ宮崎（NNN・ANNにも加盟）は5日遅れの土曜日16:30から放送。
FNS非加盟局
青森テレビ（TBS系）は5日遅れの土曜日13:00から放送。
テレビ山梨（TBS系）は数ヶ月遅れの平日16:55から放送。
山口放送（日本テレビ系）は3ヶ月遅れの土曜日深夜0:50から放送。※1
※1 初期の3作についてはフジテレビ系・JNN加盟クロスネットだったテレビ山口で放送されていた。テレビ山口はJNN排他協定との兼ね合いから、1987年10月にTBS系にネットチェンジしたが、その後も1990年代半ばまでは一部番組に関しては番版購入という形で平日夕方に集中放送をした事がある。山口放送では2000年頃から放送を始めたが、もともとは土曜日16:55から放送されていた。
※2 テレビ大分で放送されるドラマは月9を除いて全て（フジテレビ・NNS共に）同時ネットとなった（2006年10月より）。
※3 高知さんさんテレビ開局以前の高知県では、テレビ高知（TBS系）にて放送された（火曜20:00、後に土曜19:00）。
[編集] ネット局
月9ネット局 放送対象地域 放送局 系列 放送曜日・放送時間
関東広域圏 フジテレビジョン（CX）
月9製作局 フジテレビ系 月曜
21:00〜21:54
北海道 北海道文化放送（uhb）
青森県 青森テレビ（ATV） TBS系 土曜
13:00〜13:54（5日遅れ）
岩手県 岩手めんこいテレビ（mit） フジテレビ系 月曜
21:00〜21:54
秋田県 秋田テレビ（AKT）
山形県 さくらんぼテレビジョン（SAY）
宮城県 仙台放送（OX）
福島県 福島テレビ（FTV）
長野県 長野放送（NBS）
山梨県 テレビ山梨（UTY）
TBS系 平日
16:55〜17:50（数ヶ月遅れ）
新潟県 新潟総合テレビ（NST） フジテレビ系 月曜
21:00〜21:54
静岡県 テレビ静岡（SUT）
中京広域圏 東海テレビ放送（THK）
富山県 富山テレビ放送（BBT）
石川県 石川テレビ放送（ITC）
福井県 福井テレビジョン放送（FTB）
近畿広域圏
徳島県 関西テレビ放送（KTV）
島根県
鳥取県 山陰中央テレビ放送（TSK）
岡山県
香川県 岡山放送（OHK）
高知県 高知さんさんテレビ（KSS）
愛媛県 テレビ愛媛（EBC）
広島県 テレビ新広島（TSS）
山口県 山口放送（KRY） 日本テレビ系 土曜深夜
0:50〜1:45（3ヶ月遅れ）
福岡県 テレビ西日本（TNC） フジテレビ系 月曜
21:00〜21:54
佐賀県 サガテレビ（STS）
長崎県 テレビ長崎（KTN）
熊本県 テレビ熊本（TKU）
大分県 テレビ大分（TOS） フジテレビ系/NNS
（クロスネット） 月曜
16:55〜17:53（1週間遅れ）
宮崎県 テレビ宮崎（UMK） フジテレビ系/NNN/ANN
（トリプルネット） 土曜
16:30〜17:25
鹿児島県 鹿児島テレビ放送（KTS） フジテレビ系列 月曜
21:00〜21:55
沖縄県 沖縄テレビ放送（OTV）
[編集] タイアップ
月9ドラマは高視聴率をとるため、これまでもいろいろ各方面とタイアップを行ってきた。特に番組スポンサーであるサントリーの子会社「ファーストキッチン」でロケーションしたり、初期にはトヨタ自動車の当時の最新車種をドラマに使用したりすることがあった。『エンジン』ではやはりトヨタグループである富士スピードウェイでロケーションを行い、トヨタ系チューニングメーカーTOM'Sがレーシングカー提供をした。『のだめカンタービレ』の最終回ではR☆Sオーケストラの演奏をサントリーが運営するコンサートホール「サントリーホール」でロケーションを行った。
[編集] 現在の同じ時間で放送されている裏番組
ニュースウォッチ9（NHK）
芸恋リアル（よみうりテレビ・日本テレビ系）
月曜ゴールデン（TBS系）
ビートたけしのTVタックル（テレビ朝日系）
ド短期ツメコミ教育!豪腕!コーチング!!（テレビ東京系）
[編集] 過去に同じ時間で放送されていた裏番組
ニュースセンター9時（NHK）
NHKニュースTODAY（NHK）
NHKニュース21（NHK）
クローズアップ現代（NHK）
月曜ドラマスペシャル（TBS系）
スーパーテレビ情報最前線（日本テレビ系）
愛の貧乏脱出大作戦（テレビ東京系）
NHKニュース9（NHK）
きよしとこの夜（NHK）
キスだけじゃイヤッ!（よみうりテレビ・日本テレビ系）
月曜ミステリー劇場（TBS系）
月曜エンタぁテイメント（テレビ東京系）
[編集] 関連項目
フジテレビ火曜9時枠の連続ドラマ
関西テレビ制作・火曜夜10時枠の連続ドラマ
木曜劇場
フジテレビ土曜11時枠の連続ドラマ
テレビドラマ
日本のテレビドラマ一覧
フジテレビジョン
フジテレビ番組一覧
ザッツお台場エンターテイメント!第3夜・ドラマの38年（1997年4月2日放送）
バスク
渋谷ビデオスタジオ
[編集] 参考文献
TOKYO NEWS MOOK「テレビドラマ全史 1953〜1994」（東京ニュース通信社、1994年）
目次 [非表示]
1 歴史
2 月9枠平均視聴率10傑
3 月9枠最高視聴率30％以上
4 作品リスト
4.1 1987年
4.2 1988年
4.3 1989年
4.4 1990年
4.5 1991年
4.6 1992年
4.7 1993年
4.8 1994年
4.9 1995年
4.10 1996年
4.11 1997年
4.12 1998年
4.13 1999年
4.14 2000年
4.15 2001年
4.16 2002年
4.17 2003年
4.18 2004年
4.19 2005年
4.20 2006年
4.21 2007年
5 現在の提供スポンサー
6 クロスネット・FNS非加盟局のネット状況
7 ネット局
8 タイアップ
9 現在の同じ時間で放送されている裏番組
10 過去に同じ時間で放送されていた裏番組
11 関連項目
12 参考文献
13 外部リンク
[編集] 歴史
このドラマ枠は1980年代後期から始まったとされているが、実際の歴史はかなり古い。フジテレビ開局当初は15分間のトーク番組『スター千一夜』の枠だった。1969年から『スパイ大作戦』などの海外ドラマ枠になり、1971年6月から国内ドラマ枠に転換。『愛のはじまるとき』（吉永小百合主演）などの現代劇が制作されるが、視聴率低迷で1975年10月から時代劇枠に転向し、『新・座頭市』（勝新太郎主演）などを制作。1978年7月から再び現代劇に戻り、『大空港』（鶴田浩二主演）がヒット。
1980年10月からバラエティー枠となり、萩本欽一による『欽ドン!』シリーズが大人気番組に（1985年の一時期は宇崎竜童と所ジョージが司会の「夜はタマたま男だけ!!」）。
1987年4月からドラマ枠として復活。『アナウンサーぷっつん物語』以降、若年層をターゲットにした作品を中心に、マスコミ業界や学校などを舞台にしたものから、若者の都会的でオシャレなラブストーリーを題材にしたドラマを制作し、いわゆる「トレンディドラマ」ブームの火付け役となった。転機となったのは1991年の『東京ラブストーリー』で、最終回視聴率32.3％（関東地区）記録し、同年の『101回目のプロポーズ』でも36.7％を記録。また、1993年の『ひとつ屋根の下』は、フジテレビの連続ドラマ史上最高の37.8%を記録した。その後も『あすなろ白書』や『ロングバケーション』などの高視聴率ドラマを連発し、現在の「月9」ドラマの地位を確立した。また多くの主題歌もヒットし、「ラブ・ストーリーは突然に」「SAY YES」「君がいるだけで」は売上250万枚を超えるメガヒットとなった。
1997年には4本のドラマの平均視聴率がその年のベスト4を独占し、同年1月クールの『バージンロード』第6話から翌年1月クールの『Days』第2話まで延べ43回連続視聴率20%以上という大記録を打ち立てた。
しかし、1998年以降は一時期ほどの勢いはなく、実験的に若手脚本家・スタッフ・キャストを登用させることもあり、人気が低迷し、平均視聴率が15%を割ることが以前よりも多くなった。2000年10月クール『やまとなでしこ』で『ラブジェネレーション』以来、3年ぶりに30%を突破したり、その次クールの『HERO』では11話すべてで30%以上を記録するなど「月9らしさ」を見せるときもあるのだが、2000年代前半の、連続ドラマ冬の時代の影響を月9枠も受けることになり、特に2003年は、1年間で視聴率が20%を一度も越えなかった。
2006年現在、月9ドラマのレギュラー出演回数が一番多いのは木村拓哉と中山美穂の7回（そのうち、木村の主演が6回、中山はすべてで主演）。また、伊東美咲が5年連続でレギュラー出演中（そのうち主演が2回）である。
[編集] 月9枠平均視聴率10傑
(数字はすべて加重平均値)
1 HERO 2001年 34.3％
2 ラブジェネレーション 1997年 30.7％
3 ロングバケーション 1996年 29.6％
4 ひとつ屋根の下 1993年 28.2％
5 あすなろ白書 1993年 27.03％
6 ひとつ屋根の下2 1997年 26.97％
7 素顔のままで 1992年 26.43％
8 やまとなでしこ 2000年 26.38％
9 教師びんびん物語2 1989年 26.0％
10 プライド 2004年 25.2％
[編集] 月9枠最高視聴率30％以上
1 ひとつ屋根の下 1993年 37.8％(第11回)
2 HERO 2001年 36.8％(第8回・最終回)
3 101回目のプロポーズ 1991年 36.7％(最終回)
3 ロングバケーション 1996年 36.7％(最終回)
5 やまとなでしこ 2000年 34.2％(最終回)
6 ひとつ屋根の下2 1997年 34.1％(最終回)
7 ラブジェネレーション 1997年 32.5％(第9回)
8 東京ラブストーリー 1991年 32.3％(最終回)
9 素顔のままで 1992年 31.9％(最終回)
9 あすなろ白書 1993年 31.9％(最終回)
11 教師びんびん物語2 1989年 31.0％(最終回)
12 妹よ 1994年 30.7％(最終回)
[編集] 作品リスト
[編集] 1987年
アナウンサーぷっつん物語
出演：岸本加世子、神田正輝、麻生祐未、所ジョージほか
脚本：畑嶺明
主題歌：BaBe「I Don't Know」
男が泣かない夜はない
出演：三田村邦彦、伊藤かずえ、かとうかずこほか
脚本：木村智美ほか
主題歌：中里あき子「ウイルユーリメンバー?」
ラジオびんびん物語
出演：田原俊彦、池上季実子、野村宏伸、小林聡美、萩原流行ほか
脚本：矢島正雄
主題歌：田原俊彦「どうする？」
ギョーカイ君が行く!
出演：石橋貴明、木梨憲武（とんねるず）、浅野温子、梅宮辰夫ほか
脚本：土屋斗記雄
主題歌：真璃子「疑問符」
荒野のテレビマン
出演：東山紀之、坂口良子、原田芳雄、植木等ほか
脚本：扇澤延男
主題歌：The Good-Bye「祭り気分でTAKE A CHANCE」
[編集] 1988年
君の瞳をタイホする!
出演：陣内孝則、三上博史、柳葉敏郎、浅野ゆう子ほか
脚本：橋本以蔵
主題歌：久保田利伸「You Were Mine」
教師びんびん物語第1シリーズ
出演：田原俊彦、野村宏伸、紺野美沙子ほか
脚本：矢島正雄
主題歌：田原俊彦「抱きしめてTONIGHT」
あそびにおいでョ!
出演：斉藤由貴、高杢禎彦、古村比呂、萬田久子、室井滋ほか
脚本：塩田千種
主題歌：ビートルズ「HELP!」
君が嘘をついた
出演：三上博史、麻生祐未、工藤静香ほか
脚本：野島伸司
主題歌：プリンセス・プリンセス「GET CRAZY!」
[編集] 1989年
君の瞳に恋してる!
出演：中山美穂、前田耕陽、菊池桃子、藤田朋子、大鶴義丹、吉田栄作、石田純一ほか
脚本：伴一彦
主題歌：村井麻里子「どうしようもなく恋愛（ラブ・アフェアー）」
教師びんびん物語第2シリーズ
出演：田原俊彦、野村宏伸、麻生祐未、生田智子ほか
脚本：矢島正雄
主題歌：田原俊彦「ごめんよ涙」
同・級・生
出演：安田成美、緒形直人、菊池桃子、石田純一、山口智子、中井美穂ほか
原作：柴門ふみ
脚本：坂元裕二
主題歌：ZIGGY「GLORIA」
愛しあってるかい!
出演：陣内孝則、小泉今日子、柳葉敏郎、近藤敦、藤田朋子、田中律子、和久井映見ほか
脚本：野島伸司
主題歌：小泉今日子「学園天国」
[編集] 1990年
世界で一番君が好き!
出演：浅野温子、三上博史、工藤静香、布施博、石野真子、風間トオルほか
脚本：松原敏春
主題歌：LINDBERG「今すぐKiss Me」
日本一のカッ飛び男
出演：田原俊彦、時任三郎、宮崎ますみ、桐島かれん、多岐川裕美ほか
脚本：小林政広
主題歌：田原俊彦「ジャングルJungle」
キモチいい恋したい!
出演：安田成美、吉田栄作、田中美奈子、森尾由美、宇都宮隆、団優太、嶋大輔ほか
脚本：中山乃利子ほか
主題歌：PINK SAPPHIRE「P.S. I LOVE YOU」
すてきな片想い
出演：中山美穂、柳葉敏郎、石黒賢、相原勇、とよた真帆ほか
脚本：野島伸司
主題歌：中山美穂「愛してるっていわない!」
[編集] 1991年
東京ラブストーリー
出演：鈴木保奈美、織田裕二、江口洋介、有森也実、千堂あきほほか
原作：柴門ふみ
脚本：坂元裕二
主題歌：小田和正「ラブ・ストーリーは突然に」
学校へ行こう!
出演：浅野ゆう子、布施博、高木美保、中居正広、稲垣吾郎ほか
脚本：遊川和彦
主題歌：チェッカーズ「How're you doing,Guys?」
101回目のプロポーズ
出演：浅野温子、武田鉄矢、江口洋介、田中律子、石田ゆり子、浅田美代子、長谷川初範ほか
脚本：野島伸司
主題歌：CHAGE&ASKA「SAY YES」
逢いたい時にあなたはいない…
出演：中山美穂、大鶴義丹、森脇健児ほか
脚本：伴一彦
主題歌：中山美穂「遠い街のどこかで」
[編集] 1992年
あなただけ見えない
出演：三上博史、小泉今日子、本木雅弘、相楽晴子、河相我聞、かとうれいこほか
脚本：吉本昌弘
主題歌：DATE OF BIRTH「YOU'RE MY SECRET」
素顔のままで
出演：安田成美、中森明菜、的場浩司、東幹久、児玉清、鶴見辰吾ほか
脚本：北川悦吏子
主題歌：米米CLUB「君がいるだけで」
君のためにできること
出演：吉田栄作、石田ゆり子、南野陽子、竹内力、一色紗英、森脇健児ほか
脚本：中園ミホほか
主題歌：小野正利「You're the Only･･･」
二十歳の約束
出演：牧瀬里穂、稲垣吾郎、筒井道隆、深津絵里、竜雷太ほか
脚本：坂元裕二
主題歌：佐野元春「約束の橋」
[編集] 1993年
あの日に帰りたい
出演：菊池桃子、工藤静香、保坂尚輝、別所哲也ほか
脚本：君塚良一
主題歌：工藤静香「慟哭」
ひとつ屋根の下
出演：江口洋介、福山雅治、酒井法子、いしだ壱成、大路恵美、山本耕史、内田有紀、村上里佳子ほか
脚本：野島伸司
主題歌：チューリップ「サボテンの花」
じゃじゃ馬ならし
出演：中井貴一、観月ありさ、内田有紀、鶴田真由、いしだ壱成、武田真治、草刈正雄ほか
脚本：戸田山雅司、岡田惠和
主題歌：観月ありさ「君が好きだから」
あすなろ白書
出演：石田ひかり、筒井道隆、木村拓哉、鈴木杏樹、西島秀俊ほか
原作：柴門ふみ
脚本：北川悦吏子
主題歌：藤井フミヤ「TRUE LOVE」
[編集] 1994年
この世の果て
出演：鈴木保奈美、三上博史、桜井幸子、豊川悦司ほか
脚本：野島伸司
主題歌：尾崎豊「OH MY LITTLE GIRL」
上を向いて歩こう!
出演：西田ひかる、舘ひろし、石田ゆり子、高橋克典、ともさかりえ、片岡鶴太郎、伊武雅刀ほか
脚本：伴一彦
主題歌：広瀬香美「ドラマティックに恋して」
君といた夏
出演：筒井道隆、いしだ壱成、瀬戸朝香、小沢真珠、大沢たかお、内村光良ほか
脚本：北川悦吏子
主題歌：松任谷由実「Hello,my friend」
妹よ
出演：和久井映見、唐沢寿明、岸谷五朗、鶴田真由ほか
脚本：水橋文美江
主題歌：CHAGE&ASKA「めぐり逢い」
[編集] 1995年
For You
出演：中山美穂、高嶋政伸、高橋克典、森口博子、香取慎吾ほか
脚本：中園ミホほか
主題歌：中山美穂「HERO」
僕らに愛を!
出演：江口洋介、鈴木杏樹、武田真治、渡辺慶、京野ことみほか
脚本：西荻弓絵
主題歌：L←→R「KNOCKIN' ON YOUR DOOR」
いつかまた逢える
出演：福山雅治、桜井幸子、今田耕司、大塚寧々、椎名桔平ほか
脚本：水橋文美江
主題歌：サザンオールスターズ「あなただけを 〜Summer Heartbreak〜」
まだ恋は始まらない
出演：小泉今日子、中井貴一、坂井真紀、常盤貴子、竹野内豊、草��剛ほか
脚本：岡田惠和
主題歌：小泉今日子「BEAUTIFUL GIRLS」
[編集] 1996年
ピュア
出演：和久井映見、堤真一、高橋克典、高岡早紀、篠原涼子、風吹ジュンほか
主題歌：Mr.Children「名もなき詩」
ロングバケーション
出演：木村拓哉、山口智子、竹野内豊、松たか子、稲森いずみ、りょう、森本レオ
脚本：北川悦吏子
主題歌：久保田利伸Withナオミ・キャンベル「LA LA LA LOVE SONG」
翼をください!
出演：内田有紀、反町隆史、水野美紀、真木蔵人、矢田亜希子、佐藤浩市ほか
主題歌：内田有紀 & m.c.A・T「EVER&EVER」
おいしい関係
出演：中山美穂、唐沢寿明、宅麻伸、草��剛、飯島直子ほか
原作：槇村さとる
主題歌：中山美穂 with MAYO「未来へのプレゼント」
[編集] 1997年
バージンロード
出演：和久井映見、反町隆史、宝生舞、北原雅樹、寺脇康文、武田鉄矢ほか
脚本：龍居由佳里
主題歌：安室奈美恵「CAN YOU CELEBRATE?」
ひとつ屋根の下2
出演：江口洋介、福山雅治、酒井法子、いしだ壱成、大路恵美、山本耕史、松たか子、森田剛、安達祐実
脚本：野島伸司
主題歌：チューリップ「サボテンの花」
ビーチボーイズ
出演：反町隆史、竹野内豊、稲森いずみ、広末涼子、マイク真木
脚本：岡田惠和
主題歌：反町隆史「FOREVER」
ラブジェネレーション
出演：木村拓哉、松たか子、内野聖陽、純名りさ、藤原紀香、平田満
主題歌：大瀧詠一「幸せな結末」
[編集] 1998年
Days
出演：長瀬智也、菅野美穂、中谷美紀、金子賢、小橋賢児ほか
脚本：大石静
主題歌：奥田民生「さすらい」
ブラザーズ
出演：中居正広、木村佳乃、岸谷五朗、今井翼、明石亮太朗、原田芳雄、今井恵理、岡村隆史ほか
主題歌：SMAP「たいせつ」
ボーイハント
出演：観月ありさ、瀬戸朝香、いしだ壱成、酒井美紀、華原朋美、川岡大次郎、佐藤仁美、真田麻垂美、伊藤英明、中村竜ほか
脚本：水橋文美江
主題歌：convertible「oh-darling」
じんべえ
出演：田村正和、松たか子、草��剛、高島礼子、森本レオほか
原作：あだち充
主題歌：未来玲可「海とあなたの物語」
[編集] 1999年
Over Time-オーバー・タイム
出演：反町隆史、江角マキコ、木村佳乃、石田ゆり子、加藤晴彦、伊藤英明、西田尚美ほか
脚本：北川悦吏子
主題歌：The brilliant green『そのスピードで』
リップスティック
出演：三上博史、広末涼子、池脇千鶴、いしだ壱成、中村愛美、伊藤歩、窪塚洋介ほか
脚本：野島伸司
主題歌：レベッカ『フレンズ』
パーフェクトラブ!
出演：福山雅治、木村佳乃、ユースケ・サンタマリア、武田鉄矢ほか
脚本：浅野妙子
主題歌：GLAY『ここではない、どこかへ』
氷の世界
出演：竹野内豊、松嶋菜々子、内田有紀、及川光博、仲村トオルほか
脚本：野沢尚
主題歌：氷室京介『ダイヤモンド・ダスト』
[編集] 2000年
二千年の恋
出演：中山美穂、金城武、宮沢和史(THE BOOM)、仲間由紀恵、東幹久ほか
脚本：藤本有紀、大森美香、浅野妙子、尾崎将也
主題歌：Do As Infinity『Yesterday & Today』
天気予報の恋人
出演：佐藤浩市、稲森いずみ、深津絵里、矢部浩之、米倉涼子、渡辺いっけい、原田美枝子ほか
脚本：岡田惠和
主題歌：浜崎あゆみ『SEASONS』
バスストップ
出演：飯島直子、内村光良、国分太一、内山理名、吉沢悠、柳葉敏郎ほか
脚本：いずみ吉絋
主題歌：Mr.Children『NOT FOUND』
やまとなでしこ
出演：松嶋菜々子、堤真一、西村雅彦、矢田亜希子、筧利夫、須藤理彩、東幹久ほか
脚本：中園ミホ
主題歌：MISIA『Everything』
[編集] 2001年
HERO
出演：木村拓哉、松たか子、大塚寧々、阿部寛、勝村政信、小日向文世、八嶋智人、角野卓造、児玉清ほか
脚本：大竹研、福田靖、秦建日子、田辺満
主題歌：宇多田ヒカル『Can You Keep A Secret?』
ラブ・レボリューション
出演：江角マキコ、米倉涼子、藤木直人、押尾学、山本圭壱、酒井美紀、西岡徳馬ほか
主題歌：平井堅『KISS OF LIFE』
できちゃった結婚
出演：竹野内豊、広末涼子、石田ゆり子、阿部寛、片瀬那奈、妻夫木聡、沢村一樹、千葉真一ほか
脚本：吉田紀子、山田珠美
主題歌：hitomi『IS IT YOU?』
アンティーク 〜西洋骨董洋菓子店〜
出演：滝沢秀明、椎名桔平、藤木直人、小雪、阿部寛ほか
原作：よしながふみ
脚本：岡田惠和
主題歌：Mr.Children『youthful days』
[編集] 2002年
人にやさしく
出演：香取慎吾、松岡充、加藤浩次、須賀健太、星野真里、小西真奈美、りょう、陣内孝則ほか
脚本：鈴木おさむ
主題歌：THE BLUE HEARTS『夢』
空から降る一億の星
出演：明石家さんま、木村拓哉、深津絵里、柴咲コウ、井川遥、森下愛子ほか
脚本：北川悦吏子
主題歌：エルヴィス・コステロ『スマイル』
ランチの女王
出演：竹内結子、江口洋介、妻夫木聡、伊東美咲、山下智久、山田孝之、若林豪、堤真一ほか
脚本：大森美香
主題歌：スリー・ドッグ・ナイト『ジョイ・トゥ・ザ・ワールド』
ホーム&アウェイ
出演：中山美穂、西田尚美、酒井若菜、小泉孝太郎ほか
脚本：君塚良一
主題歌：day after tomorrow『My faith』
[編集] 2003年
いつもふたりで
出演：松たか子、坂口憲二、柏原崇、葛山信吾、長谷川京子、西村雅彦、黒沢年雄ほか
脚本：相沢友子
主題歌：光永亮太『Always』
東京ラブ・シネマ
出演：江口洋介、財前直見、宮迫博之、伊東美咲、竹中直人ほか
脚本：藤本有紀、高橋美幸
主題歌：大瀧詠一『恋するふたり』
僕だけのマドンナ
出演：滝沢秀明、長谷川京子、緒形直人、小西真奈美、島谷ひとみほか
脚本：岡田惠和
主題歌：サザンオールスターズ『涙の海で抱かれたい 〜SEA OF LOVE〜』
ビギナー
出演：ミムラ、オダギリジョー、堤真一、松雪泰子、奥菜恵、我修院達也、横山めぐみ、北村総一朗ほか
脚本：水橋文美江
主題歌：カーペンターズ『トップ・オブ・ザ・ワールド』
※この作品以降HD（高精細度テレビジョン放送）制作。
[編集] 2004年
プライド
出演：木村拓哉、竹内結子、坂口憲二、中越典子、市川染五郎、石田ゆり子、佐藤浩市ほか
脚本：野島伸司
主題歌：クイーン『I was born to love you』
愛し君へ
出演：菅野美穂、藤木直人、伊東美咲、玉木宏、森山未來、八千草薫、泉谷しげる、時任三郎ほか
原作：さだまさし（小説『解夏』）
脚本：坂元裕二
主題歌：森山直太朗『生きとし生ける者へ』
東京湾景 〜Destiny of Love〜
出演：仲間由紀恵、和田聡宏、佐藤隆太、哀川翔、中村俊介、佐藤江梨子、石坂浩二ほか
原作：吉田修一
脚本：原夏美ほか(プロデューサー栗原美和子のペンネーム)
主題歌：Weather Forecast『君さえいれば（クデマンイッタミョン）』
ラストクリスマス
出演：織田裕二、矢田亜希子、玉木宏、森山未來、片瀬那奈、伊原剛志ほか
脚本：坂元裕二
主題歌：織田裕二 with ブッチ・ウォーカー『ウェイク・ミ―・アップ・ゴー！ゴー！』
[編集] 2005年
不機嫌なジーン
出演：竹内結子、内野聖陽、黄川田将也、オダギリジョー、小林聡美ほか
脚本：大森美香
主題歌：YUI『feel my soul』
エンジン
出演：木村拓哉、小雪、堺雅人、松下由樹、高島礼子、原田芳雄ほか
脚本：井上由美子
主題歌：ジミー・クリフ『I Can See Clearly Now』
スローダンス
出演：妻夫木聡、深津絵里、広末涼子、藤木直人、小泉孝太郎ほか
脚本：衛藤凛
主題歌：福山雅治『東京』
危険なアネキ
出演：伊東美咲、森山未來、釈由美子、榮倉奈々、高嶋政伸ほか
脚本：金子茂樹ほか
主題歌：平井堅『POP STAR』
[編集] 2006年
西遊記
出演：香取慎吾、深津絵里、内村光良、伊藤淳史、水川あさみ、大倉孝二ほか
脚本：坂元裕二
主題歌：MONKEY MAJIK『Around The World』
トップキャスター
出演：天海祐希、矢田亜希子、玉木宏、谷原章介、生瀬勝久、児玉清ほか
脚本：坂元裕二
主題歌：Sowelu『Dear friend』
サプリ
出演：伊東美咲、亀梨和也、瑛太、白石美帆、りょう、佐藤浩市ほか
脚本:金子ありさ
主題歌：絢香『Real voice』
のだめカンタービレ
出演：上野樹里、玉木宏、瑛太、水川あさみ、小出恵介、上原美佐、竹中直人ほか
原作：二ノ宮知子
脚本：衛藤凛
主題曲:ベートーヴェン『交響曲第7番』
[編集] 2007年
東京タワー 〜オカンとボクと、時々、オトン〜
出演：速水もこみち、香椎由宇、平岡祐太、石黒賢、泉谷しげる、倍賞美津子ほか
原作：リリー・フランキー
脚本：大島里美
主題歌：コブクロ『蕾（つぼみ）』
プロポーズ大作戦（2007年4月〜）
出演：山下智久、長澤まさみ、藤木直人
脚本：金子茂樹
[編集] 現在の提供スポンサー
P&G
TOYOTA
エステー化学
SUNTORY
メナード化粧品
AsahiKasei
すべて60秒スポンサーであり、1997年1月以来10年間、6社とも変わっていない。特に、P&G・トヨタ・メナード化粧品は、欽ドン時代から月曜9時枠に提供している（ただトヨタは1992年4月〜1995年3月の3年間は提供せず）。かつてはフィリップ・モリスや日立製作所、キッコーマンなどもスポンサーだった。また旭化成はスター千一夜→なるほど!ザ・ワールド→メトロポリタンジャーニーの名残とも言える。
[編集] クロスネット・FNS非加盟局のネット状況
クロスネット局
テレビ大分（NNSにも加盟）は1週遅れの月曜日の16:55から放送。※2
テレビ宮崎（NNN・ANNにも加盟）は5日遅れの土曜日16:30から放送。
FNS非加盟局
青森テレビ（TBS系）は5日遅れの土曜日13:00から放送。
テレビ山梨（TBS系）は数ヶ月遅れの平日16:55から放送。
山口放送（日本テレビ系）は3ヶ月遅れの土曜日深夜0:50から放送。※1
※1 初期の3作についてはフジテレビ系・JNN加盟クロスネットだったテレビ山口で放送されていた。テレビ山口はJNN排他協定との兼ね合いから、1987年10月にTBS系にネットチェンジしたが、その後も1990年代半ばまでは一部番組に関しては番版購入という形で平日夕方に集中放送をした事がある。山口放送では2000年頃から放送を始めたが、もともとは土曜日16:55から放送されていた。
※2 テレビ大分で放送されるドラマは月9を除いて全て（フジテレビ・NNS共に）同時ネットとなった（2006年10月より）。
※3 高知さんさんテレビ開局以前の高知県では、テレビ高知（TBS系）にて放送された（火曜20:00、後に土曜19:00）。
[編集] ネット局
月9ネット局 放送対象地域 放送局 系列 放送曜日・放送時間
関東広域圏 フジテレビジョン（CX）
月9製作局 フジテレビ系 月曜
21:00〜21:54
北海道 北海道文化放送（uhb）
青森県 青森テレビ（ATV） TBS系 土曜
13:00〜13:54（5日遅れ）
岩手県 岩手めんこいテレビ（mit） フジテレビ系 月曜
21:00〜21:54
秋田県 秋田テレビ（AKT）
山形県 さくらんぼテレビジョン（SAY）
宮城県 仙台放送（OX）
福島県 福島テレビ（FTV）
長野県 長野放送（NBS）
山梨県 テレビ山梨（UTY）
TBS系 平日
16:55〜17:50（数ヶ月遅れ）
新潟県 新潟総合テレビ（NST） フジテレビ系 月曜
21:00〜21:54
静岡県 テレビ静岡（SUT）
中京広域圏 東海テレビ放送（THK）
富山県 富山テレビ放送（BBT）
石川県 石川テレビ放送（ITC）
福井県 福井テレビジョン放送（FTB）
近畿広域圏
徳島県 関西テレビ放送（KTV）
島根県
鳥取県 山陰中央テレビ放送（TSK）
岡山県
香川県 岡山放送（OHK）
高知県 高知さんさんテレビ（KSS）
愛媛県 テレビ愛媛（EBC）
広島県 テレビ新広島（TSS）
山口県 山口放送（KRY） 日本テレビ系 土曜深夜
0:50〜1:45（3ヶ月遅れ）
福岡県 テレビ西日本（TNC） フジテレビ系 月曜
21:00〜21:54
佐賀県 サガテレビ（STS）
長崎県 テレビ長崎（KTN）
熊本県 テレビ熊本（TKU）
大分県 テレビ大分（TOS） フジテレビ系/NNS
（クロスネット） 月曜
16:55〜17:53（1週間遅れ）
宮崎県 テレビ宮崎（UMK） フジテレビ系/NNN/ANN
（トリプルネット） 土曜
16:30〜17:25
鹿児島県 鹿児島テレビ放送（KTS） フジテレビ系列 月曜
21:00〜21:55
沖縄県 沖縄テレビ放送（OTV）
[編集] タイアップ
月9ドラマは高視聴率をとるため、これまでもいろいろ各方面とタイアップを行ってきた。特に番組スポンサーであるサントリーの子会社「ファーストキッチン」でロケーションしたり、初期にはトヨタ自動車の当時の最新車種をドラマに使用したりすることがあった。『エンジン』ではやはりトヨタグループである富士スピードウェイでロケーションを行い、トヨタ系チューニングメーカーTOM'Sがレーシングカー提供をした。『のだめカンタービレ』の最終回ではR☆Sオーケストラの演奏をサントリーが運営するコンサートホール「サントリーホール」でロケーションを行った。
[編集] 現在の同じ時間で放送されている裏番組
ニュースウォッチ9（NHK）
芸恋リアル（よみうりテレビ・日本テレビ系）
月曜ゴールデン（TBS系）
ビートたけしのTVタックル（テレビ朝日系）
ド短期ツメコミ教育!豪腕!コーチング!!（テレビ東京系）
[編集] 過去に同じ時間で放送されていた裏番組
ニュースセンター9時（NHK）
NHKニュースTODAY（NHK）
NHKニュース21（NHK）
クローズアップ現代（NHK）
月曜ドラマスペシャル（TBS系）
スーパーテレビ情報最前線（日本テレビ系）
愛の貧乏脱出大作戦（テレビ東京系）
NHKニュース9（NHK）
きよしとこの夜（NHK）
キスだけじゃイヤッ!（よみうりテレビ・日本テレビ系）
月曜ミステリー劇場（TBS系）
月曜エンタぁテイメント（テレビ東京系）
[編集] 関連項目
フジテレビ火曜9時枠の連続ドラマ
関西テレビ制作・火曜夜10時枠の連続ドラマ
木曜劇場
フジテレビ土曜11時枠の連続ドラマ
テレビドラマ
日本のテレビドラマ一覧
フジテレビジョン
フジテレビ番組一覧
ザッツお台場エンターテイメント!第3夜・ドラマの38年（1997年4月2日放送）
バスク
渋谷ビデオスタジオ
[編集] 参考文献
TOKYO NEWS MOOK「テレビドラマ全史 1953〜1994」（東京ニュース通信社、1994年）
機動戦士Ｚガンダム
2007.03.07 (Wed)
『機動戦士Ζガンダム』（きどうせんしゼータガンダム、Mobile Suit Z Gundam）はサンライズが製作した「ガンダムシリーズ」のテレビアニメで、『機動戦士ガンダム』の続編にあたり、名古屋テレビ放送をキー局としたテレビ朝日系で毎週土曜日17：30 - 18：00にて1985年（昭和60年）3月2日から1986年（昭和61年）2月22日まで全50話が放送された。
富野由悠季監督は元々ガンダムの続編を作る意志はなかった。が、『戦闘メカ ザブングル』、『聖戦士ダンバイン』、『重戦機エルガイム』と制作され続けてきたサンライズ/富野監督のロボットアニメが商品としての凋落傾向を強めてきたため、打開策として「ガンダム」の続編を企画せざるをえなくなったものである。また、トランスフォーマー上陸に危機感を抱いたバンダイが、対抗策として往年の名作を復活させることで、打開しようと要請して出来たものでもある。
なお「ゼータ」に当てられる文字として読みの上で正しいのはギリシャ文字の"Ζ"であるが、入力の容易さ・形状の類似からラテン文字の"Z"が代用されることが多い。
物語
宇宙世紀0087、一年戦争（地球連邦とジオン公国の戦争）終結から7年後の世界が舞台である。
一年戦争は終結したが、ジオン公国に所属していた軍事勢力の一部は降伏することなく、各地で地球連邦軍と軍事衝突を繰り返していた。やがて、地球連邦軍内部に「ジオンの残党狩り」を名目にスペースノイドへの政治的軍事的圧力を加えるエリート部隊「ティターンズ」が創設された。権力を得るにつれ暴走していくティターンズだが、これに抵抗する反地球連邦政府組織エゥーゴも結成される。
劇中の物語はここから始まり、エゥーゴとティターンズの戦いを主軸に、地球連邦軍、さらにザビ家残党（元ジオン軍の一派）が結成した軍事組織アクシズ（後のネオ・ジオン）の動きを絡めて描かれていく。
[編集] モビルスーツデザイン
『機動戦士ガンダム』で登場したデザインの系譜を受け継ぎ、なおかつ新しいものを生み出すという意図の許、若い世代のデザイナーが多数参加している。
当初は富野由悠季監督の指示により『重戦機エルガイム』のデザイナーである永野護がデザインを進めていたが、彼が提出したリック・ディアスやガルバルディβの評価が芳しくなかった為、永野は降板し、急遽前作のデザイナーである大河原邦男と当時21歳の藤田一己が呼び寄せられ、永野・大河原のアイデアを藤田がまとめるという方式で作業が進められた（例えばガンダムMk-II・ハイザック・アッシマーは大河原→藤田、百式は永野→藤田という流れでまとめられている）。そして、最初に登場する数点のデザインワークが終了した後は、実質藤田一人がデザインを担当することとなった。
さらに多くの可能性を探るため、その後も多くのデザイナーが登用され、デザインを提出している。後にΖΖガンダムをデザインすることになるイラストレーター/モデラーの小林誠を筆頭に、漫画家の近藤和久、アニメーターの大畑晃一・はばらのぶよし、デザイナーの佐山善則などが参加している。また、物語後半にはデザインそのものが不足し、一度降板した永野護に再度発注が行われている（永野はキュベレイ・ハンブラビを提出）。この結果、よく言えば多彩ではあるが、悪い言い方をすれば統一感のないデザインのモビルスーツが多々登場する結果になった事もまた否めない。
また、作品内での7年の間の技術進歩を表す要素として「変形」という機能を持った可変モビルスーツが多数登場している。 これは当時、アメリカにて人気を博していたタカラのトランスフォーマーを強く意識したものであることを富野監督がインタビューで明言している（トランスフォーマーが日本にて展開を開始したのはΖガンダムの放送開始後である）。また大河原邦男はオンエア前、月刊ニュータイプの取材において、可変モビルスーツ/モビルアーマーの名前自体を「トランスフォーマー」と呼んでいた。しかし、そこにどの程度スポンサーであるバンダイからの要請があったのかは不明である（実際、人気エピソードに登場したサイコガンダムはポピー時代の超合金の商品設計で有名なバンダイの村上克司によりデザインされた「Ζガンダム」の初期稿の一つがベースであり、なんらかのオファーがあったのは確かである）。またこれとは別に、主人公メカ「Ζガンダム」の、“人型ロボットがドラスティックに変形してすっかりジェット戦闘機の姿になる”というコンセプトは、変形ロボットの革命といわれた『超時空要塞マクロス』の「バルキリー」からの発想だろうといわれる。
現場の混乱やデザインの不統一、ほとんど活躍の機会も無く性能の説明もされないまま退場していくMSが多いなど演出的に食い足りない面もあり、デザインワークとしてはともすれば否定的に捉えられる向きもあるが、「ガンダムの中で最も好きな機体は？」と問われて本作に登場するものを挙げるファンもまた多いのも事実である（特に主役機であるΖガンダムの人気は非常に高い）。
[編集] BGM
日本音楽著作権協会（JASRAC）は2005年5月18日、2004年度の著作物使用料に基づく分配額のランキングを発表。このランキングの第10位に「機動戦士Ζガンダム BGM（三枝成章作曲）」が入った。
[編集] 登場人物
詳細は機動戦士Ζガンダムの登場人物を参照。
[編集] スタッフ
[編集] シリーズスタッフ
企画：日本サンライズ
原案：矢立肇
原作・総監督：富野由悠季
キャラクターデザイン：安彦良和
メカニカルデザイン：大河原邦男、藤田一己
美術：東潤一
デザインワークス：永野護
音楽：三枝成章
オープニング・エンディングアニメ：梅津泰臣
メカニカル作画監督：内田順久
撮影監督：斉藤秋男
音響監督：藤野貞義
音響制作：千田啓子
プロデューサー：森山�瓠�大西邦明、内田健二
制作：名古屋テレビ、創通エージェンシー、日本サンライズ
[編集] 各話スタッフ
脚本：大野木寛、斧谷稔、川崎知子、鈴木裕美子、丸尾みほ、平野靖士、遠藤明吾
絵コンテ：今川泰宏、滝沢敏文、横山広行、川瀬敏文、杉島邦久、井内秀治、知吹愛弓、網野哲郎、斧谷稔、本橋鷹王、甚目喜一、関田修、森一浩、世良邦男
演出：今川泰宏、関田修、横山広行、川瀬敏文、杉島邦久、本橋鷹王、平林淳、妻方仁
作画監督：北爪宏幸、小林利充、兵頭敬、山田きさらか、金山明博、照日四郎、大森英敏、瀬尾康博、寺東克己、恩田尚之、敷島博英
[編集] 主題歌
前期オープニングテーマ『Ζ・刻をこえて』（1話〜23話）
原題：BETTER DAYS ARE COMING、原作詞：NEIL SEDAKA、日本語版作詞：井荻麟、唄：鮎川麻弥
後期オープニングテーマ『水の星へ愛をこめて』（24話〜50話）
英題：FOR US TO DECIDE、作詞：売野雅勇、唄：森口博子
エンディングテーマ『星空のBelieve』
原題：BAD AND BEAUTIFUL、原作詞：PHILIP CODY、日本語版作詞：竜真知子、歌：鮎川麻弥
いずれも作曲はニール・セダカ。『Ζ・刻をこえて』（原曲は1972年のアルバム「Solitaire」に収録）と『星空のBelieve』（原曲は1976年のアルバム「Steppin' Out」に収録）は、過去のセダカのアルバム収録曲に新たな詞がついたものだが、『水の星へ愛をこめて』は新規に提供されたものである。尚、『Ζ・刻をこえて』の原曲「BETTER DAYS ARE COMING」のニール・セダカヴァージョンには後に10ccとなるメンバーが全員参加している。また、「Solitaire」のアルバムはLP時代の作品で、オリジナルの形ではCD化されていないことに留意されたい。
『水の星へ〜』はロック調のアレンジがなされた『Ζ〜』と比べてポップスの王道という感じの曲だが、これは『Ζ〜』のアレンジに納得の行かなかったセダカより大きくイメージを変えないようにという注文が付いた為といわれている。 また永野護がテレビ放送当時に参加したイベントの席上で発言したところによると、当初主題歌についてはヴァン・ヘイレンに未使用曲を譲って貰おうという案も出ていたらしい。
なお、バンダイチャンネルによるインターネット配信ヴァージョンにおいては、権利関係上OP・ED曲の差し替えがなされているため、本来の形で視聴できるのは再放送ないしDVDにおいて、ということになる。
また、ゲーム『機動戦士Ζガンダム エゥーゴvs.ティターンズDX』のコンシューマ機移植版である『機動戦士ガンダム ガンダムvs.Ζガンダム』でも上記3曲は権利の関係上からなのか、(バンダイ側からの意向とも言われている。ΖDXには収録されている)収録されていない。
第20話挿入歌『銀色ドレス』
作詞：井荻麟、作曲・編曲：馬飼野康二、唄：森口博子
[編集] 放送リスト
黒いガンダム
旅立ち
カプセルの中
エマの脱走
父と子と…
地球圏へ
サイド1の脱出
月の裏側
新しい絆
再会
大気圏突入
ジャブローの風
シャトル発進
アムロ再び
カツの出撃
白い闇を抜けて
ホンコン・シティ
とらわれたミライ
シンデレラ・フォウ
灼熱の脱出
ゼータの鼓動
シロッコの眼
ムーン・アタック
反撃
コロニーが落ちる日
ジオンの亡霊
シャアの帰還
ジュピトリス潜入
サイド2の危機
ジェリド特攻
ハーフムーン・ラブ
謎のモビルスーツ
アクシズからの使者
宇宙が呼ぶ声
キリマンジャロの嵐
永遠のフォウ
ダカールの日
レコアの気配
湖畔
グリプス始動
目覚め
さよならロザミィ
ハマーンの嘲笑
ゼダンの門
天から来るもの
シロッコ立つ
宇宙の渦
ロザミアの中で
生命散って
宇宙を駆ける
[編集] 関連作品
[編集] 劇場映画
[編集] タイトル・スタッフ
第1部『機動戦士Ζガンダム-星を継ぐ者-』（2005年5月28日公開）
第2部『機動戦士ΖガンダムII-恋人たち-』（2005年10月29日公開）
第3部『機動戦士ΖガンダムIII-星の鼓動は愛-』（2006年3月4日公開）
原作・総監督・脚本・絵コンテ：富野由悠季
製作：吉井孝幸 企画：内田健二 原案：矢立肇
キャラクターデザイン：安彦良和
メカニカルデザイン：大河原邦男、藤田一己
キャラクター作画監督：恩田尚之
メカニカル作画監督：仲盛文
美術監督：東潤一、甲斐政俊
音響監督：藤野貞義
音楽：三枝成彰
主題歌：Gackt
[編集] 概要
テレビ放映時は殺伐として救いのなかった物語を、視点を変えることで「健やかな物語」に再構成するというテーマのもと、テレビシリーズの総監督である富野由悠季自らが全三部作に再編集を行い、2005年より全国で上映された。
大まかなストーリーの流れはテレビシリーズ本編と同じだが、「健やかな物語」として再構成するために主人公のカミーユのキャラクターはテレビシリーズよりもやや素直で柔和なテイストに直された他、悲劇的なラストも回避された。また、フォウ・ムラサメのキリマンジャロでの再登場、シャア・アズナブルのダカール演説、ロザミア・バタムのアーガマ潜入といったいくつかの重要なエピソードが上映時間の関係で丸々カットされている。もともとかなり早い展開をする物語を90分前後（富野監督曰く「観客の緊張感がギリギリ保たれる時間」であるとのこと）にまとめたため、全体的にかなり駆け足気味なストーリー運びになっており、「初見では内容が捉えにくいのでは？」「原作を知っているファン向けでは？」という批判もあった。
フィルムそのものについては、旧作カットをデジタル上で繋いだ上に新作カットを加えるという特殊な編集が行われ、更に新旧のカットの質感をデジタル上で合わせる「エイジング」という処理が行われた。しかし両者には20年以上の隔たりがあるため、カットの切り替わり時にはどうしても違和感が出てしまい、「全て新作カットにして欲しい」という意見も出た。だが、富野監督は完全に新作にしてしまうと『Ζガンダム』ではなくなってしまうため、あえてこの形式をとったと発言している。
なお、映画化に際して一部のキャスティングが変更されたが、人気キャラクターであるフォウ・ムラサメのキャストが島津冴子からゆかなに変更されたことに対し、島津が「映画出演のオファーがなかった」と明かしたこと、また監督が「音響監督に騙された」という意味の発言をしたこと（しかし、第3部の新聞広告では音響監督の名前が大きく扱われており、この監督の発言が何処まで真実かは不明である）で、インターネットを中心にファンの間で大きな波紋を呼んだ（新旧両声優のオフィシャル・ファンサイトで荒らし合戦が起こり、新声優のサイトは後に閉鎖された）。特に、声優をキャラクターボイスとして再定義し（『アニメック』の定義）、作品中のキャラクターと声優との結びつきを強調しはじめるのは、Ζガンダム放送開始と同時期に創刊された「月刊ニュータイプ」（角川書店）によるΖガンダムのキャラクターボイス特集という記事であったという過去の事実に照らせば、今回起きた有名キャラと存命中の現役声優との分離は、本作品を契機に本格的に普及したキャラクターボイス概念を自ら否定するに近い行為であり、声優史の皮肉である（逆に、三作目において故井上瑤をセイラ・マスのキャラクターボイスとして登場させたことはファンに肯定的に受け入れられた）。尚、声優の鈴置洋孝と戸谷公次が逝去し、『星の鼓動は愛』がガンダムシリーズにおける最後の出演となった。なお、業界筋では「星の鼓動は愛」の公開日時を2006年2月22日（TV版の最終回放映日時）にするプランもあったという。
[編集] TV版と映画版のΖ以降の世界
映画版のラストは『機動戦士ガンダムΖΖ』に繋げることができない形であったため、その是非についてファンの間で大きな論議を呼んだ。ガンダムシリーズの原作者富野由悠季は『ΖΖ』を否定するような発言もしており、『ΖΖ』ファンからの批判も当然ながら存在する。また映画版『Ζ』から直接『逆襲のシャア』に繋がるのではなく、その間にはアクシズに関連した何らかの戦争が発生したと考えられる（『逆襲のシャア』劇中の台詞から、『Ζ』と『逆襲のシャア』の間に戦争が無いとすると矛盾が生じるため）。TV版と映画版の双方を肯定した場合、宇宙世紀の時間軸には2つのパラレルワールドが出来たと考えることもできる。
[編集] 主題歌
主題歌には富野監督の友人であり、熱烈なガンダムファンとしても知られるGacktが、サウンドトラックはテレビシリーズと同じく三枝成彰が担当(映像と同じくかつてTV版で使用されていた物と新規録音の物を併用)している。間嶋里美の歌う『ハッシャバイ』のみ元々『無敵鋼人ダイターン3』のイメージソングとして録音された楽曲である。間嶋はかつてファーストガンダムでミハル・ラトキエ役を演じた声優であるが、現在はアムロ・レイ役の古谷徹の愛妻であり、アムロの初登場シーンに劇中歌として使用された。恐らく製作サイドの配慮によるものと思われ、ちょっとした楽屋オチになっている。
また、モビルスーツの動作音をはじめとするSEの音源がE&Mプランニングセンターからフィズサウンドクリエイションのものに変更されて、『機動戦士ガンダム』や『0083』との統一が計られている。
『機動戦士Ζガンダム -星を継ぐ者-』オープニングテーマ「Metamorphoze〜メタモルフォーゼ〜」
『機動戦士Ζガンダム -星を継ぐ者-』エンディングテーマ「君が待っているから」
『機動戦士ΖガンダムII -恋人たち-』エンディングテーマ「mind forest」
『機動戦士ΖガンダムIII -星の鼓動は愛-』テーマソング1「Love Letter」
『機動戦士ΖガンダムIII -星の鼓動は愛-』テーマソング2「Dybbuk」
以上 唄：Gackt 作詞・作曲：Gackt.C
『機動戦士Ζガンダム -星を継ぐ者-』挿入歌「ハッシャバイ」唄：間嶋里美 作詞：井荻麟 作曲：井上忠夫 編曲：宮川泰
[編集] GUNDAM_EVOLVE
フル3DCGによる短編映像作品『ガンダムイボルブ』でも本作をモチーフとしたものが数編作られた。
第2作目では、本作を元にガンダムMk-IIの戦闘訓練の模様と題した映像が製作されている。
第12作目にはリック・ディアスが登場する模擬戦の映像が製作された。
第13作目にはマラサイのパイロットの視点から描かれたジャブロー降下作戦の映像が作られた。
[編集] 漫画
アニメの放映当時には近藤和久の手による漫画版が、雑誌コミックボンボンにて連載された。基本的にはアニメのストーリーをなぞっているが、漫画独自のモビルスーツもいくつか登場させている。また、同じく近藤和久の手による、本作を元にしたパラレルワールド作品『サイドストーリーオブガンダムΖ』が模型雑誌B-CLUBにて掲載された。こちらは未完のまま終了している。
劇場版公開に辺り、各作品のコミカライゼーションが「ガンダムエース」に連載された（各話の第一話はガンダムエース増刊 Ζガンダムエースに掲載）。各作品の担当作家はそれぞれ異なっている。
第1部、第2部の単行本は第2部のDVD発売（及び第3部公開）に合わせて、第3部の単行本は第3部のDVD発売に合わせて、それぞれ発売された。
劇場版コミカライゼーション担当作家
第1部『機動戦士Ζガンダム -星を継ぐ者-』田巻久雄
第2部『機動戦士ΖガンダムII -恋人たち-』白石琴似
第3部『機動戦士ΖガンダムIII -星の鼓動は愛-』津島直人
又、ガンダムエースの増刊、Ζガンダムエースにて連載（2話以降ガンダムエース）された4コマギャグ漫画もある。
『クワトロ・バジーナの夢で逢いましょう』内山ラミ
『星の鼓動はIフィールド』（第3部）谷和也
[編集] 小説
同じく、アニメの放映当時には講談社から、後に角川書店から本作の小説版が全5巻で刊行されている。富野由悠季・著。
元々『Ζ』放映開始前の1984年頃、『逆襲のシャア』のタイトルで「ガンダム」の続編小説が企画されており、『Ζ』製作決定と共にその小説版にシフトしたという経緯がある。
講談社版のカバーイラストは永野護が担当し、アニメ版とは異なるディテールのメカやキャラクター、コスチュームが描かれていた。特にメカニックについては当初「永野版」的扱いだったのが、模型雑誌モデルグラフィックスによって設定を付加され、後に『ガンダム・センチネル』の設定上の骨子となった「アナハイム・ガンダム」の先駆ともなった。
具体例としては、第1巻で描かれたガンダム（永野のコメントによると、変形をしないΖガンダムとしてデザインしたものらしい）が核パルス推進機構を搭載した試験機・ε（エプシィ）ガンダムとされた等。
角川文庫版はカバーイラストを美樹本晴彦が担当。アニメに準拠したキャラクターやメカで描かれていた。一方、口絵のMSのイラストは藤田一己により、アニメに準拠したものではなく、大きくデザインが変更された。こちらは通称「藤田版」として知られており、ガンダムMk-IIやΖガンダムはガレージキット化もされている。
また、小説版でもTVアニメ版と展開が異なっている（具体例としてはレコアのティターンズへの寝返りがない、中盤の展開がシャアのダカール演説→マウアーの死→アクシズの登場となっている、一部のキャラの死に方が違う、ラストがやや異なっている等）。
他に1986年、遠藤明吾著で『機動戦士Ζガンダム フォウ・ストーリー そして、戦士に…』がアニメージュ2月号付録として発表された。 これは、フォウ・ムラサメの本編登場以前の過去を書いた物で、『機動戦士ガンダム』のあるキャラクターも主要人物として登場している。 雑誌の付録という性質上、長年幻の作品となっていたが、2001年9月に加筆再構成の上、角川スニーカー文庫で刊行された。なおカバーイラスト・口絵イラスト・キャラクター紹介イラストは北爪宏幸が1986年当時に描いた物がそのまま使用されている。
[編集] ゲーム
機動戦士Ζガンダム・ホットスクランブル
機動戦士Ζガンダム エゥーゴvs.ティターンズ
機動戦士Ζガンダム エゥーゴvs.ティターンズDX
機動戦士Ζガンダム AWAY TO THE NEWTYPE（スーパーファミコン用）3.3万本
機動戦士Ζガンダム前編 Ζの鼓動（セガサターン用）8万本
サターン版「機動戦士ガンダム」を参考に別スタッフが開発。アクションとしては弱く、操作性も悪かったため、大幅に改善された後編の売り上げを大きく落とした。
機動戦士Ζガンダム後半 宇宙を駆ける（セガサターン用）1.6万本
プレイステーション版が控えていた事もあり商業的には失敗したが、内容的には佳作の部類に入る。
機動戦士Ζガンダム（プレイステーション用）
[編集] ゲームブック
機動戦士Ζガンダム Vol.1 グリーン・ノアの決断
機動戦士Ζガンダム Vol.2 バレオロガス漂流
上記二冊はカミーユ・ビダンが主人公（PC＝プレイヤー・キャラクター）。Vol.1はアニメ冒頭をベースとしたもので、プレイヤーの選択によってはカミーユがティターンズと共にエウーゴを撃退するという展開にもなる。Vol.2はゲームブックオリジナルストーリーで、一部の登場人物は同じくホビージャパン発行のΖΖゲームブック3部作にも重要な立場で登場する。
機動戦士ガンダム0087 ジェリド出撃命令
ジェリド・メサがPC。連邦軍のエースパイロット養成機関「トップガンダム」や、脇役としてトム・クルージングなる人物が出る等、映画『トップガン』の影響が散見される。
[編集] その他
岡山県にある道の駅久米の里には個人が制作した約1/3スケールのΖガンダムの模型がある。ただしデザインは俗に言う「藤田版」である（角川スニーカー文庫版「Ζガンダム」に掲載）。脚部には油圧シリンダー等を組み込んでおり、動かすことも可能（注：当初は要望により動かしていたが、現在は動かしていない。そのかわりに年に数回だが、コクピットに乗せてもらえる機会がある）。道の駅 久米の里ホームページ
富野由悠季監督は元々ガンダムの続編を作る意志はなかった。が、『戦闘メカ ザブングル』、『聖戦士ダンバイン』、『重戦機エルガイム』と制作され続けてきたサンライズ/富野監督のロボットアニメが商品としての凋落傾向を強めてきたため、打開策として「ガンダム」の続編を企画せざるをえなくなったものである。また、トランスフォーマー上陸に危機感を抱いたバンダイが、対抗策として往年の名作を復活させることで、打開しようと要請して出来たものでもある。
なお「ゼータ」に当てられる文字として読みの上で正しいのはギリシャ文字の"Ζ"であるが、入力の容易さ・形状の類似からラテン文字の"Z"が代用されることが多い。
物語
宇宙世紀0087、一年戦争（地球連邦とジオン公国の戦争）終結から7年後の世界が舞台である。
一年戦争は終結したが、ジオン公国に所属していた軍事勢力の一部は降伏することなく、各地で地球連邦軍と軍事衝突を繰り返していた。やがて、地球連邦軍内部に「ジオンの残党狩り」を名目にスペースノイドへの政治的軍事的圧力を加えるエリート部隊「ティターンズ」が創設された。権力を得るにつれ暴走していくティターンズだが、これに抵抗する反地球連邦政府組織エゥーゴも結成される。
劇中の物語はここから始まり、エゥーゴとティターンズの戦いを主軸に、地球連邦軍、さらにザビ家残党（元ジオン軍の一派）が結成した軍事組織アクシズ（後のネオ・ジオン）の動きを絡めて描かれていく。
[編集] モビルスーツデザイン
『機動戦士ガンダム』で登場したデザインの系譜を受け継ぎ、なおかつ新しいものを生み出すという意図の許、若い世代のデザイナーが多数参加している。
当初は富野由悠季監督の指示により『重戦機エルガイム』のデザイナーである永野護がデザインを進めていたが、彼が提出したリック・ディアスやガルバルディβの評価が芳しくなかった為、永野は降板し、急遽前作のデザイナーである大河原邦男と当時21歳の藤田一己が呼び寄せられ、永野・大河原のアイデアを藤田がまとめるという方式で作業が進められた（例えばガンダムMk-II・ハイザック・アッシマーは大河原→藤田、百式は永野→藤田という流れでまとめられている）。そして、最初に登場する数点のデザインワークが終了した後は、実質藤田一人がデザインを担当することとなった。
さらに多くの可能性を探るため、その後も多くのデザイナーが登用され、デザインを提出している。後にΖΖガンダムをデザインすることになるイラストレーター/モデラーの小林誠を筆頭に、漫画家の近藤和久、アニメーターの大畑晃一・はばらのぶよし、デザイナーの佐山善則などが参加している。また、物語後半にはデザインそのものが不足し、一度降板した永野護に再度発注が行われている（永野はキュベレイ・ハンブラビを提出）。この結果、よく言えば多彩ではあるが、悪い言い方をすれば統一感のないデザインのモビルスーツが多々登場する結果になった事もまた否めない。
また、作品内での7年の間の技術進歩を表す要素として「変形」という機能を持った可変モビルスーツが多数登場している。 これは当時、アメリカにて人気を博していたタカラのトランスフォーマーを強く意識したものであることを富野監督がインタビューで明言している（トランスフォーマーが日本にて展開を開始したのはΖガンダムの放送開始後である）。また大河原邦男はオンエア前、月刊ニュータイプの取材において、可変モビルスーツ/モビルアーマーの名前自体を「トランスフォーマー」と呼んでいた。しかし、そこにどの程度スポンサーであるバンダイからの要請があったのかは不明である（実際、人気エピソードに登場したサイコガンダムはポピー時代の超合金の商品設計で有名なバンダイの村上克司によりデザインされた「Ζガンダム」の初期稿の一つがベースであり、なんらかのオファーがあったのは確かである）。またこれとは別に、主人公メカ「Ζガンダム」の、“人型ロボットがドラスティックに変形してすっかりジェット戦闘機の姿になる”というコンセプトは、変形ロボットの革命といわれた『超時空要塞マクロス』の「バルキリー」からの発想だろうといわれる。
現場の混乱やデザインの不統一、ほとんど活躍の機会も無く性能の説明もされないまま退場していくMSが多いなど演出的に食い足りない面もあり、デザインワークとしてはともすれば否定的に捉えられる向きもあるが、「ガンダムの中で最も好きな機体は？」と問われて本作に登場するものを挙げるファンもまた多いのも事実である（特に主役機であるΖガンダムの人気は非常に高い）。
[編集] BGM
日本音楽著作権協会（JASRAC）は2005年5月18日、2004年度の著作物使用料に基づく分配額のランキングを発表。このランキングの第10位に「機動戦士Ζガンダム BGM（三枝成章作曲）」が入った。
[編集] 登場人物
詳細は機動戦士Ζガンダムの登場人物を参照。
[編集] スタッフ
[編集] シリーズスタッフ
企画：日本サンライズ
原案：矢立肇
原作・総監督：富野由悠季
キャラクターデザイン：安彦良和
メカニカルデザイン：大河原邦男、藤田一己
美術：東潤一
デザインワークス：永野護
音楽：三枝成章
オープニング・エンディングアニメ：梅津泰臣
メカニカル作画監督：内田順久
撮影監督：斉藤秋男
音響監督：藤野貞義
音響制作：千田啓子
プロデューサー：森山�瓠�大西邦明、内田健二
制作：名古屋テレビ、創通エージェンシー、日本サンライズ
[編集] 各話スタッフ
脚本：大野木寛、斧谷稔、川崎知子、鈴木裕美子、丸尾みほ、平野靖士、遠藤明吾
絵コンテ：今川泰宏、滝沢敏文、横山広行、川瀬敏文、杉島邦久、井内秀治、知吹愛弓、網野哲郎、斧谷稔、本橋鷹王、甚目喜一、関田修、森一浩、世良邦男
演出：今川泰宏、関田修、横山広行、川瀬敏文、杉島邦久、本橋鷹王、平林淳、妻方仁
作画監督：北爪宏幸、小林利充、兵頭敬、山田きさらか、金山明博、照日四郎、大森英敏、瀬尾康博、寺東克己、恩田尚之、敷島博英
[編集] 主題歌
前期オープニングテーマ『Ζ・刻をこえて』（1話〜23話）
原題：BETTER DAYS ARE COMING、原作詞：NEIL SEDAKA、日本語版作詞：井荻麟、唄：鮎川麻弥
後期オープニングテーマ『水の星へ愛をこめて』（24話〜50話）
英題：FOR US TO DECIDE、作詞：売野雅勇、唄：森口博子
エンディングテーマ『星空のBelieve』
原題：BAD AND BEAUTIFUL、原作詞：PHILIP CODY、日本語版作詞：竜真知子、歌：鮎川麻弥
いずれも作曲はニール・セダカ。『Ζ・刻をこえて』（原曲は1972年のアルバム「Solitaire」に収録）と『星空のBelieve』（原曲は1976年のアルバム「Steppin' Out」に収録）は、過去のセダカのアルバム収録曲に新たな詞がついたものだが、『水の星へ愛をこめて』は新規に提供されたものである。尚、『Ζ・刻をこえて』の原曲「BETTER DAYS ARE COMING」のニール・セダカヴァージョンには後に10ccとなるメンバーが全員参加している。また、「Solitaire」のアルバムはLP時代の作品で、オリジナルの形ではCD化されていないことに留意されたい。
『水の星へ〜』はロック調のアレンジがなされた『Ζ〜』と比べてポップスの王道という感じの曲だが、これは『Ζ〜』のアレンジに納得の行かなかったセダカより大きくイメージを変えないようにという注文が付いた為といわれている。 また永野護がテレビ放送当時に参加したイベントの席上で発言したところによると、当初主題歌についてはヴァン・ヘイレンに未使用曲を譲って貰おうという案も出ていたらしい。
なお、バンダイチャンネルによるインターネット配信ヴァージョンにおいては、権利関係上OP・ED曲の差し替えがなされているため、本来の形で視聴できるのは再放送ないしDVDにおいて、ということになる。
また、ゲーム『機動戦士Ζガンダム エゥーゴvs.ティターンズDX』のコンシューマ機移植版である『機動戦士ガンダム ガンダムvs.Ζガンダム』でも上記3曲は権利の関係上からなのか、(バンダイ側からの意向とも言われている。ΖDXには収録されている)収録されていない。
第20話挿入歌『銀色ドレス』
作詞：井荻麟、作曲・編曲：馬飼野康二、唄：森口博子
[編集] 放送リスト
黒いガンダム
旅立ち
カプセルの中
エマの脱走
父と子と…
地球圏へ
サイド1の脱出
月の裏側
新しい絆
再会
大気圏突入
ジャブローの風
シャトル発進
アムロ再び
カツの出撃
白い闇を抜けて
ホンコン・シティ
とらわれたミライ
シンデレラ・フォウ
灼熱の脱出
ゼータの鼓動
シロッコの眼
ムーン・アタック
反撃
コロニーが落ちる日
ジオンの亡霊
シャアの帰還
ジュピトリス潜入
サイド2の危機
ジェリド特攻
ハーフムーン・ラブ
謎のモビルスーツ
アクシズからの使者
宇宙が呼ぶ声
キリマンジャロの嵐
永遠のフォウ
ダカールの日
レコアの気配
湖畔
グリプス始動
目覚め
さよならロザミィ
ハマーンの嘲笑
ゼダンの門
天から来るもの
シロッコ立つ
宇宙の渦
ロザミアの中で
生命散って
宇宙を駆ける
[編集] 関連作品
[編集] 劇場映画
[編集] タイトル・スタッフ
第1部『機動戦士Ζガンダム-星を継ぐ者-』（2005年5月28日公開）
第2部『機動戦士ΖガンダムII-恋人たち-』（2005年10月29日公開）
第3部『機動戦士ΖガンダムIII-星の鼓動は愛-』（2006年3月4日公開）
原作・総監督・脚本・絵コンテ：富野由悠季
製作：吉井孝幸 企画：内田健二 原案：矢立肇
キャラクターデザイン：安彦良和
メカニカルデザイン：大河原邦男、藤田一己
キャラクター作画監督：恩田尚之
メカニカル作画監督：仲盛文
美術監督：東潤一、甲斐政俊
音響監督：藤野貞義
音楽：三枝成彰
主題歌：Gackt
[編集] 概要
テレビ放映時は殺伐として救いのなかった物語を、視点を変えることで「健やかな物語」に再構成するというテーマのもと、テレビシリーズの総監督である富野由悠季自らが全三部作に再編集を行い、2005年より全国で上映された。
大まかなストーリーの流れはテレビシリーズ本編と同じだが、「健やかな物語」として再構成するために主人公のカミーユのキャラクターはテレビシリーズよりもやや素直で柔和なテイストに直された他、悲劇的なラストも回避された。また、フォウ・ムラサメのキリマンジャロでの再登場、シャア・アズナブルのダカール演説、ロザミア・バタムのアーガマ潜入といったいくつかの重要なエピソードが上映時間の関係で丸々カットされている。もともとかなり早い展開をする物語を90分前後（富野監督曰く「観客の緊張感がギリギリ保たれる時間」であるとのこと）にまとめたため、全体的にかなり駆け足気味なストーリー運びになっており、「初見では内容が捉えにくいのでは？」「原作を知っているファン向けでは？」という批判もあった。
フィルムそのものについては、旧作カットをデジタル上で繋いだ上に新作カットを加えるという特殊な編集が行われ、更に新旧のカットの質感をデジタル上で合わせる「エイジング」という処理が行われた。しかし両者には20年以上の隔たりがあるため、カットの切り替わり時にはどうしても違和感が出てしまい、「全て新作カットにして欲しい」という意見も出た。だが、富野監督は完全に新作にしてしまうと『Ζガンダム』ではなくなってしまうため、あえてこの形式をとったと発言している。
なお、映画化に際して一部のキャスティングが変更されたが、人気キャラクターであるフォウ・ムラサメのキャストが島津冴子からゆかなに変更されたことに対し、島津が「映画出演のオファーがなかった」と明かしたこと、また監督が「音響監督に騙された」という意味の発言をしたこと（しかし、第3部の新聞広告では音響監督の名前が大きく扱われており、この監督の発言が何処まで真実かは不明である）で、インターネットを中心にファンの間で大きな波紋を呼んだ（新旧両声優のオフィシャル・ファンサイトで荒らし合戦が起こり、新声優のサイトは後に閉鎖された）。特に、声優をキャラクターボイスとして再定義し（『アニメック』の定義）、作品中のキャラクターと声優との結びつきを強調しはじめるのは、Ζガンダム放送開始と同時期に創刊された「月刊ニュータイプ」（角川書店）によるΖガンダムのキャラクターボイス特集という記事であったという過去の事実に照らせば、今回起きた有名キャラと存命中の現役声優との分離は、本作品を契機に本格的に普及したキャラクターボイス概念を自ら否定するに近い行為であり、声優史の皮肉である（逆に、三作目において故井上瑤をセイラ・マスのキャラクターボイスとして登場させたことはファンに肯定的に受け入れられた）。尚、声優の鈴置洋孝と戸谷公次が逝去し、『星の鼓動は愛』がガンダムシリーズにおける最後の出演となった。なお、業界筋では「星の鼓動は愛」の公開日時を2006年2月22日（TV版の最終回放映日時）にするプランもあったという。
[編集] TV版と映画版のΖ以降の世界
映画版のラストは『機動戦士ガンダムΖΖ』に繋げることができない形であったため、その是非についてファンの間で大きな論議を呼んだ。ガンダムシリーズの原作者富野由悠季は『ΖΖ』を否定するような発言もしており、『ΖΖ』ファンからの批判も当然ながら存在する。また映画版『Ζ』から直接『逆襲のシャア』に繋がるのではなく、その間にはアクシズに関連した何らかの戦争が発生したと考えられる（『逆襲のシャア』劇中の台詞から、『Ζ』と『逆襲のシャア』の間に戦争が無いとすると矛盾が生じるため）。TV版と映画版の双方を肯定した場合、宇宙世紀の時間軸には2つのパラレルワールドが出来たと考えることもできる。
[編集] 主題歌
主題歌には富野監督の友人であり、熱烈なガンダムファンとしても知られるGacktが、サウンドトラックはテレビシリーズと同じく三枝成彰が担当(映像と同じくかつてTV版で使用されていた物と新規録音の物を併用)している。間嶋里美の歌う『ハッシャバイ』のみ元々『無敵鋼人ダイターン3』のイメージソングとして録音された楽曲である。間嶋はかつてファーストガンダムでミハル・ラトキエ役を演じた声優であるが、現在はアムロ・レイ役の古谷徹の愛妻であり、アムロの初登場シーンに劇中歌として使用された。恐らく製作サイドの配慮によるものと思われ、ちょっとした楽屋オチになっている。
また、モビルスーツの動作音をはじめとするSEの音源がE&Mプランニングセンターからフィズサウンドクリエイションのものに変更されて、『機動戦士ガンダム』や『0083』との統一が計られている。
『機動戦士Ζガンダム -星を継ぐ者-』オープニングテーマ「Metamorphoze〜メタモルフォーゼ〜」
『機動戦士Ζガンダム -星を継ぐ者-』エンディングテーマ「君が待っているから
『機動戦士ΖガンダムII -恋人たち-』エンディングテーマ「mind forest」
『機動戦士ΖガンダムIII -星の鼓動は愛-』テーマソング1「Love Letter」
『機動戦士ΖガンダムIII -星の鼓動は愛-』テーマソング2「Dybbuk」
以上 唄：Gackt 作詞・作曲：Gackt.C
『機動戦士Ζガンダム -星を継ぐ者-』挿入歌「ハッシャバイ」唄：間嶋里美 作詞：井荻麟 作曲：井上忠夫 編曲：宮川泰
[編集] GUNDAM_EVOLVE
フル3DCGによる短編映像作品『ガンダムイボルブ』でも本作をモチーフとしたものが数編作られた。
第2作目では、本作を元にガンダムMk-IIの戦闘訓練の模様と題した映像が製作されている。
第12作目にはリック・ディアスが登場する模擬戦の映像が製作された。
第13作目にはマラサイのパイロットの視点から描かれたジャブロー降下作戦の映像が作られた。
[編集] 漫画
アニメの放映当時には近藤和久の手による漫画版が、雑誌コミックボンボンにて連載された。基本的にはアニメのストーリーをなぞっているが、漫画独自のモビルスーツもいくつか登場させている。また、同じく近藤和久の手による、本作を元にしたパラレルワールド作品『サイドストーリーオブガンダムΖ』が模型雑誌B-CLUBにて掲載された。こちらは未完のまま終了している。
劇場版公開に辺り、各作品のコミカライゼーションが「ガンダムエース」に連載された（各話の第一話はガンダムエース増刊 Ζガンダムエースに掲載）。各作品の担当作家はそれぞれ異なっている。
第1部、第2部の単行本は第2部のDVD発売（及び第3部公開）に合わせて、第3部の単行本は第3部のDVD発売に合わせて、それぞれ発売された。
劇場版コミカライゼーション担当作家
第1部『機動戦士Ζガンダム -星を継ぐ者-』田巻久雄
第2部『機動戦士ΖガンダムII -恋人たち-』白石琴似
第3部『機動戦士ΖガンダムIII -星の鼓動は愛-』津島直人
又、ガンダムエースの増刊、Ζガンダムエースにて連載（2話以降ガンダムエース）された4コマギャグ漫画もある。
『クワトロ・バジーナの夢で逢いましょう』内山ラミ
『星の鼓動はIフィールド』（第3部）谷和也
[編集] 小説
同じく、アニメの放映当時には講談社から、後に角川書店から本作の小説版が全5巻で刊行されている。富野由悠季・著。
元々『Ζ』放映開始前の1984年頃、『逆襲のシャア』のタイトルで「ガンダム」の続編小説が企画されており、『Ζ』製作決定と共にその小説版にシフトしたという経緯がある。
講談社版のカバーイラストは永野護が担当し、アニメ版とは異なるディテールのメカやキャラクター、コスチュームが描かれていた。特にメカニックについては当初「永野版」的扱いだったのが、模型雑誌モデルグラフィックスによって設定を付加され、後に『ガンダム・センチネル』の設定上の骨子となった「アナハイム・ガンダム」の先駆ともなった。
具体例としては、第1巻で描かれたガンダム（永野のコメントによると、変形をしないΖガンダムとしてデザインしたものらしい）が核パルス推進機構を搭載した試験機・ε（エプシィ）ガンダムとされた等。
角川文庫版はカバーイラストを美樹本晴彦が担当。アニメに準拠したキャラクターやメカで描かれていた。一方、口絵のMSのイラストは藤田一己により、アニメに準拠したものではなく、大きくデザインが変更された。こちらは通称「藤田版」として知られており、ガンダムMk-IIやΖガンダムはガレージキット化もされている。
また、小説版でもTVアニメ版と展開が異なっている（具体例としてはレコアのティターンズへの寝返りがない、中盤の展開がシャアのダカール演説→マウアーの死→アクシズの登場となっている、一部のキャラの死に方が違う、ラストがやや異なっている等）。
他に1986年、遠藤明吾著で『機動戦士Ζガンダム フォウ・ストーリー そして、戦士に…』がアニメージュ2月号付録として発表された。 これは、フォウ・ムラサメの本編登場以前の過去を書いた物で、『機動戦士ガンダム』のあるキャラクターも主要人物として登場している。 雑誌の付録という性質上、長年幻の作品となっていたが、2001年9月に加筆再構成の上、角川スニーカー文庫で刊行された。なおカバーイラスト・口絵イラスト・キャラクター紹介イラストは北爪宏幸が1986年当時に描いた物がそのまま使用されている。
[編集] ゲーム
機動戦士Ζガンダム・ホットスクランブル
機動戦士Ζガンダム エゥーゴvs.ティターンズ
機動戦士Ζガンダム エゥーゴvs.ティターンズDX
機動戦士Ζガンダム AWAY TO THE NEWTYPE（スーパーファミコン用）3.3万本
機動戦士Ζガンダム前編 Ζの鼓動（セガサターン用）8万本
サターン版「機動戦士ガンダム」を参考に別スタッフが開発。アクションとしては弱く、操作性も悪かったため、大幅に改善された後編の売り上げを大きく落とした。
機動戦士Ζガンダム後半 宇宙を駆ける（セガサターン用）1.6万本
プレイステーション版が控えていた事もあり商業的には失敗したが、内容的には佳作の部類に入る。
機動戦士Ζガンダム（プレイステーション用）
[編集] ゲームブック
機動戦士Ζガンダム Vol.1 グリーン・ノアの決断
機動戦士Ζガンダム Vol.2 バレオロガス漂流
上記二冊はカミーユ・ビダンが主人公（PC＝プレイヤー・キャラクター）。Vol.1はアニメ冒頭をベースとしたもので、プレイヤーの選択によってはカミーユがティターンズと共にエウーゴを撃退するという展開にもなる。Vol.2はゲームブックオリジナルストーリーで、一部の登場人物は同じくホビージャパン発行のΖΖゲームブック3部作にも重要な立場で登場する。
機動戦士ガンダム0087 ジェリド出撃命令
ジェリド・メサがPC。連邦軍のエースパイロット養成機関「トップガンダム」や、脇役としてトム・クルージングなる人物が出る等、映画『トップガン』の影響が散見される。
[編集] その他
岡山県にある道の駅久米の里には個人が制作した約1/3スケールのΖガンダムの模型がある。ただしデザインは俗に言う「藤田版」である（角川スニーカー文庫版「Ζガンダム」に掲載）。脚部には油圧シリンダー等を組み込んでおり、動かすことも可能（注：当初は要望により動かしていたが、現在は動かしていない。そのかわりに年に数回だが、コクピットに乗せてもらえる機会がある）。道の駅 久米の里ホームページ
機動戦士ガンダム
2007.03.07 (Wed)
『機動戦士ガンダム』（きどうせんしガンダム、MOBILE SUIT GUNDAM）は、日本サンライズが制作し名古屋テレビをキー局として放送されたロボットアニメ。「ガンダムシリーズ」の第一作である。テレビ朝日系で毎週土曜日17:30 - 18:00にて1979年（昭和54年）4月7日から1980年（昭和55年）1月26日にかけて、全43話が放送された。
それまでのロボットアニメに対して、戦場を舞台としたリアリティに富んだ人間ドラマと、ロボットを「モビルスーツ」とよばれる兵器の一種として扱う設定等を導入したことでその変革の先駆けとなり、後に「リアルロボット」と称される大きな潮流を作った作品である。それらの要素が放映当時の10代以上の視聴者を中心に人気を博し、本放送終了後の1981年から1982年にかけて劇場用アニメーション映画3部作の制作に結びついた。なお、本作は後に続々と制作されていく「ガンダムシリーズ」と呼ばれる一連の作品群の第一作目であることから、ファンからはファーストガンダム（最初のガンダム）とも呼ばれている。
スペースコロニーへの宇宙移民開始を紀元とした未来世界、宇宙世紀0079年が舞台である。人類は増え続ける人口のため、半数が月軌道周辺にあるラグランジュ点に浮かぶスペースコロニー群（作中ではサイドと呼ばれる）に居住していた。その中で地球に最も遠いコロニー群サイド3はジオン公国を名乗り、宇宙移民であるスペースノイドの独立を求め、人型機動兵器「モビルスーツ」の開発成功を機に、地球連邦に独立戦争を挑んでいた。そのわずか一週間あまりで双方の陣営は総人口の半分を死に至らしめた。
そんな中、サイド7に住む少年アムロ・レイは、連邦軍が進めていた「V作戦」に対する調査のためサイド7に侵入したジオン軍のモビルスーツ・ザク[1]の攻撃に巻き込まれ、偶然が重なり、連邦軍の新型モビルスーツ・ガンダムのパイロットになってしまう。ガンダムの性能もあり敵モビルスーツを撃退することはできたものの、ガンダムの母艦である最新鋭戦艦ホワイトベースは正規乗組員のほとんどを失い、アムロを初めこれに避難した少年少女たちは、生き残った乗組員達と協力しながらサイド7を脱出する。しかし宇宙には、赤く塗装した専用のザクを駆り数々の戦果を挙げたことから「赤い彗星」と呼ばれる凄腕のパイロット、シャア・アズナブルが待ち構えていた。
この物語は、アムロ達が長年の宿敵となるシャアを初め、様々な人々との出会いや戦い、そして別れを経て数々の困難を乗り越え、成長していく姿を描く。
作品解説
『機動戦士ガンダム』は、3機合体のロボットが主役の『無敵超人ザンボット3』、3段変形のロボットが主役の『無敵鋼人ダイターン3』に続くサンライズのオリジナル作品第3作として、富野喜幸(現・富野由悠季)を監督に据え、玩具メーカーのクローバーをメインスポンサーとして企画・制作された。
作品の特徴とそれ以前の作品との比較
これ以前の1970年代当時は、一般にはアニメとは子供のものであるという認識、そして玩具市場のものでしかないという固定観念が強かった。だが『機動戦士ガンダム』に先立つ例として、『宇宙戦艦ヤマト』の劇場公開を求めた高年齢層のファンの署名活動があったり、高年齢層をターゲットと銘打った劇場版『ルパン三世』の公開といった、ファンサイドの行動や製作サイドの様々な積み重ねにより徐々に市場が広がりつつあった。
そのような中、『鉄人28号』（1963）や『マジンガーZ』（1972）などによって開拓されたロボットアニメは、従来の時代劇や冒険活劇同様、強い正義感を持つ主人公が操縦する強力な巨大ロボットが技と武器を駆使し、「悪の組織」の敵ロボットや敵怪物を撃退し、最後に世界に平和を取り戻すというプロットが基本であった。先にあげた作品のほか『UFOロボ グレンダイザー』や『グロイザーX』『合身戦隊メカンダーロボ』『超電磁マシーンボルテスV』など幾つかの先例では、したたかにその「裏」や「戦争をしているという全体状況」を描き込むような片鱗こそあったが、いずれも「敵」の設定に「異星人」「異文明」という概念を必要としていた。ここに「コロニー」という設定を持ち込み、敵も味方も全く同じ人間としたのは、幼年視聴者主体の当時としてはかなり冒険だったと言える。さらに『宇宙戦艦ヤマト』という先例があるにしろ、1話完結の「戦況」へ加えて1年という放映期間を通した「戦史」といった低年齢層には理解しがたい大枠の概念をかぶせ、主人公とは別に「戦争」という状況を全面的にロボットアニメのシリーズの中で描き出そうとしたのは『機動戦士ガンダム』の重要な試みの一つと言えよう。
またロボットアニメは登場するロボットの玩具がメインスポンサーとなるおもちゃ会社の重要な商材であり、その売れ行きが番組そのものの命運を決めることから、主役ロボットには変形や合体など、玩具として魅力的なガジェット（仕掛け、機構）を備えることが求められた。これらのために主人公ガンダムは試作品という設定によって、旧来のパワーアップイベントや合体などの要素をクリアしていた。だがむしろ、当時スポンサーにとっては商品化の対象外ともいえる敵ロボット・ジオン軍モビルスーツに「量産機」という設定上の概念をはっきりと与えたことが作品のミリタリズムを高め、後の評価を決定付けたともいえる。
このように『機動戦士ガンダム』は子供向けの要素を残しながら、より上の年齢層をもターゲットとしつつ制作された。ロボットアニメという枠組を破綻させることなく、現実味を持たせた物語や設定によって、高年齢層の視聴に堪えうる作品作りが可能であることを示すこととなった。主なストーリーは政治的に対立する2つの組織による戦争の中で、偶然、試作の軍用ロボットを操縦することになった主人公とその仲間たちが、戦火が拡大する中で必死に生き延びていく姿を描いた群像劇である。彼らが新劇をベースとしたケレン味・含みを持たせた象徴的なセリフを口にしながら苦悩する一方で、背景に大状況の「戦争」と「政治」が進行する重層的な作りは特に高年齢に訴えた。主人公・アムロたちはもちろん、彼らをサポートする人々や相対するジオン公国軍の兵士にも、個性的な人物像がセリフや行動で示された。また必ずしも主人公サイドの「連邦軍」が一枚岩でない様子や、敵サイドに配されたもう一人の主人公であるシャア・アズナブルの復讐劇の要素も交えつつ、全体のプロットには直接触れない登場人物まで、それぞれが信念や思想、哲学を持ってこの戦争を生き抜いている様子も描かれていることで作品世界が豊かになり、厚みがあるエピソードやストーリーを生んだのである。
「フリーダム・ファイター」から「ガンダム」へ
ただし、当初の企画『フリーダム・ファイター』ではロボットを登場させるつもりはなかったという。『宇宙戦艦ヤマト』とジュール・ヴェルヌの『十五少年漂流記』にヒントを得て、宇宙戦艦に乗り込んだ少年少女が宇宙戦争の中で協力しながら生き延び成長するという点は『ガンダム』と共通している。この時点では主人公たちは宇宙戦闘機に乗り込み、異星人と戦うという設定であった。[2]
しかしクローバーはあくまで巨大ロボットもの、それも「変形・合体」といったおもちゃとして楽しめる仕掛けを備えたものを要望した。企画に詰まったスタッフに相談を持ちかけられた、SF作家でスタジオぬえの一員もである高千穂遥は、ロバート・A・ハインラインのSF小説『宇宙の戦士』の一読を薦めた。これに掲載されている、スタジオぬえによる装甲強化服「パワードスーツ」の挿絵を元に考案されたのが全高18mの「モビルスーツ」である。この時点での仮題は『ガンボーイ』であった。これがアメリカでトラック軍団を指す「コンボイ」と掛け合わせて『ガンボイ』に、さらにチャールズ・ブロンソンがテレビコマーシャルで流行語にした「う〜ん、マンダム」のイメージから『フリーダム』のダムとかけて『ガンダム』という名前が生み出された。
最終的に、主役機「ガンダム」は上半身と下半身の間に小型戦闘機を変形させて組み込むという形を採り、前出のパワードスーツに着想を得たデザインの「ガンキャノン」と、戦車風の「ガンタンク」もこのシステムを取り入れることとした。
これら3機はそれぞれ一機種一体[3]の試作機であるものの、「ザク」をはじめとしたジオン側のモビルスーツは多数の同形機が存在する量産兵器とされた。そしてモビルスーツは主役機と言えども一体で戦局が一変することはほとんどない。ザクに続く新型機として登場する「グフ」や「ドム」などや、ガンダムを元に量産された連邦軍の「ジム」もまた数多く登場する。一方、モビルスーツの存在意義に説得力を持たせるために、ミノフスキー粒子という架空の粒子が設定された。これはレーダーや電波誘導兵器を攪乱・無効化することでモビルスーツ同士の白兵戦に説得力を持たせるものである。アニメとしての制約の中でも無重力状態の描写などにも注意が払われ、細かい設定によって作品世界に奥行きと現実感が持てる作品となっている。こうしたリアリティを重視した設定から、『機動戦士ガンダム』はそれまでの巨大ロボットがヒーローとして扱われるスーパーロボット作品から一線を画す、リアルロボット路線の元祖とされる[4]。
もうひとつ、『機動戦士ガンダム』において重要なキーワードが、「人類の革新『ニュータイプ』」である。超能力にも似た特別な感覚を得た人々として設定されたニュータイプは、当初は主人公アムロに超人的活躍をさせるためのアイデアであったが、やがて宿敵シャアもまたニュータイプであることが明かされ、そして同じくニュータイプである少女ララァ・スンとの出会い、そして三人の間で起こる悲劇を通じて、「人類の革新」とは何なのかと問いかけるに至っている。
初回放映時の評価と後の社会現象
当時、現代劇やスペースオペラでならともかく、よもや巨大ロボットという荒唐無稽の代名詞のようなガジェットを用いて通り一遍な勧善懲悪ものではないシリアスな作劇が可能だとは全く予想もされていなかった。このような従来タイプのロボットアニメとのギャップのため、ターゲット層はこれを見ず、置いていかれた幼児はついてこれず、ガンダムは初回放送時の視聴率は名古屋地区で平均9.1%、関東地区で5.3%[5]と振るわなかった。その結果、従来通りの子供の視聴者をターゲットにした関連玩具の売上も伸びなかった[6]ことで、全52話の予定が全43話に短縮される形の打ち切りとなった。[7]
しかしその一方で、放送当時からアニメ雑誌がたびたび熱意ある特集記事を組んだり、終盤からハイティーンを中心に口コミで徐々に評判が高まり、シリーズ後半の視聴率は、放映時間帯としては健闘したといえる。
本放送終了後も当時盛んだったアニメファンによる再放送要請嘆願署名が行われ、またアニメ誌が放送終了後もなお特集記事を組むなど熱意は衰えず、これらを受けて再放送、再々放送が重ねられ、世間一般へ「ガンダム」が浸透していった。再放送では平均視聴率も10%を超え、1982年における再放送では名古屋地区で25.7%(最高視聴率29.1%)を記録するなど、視聴率からもガンダム人気の上昇ぶりを伺うことが出来る。
また、放送終了後に商品化権を取得したバンダイから半年後に発売されたモビルスーツのプラモデルが、『ガンプラ』と呼ばれ、低年齢層も含めて爆発的な売れ行きを見せ、ガンダム人気を広げる一助となった。ガンプラは大変な人気を得たことで「モビルスーツバリエーション」と呼ばれる派生シリーズを産み、それらにおける種々の設定はアニメ雑誌において生み出された設定と合わせてガンダムの世界観をより深く掘り下げるものとなった。一方で『機動戦士ガンダム』の作中における描写や「ニュータイプ」の存在に対して、高千穂遙がSF考証の観点から批判する意見を述べ「ガンダムSF論争」を巻き起こした。
劇場版三部作と「アニメ新世紀宣言」
テレビ版の再編集に新作カットを加え、ストーリー・設定を一部変更した劇場版の制作が発表されたのは1980年10月のことである。第1話から第13話までを再編した第一作の題名は数字等を付けず単に『機動戦士ガンダム』とされ（ただし公式リリース以外では、便宜上『砂の十字架編』と呼ばれる場合もある）1981年3月14日全国松竹系にて公開された。これに先立つ1981年2月22日、新宿にて「アニメ新世紀宣言」と呼ばれるイベントが開催され、1万5千人ともいわれる数多くの若者が詰めかけた。中にはシャアとララァなど登場人物の（今日で言う）コスプレをして現れた者達もいたほどである。[8]彼らを前に富野は、これだけの若者がアニメ映画のイベントのために集まった事を通じて、アニメを低俗・俗悪と決めつける社会の認識を問う発言をおこなっている。
第一作の成功を受けて、『機動戦士ガンダムII 哀・戦士編』（あいせんしへん）（第16〜31話前半を再編、1981年7月11日公開）、続けて『機動戦士ガンダムIII めぐりあい宇宙編』（めぐりあいそらへん）（第31話後半〜第43話を再編、1982年3月13日公開）が公開された。またこれらの映画の主題歌がオリコンチャートの上位にランキングされる[9]など、様々な要素が組み合わさって大きな社会現象にまで発展した。
その後も本作と世界観や設定、歴史などを踏襲、あるいは共有する小説や漫画が数多く制作された、メディアミックスの先駆けともいえるアニメ作品でもある。後年、本作の7年後を舞台とするテレビアニメ作品『機動戦士Ζガンダム』を始め、その歴史に連なるアニメ作品、あるいは世界観をモチーフに「ガンダム」の名を冠したアニメ作品や、小説、漫画、コンピュータゲームなどが、様々なクリエイターの手によって制作された。
アニメ史上の評価と後続作品への影響
『機動戦士ガンダム』は複雑な人間模様を描き出したドラマ性が初回放送から四半世紀を経てなお高く評価される作品である。戦争賛美でもなければ安易な「反戦」でもない、独特の戦争観は「ガンダム世代」と呼ばれる当時の視聴者達の戦争観に影響を与えたとされる。
また『機動戦士ガンダム』のヒットは新たなアニメブームをもたらし、これに影響されたアニメも玉石混淆で無数に製作されることになる。特にロボットアニメは『機動戦士ガンダム』同様に、登場人物や世界観の描写に力を注ぐことで高年齢層も意識した作品作りがなされるようになり、後述するような数多くの作品を生み出した。ガンダムシリーズ自身は『機動戦士ガンダム』以来のファンを維持しつつ、新しい設定のガンダムが若いファンを獲得して親子二世代にわたって人気があるシリーズとなっている。
「アニメ新世紀宣言」に集まるなどしてガンダムブームを支えた視聴者達の中からは、数多くのクリエイターが生まれている。例えばそこでシャアとララァのコスプレをした二人も、後にメカニックデザイナー・永野護と声優・川村万梨阿として『機動戦士Ζガンダム』の制作に参加している（さらに言えば、二人は物語の中で結ばれる事の無かったシャアとララァとは異なり、現実の夫婦となっているのだが、それはまた別の話）。
「モビルスーツ」と「ミノフスキー粒子」という、有人ロボットに意義を持たせる設定はアニメファンや制作者だけでなく、他の分野にも衝撃を与えた。以降のロボットアニメにおいては、ロボットが人型をしている理由、それが車両や航空機などの従来兵器を凌ぐ理由、絵になるショートレンジ戦闘の起きる必然、なぜ主人公とその乗機が頭一つ（圧倒的ではいけない）抜きん出るかの理由などを設定する事が多くなった。そうして生まれた有人ロボットとして、「バトロイド、デストロイド（『超時空要塞マクロス』）」、「コンバットアーマー（『太陽の牙ダグラム』）」、「ラウンドバーニアン（『銀河漂流バイファム』）」「アーマードトルーパー（『装甲騎兵ボトムズ』）」、「レイバー（『機動警察パトレイバー』）」、「エヴァンゲリオン『新世紀エヴァンゲリオン』」などが挙げられる。
モビルスーツ同様ロボットを主役といえども唯一無二の存在として描かないロボットアニメが出現した一方で、それ以前からの主役ロボットをヒーロー同様に描きロボットの格好良さと痛快さを売りにしたタイプのロボットアニメも、相応の論理性を取り入れながら発展している。やがてそれぞれの流れは、古今のロボットアニメのロボットが一堂に会するゲームソフト『スーパーロボット大戦シリーズ』において、「リアルロボット」「スーパーロボット」と呼ばれるようになった。
また等身大のロボットを描いた最初のテレビアニメ『鉄腕アトム』がロボット研究者の大きな目標になったように、モビルスーツもロボット研究者にとって大きな目標の1つとなっている。
主要登場人物
『機動戦士ガンダム』の登場人物も、従来のアニメの登場人物とは異なった性格、あるいは描かれてこなかった立場から描かれており、それぞれの残した名台詞と相まって後の作品に多大な影響を及ぼしている。
アムロ・レイ
主人公アムロ・レイは当初一介の民間人、それも機械いじりの好きな内気な少年として登場する。この点において従来のロボットアニメの典型的な主役像である熱血漢・正義漢とは一線を画している。彼は急遽リーダーとなった士官候補生ブライト・ノアとの衝突や、サイド7脱出以来の宿敵シャア・アズナブルやモビルスーツパイロットとしても人間としても経験豊富な強敵であるベテラン軍人ランバ・ラルとの戦い、初恋の女性マチルダ・アジャンや兄貴分のリュウ・ホセイの死といった現実を経て人間的に成長してゆく。
さらに、人類の革新「ニュータイプ」として覚醒し、超人的・英雄的活躍を遂げる過程は、SFヒーローアニメとしての制約からはじまったといえるが、人類の進化の過程と意義、個人のもつ戦争参加への葛藤など普遍的な問題をも触れられており当時としては画期的であった。
シャア・アズナブル
アムロ達のライバルとなるシャア・アズナブルは、仮面をかぶりつつも従来からのいわゆる「美形悪役」の流れにあるキャラクターではあるが、ジオンの独裁者ザビ家に対する復讐のためにこの戦争を巧妙に利用する人物として設定されている。ホワイトベースに乗る妹セイラ・マスの存在に悩む一方でニュータイプの少女ララァ・スンと出会い、さらに彼もまたニュータイプとして覚醒することによって、従来型の悪役を脱して、人類の進化のため独立戦争を利用するに過ぎないという高い理念を抱くようになってゆく。
アムロとシャアとの戦いは、本作では完全には決着が付かず、後に『機動戦士ガンダム 逆襲のシャア』において、人類の進化を企てるシャアとそのための破壊を阻止しようとするアムロとの間で、その戦いに決着が付くこととなる。
その他の人物
カイ・シデン、ハヤト・コバヤシ、フラウ・ボゥ、ミライ・ヤシマといったホワイトベースの仲間達もそれぞれに成長を遂げてゆく姿が描かれる。また、戦争を嫌悪する元軍人、戦争に加担する民間人、スパイ、武器開発者、主人公に殺される学徒動員パイロットなどそれまでのアニメーションでは無視されていたキャラクターを描ききっている。この方向性はサンライズとして最初に手がけた『無敵超人ザンボット3』でも試みられたものであったが、後の作品にまで影響を及ぼすほど徹底したのは、本作の非常に大きな特徴である。
詳細については、下記のページを参照のこと。
機動戦士ガンダムの登場人物 地球連邦軍
機動戦士ガンダムの登場人物 ジオン公国軍
機動戦士ガンダムの登場人物 民間人
スタッフ
企画：日本サンライズ
原作：矢立肇、富野喜幸(現 富野由悠季)
総監督：富野喜幸(現 富野由悠季)
脚本：星山博之、松崎健一、山本優、荒木芳久
音楽：渡辺岳夫、松山祐士
キャラクターデザイン：安彦良和
メカニカルデザイン：大河原邦男
美術設定：中村光毅
アニメーションディレクター：安彦良和
作画監督：安彦良和、山崎和男、青鉢芳信、富沢和雄、大泉学、中村一夫、鈴村一行、
絵コンテ：斧谷稔(富野喜幸)、山崎和男、貞光紳也、久野弘
演出：貞光紳也、藤原良二、小鹿英吉、横山裕一郎、斧谷稔(富野喜幸)、行田進、関田修、久野弘
制作：名古屋テレビ、創通エージェンシー、日本サンライズ
主題歌
テレビ版オープニング『翔べ! ガンダム』
作詞：井荻麟 作曲：渡辺岳夫 編曲：松本祐士 唄：池田鴻 キングレコード
テレビ版エンディング『永遠にアムロ』
作詞：井荻麟 作曲：渡辺岳夫 編曲：松本祐士 唄：池田鴻 キングレコード
劇場版(I)主題歌『砂の十字架』
作詞・作曲：谷村新司 編曲：青木望 唄：やしきたかじん
劇場版II主題歌『哀戦士』
作詞：井荻麟 作曲・編曲・唄：井上大輔
劇場版III主題歌『めぐりあい』
作詞：井荻麟・売野雅勇 編曲：鷺巣詩郎 作曲・唄：井上大輔
放送リスト
括弧内は、名古屋テレビにおける初回の放送日
ガンダム大地に立つ!! （1979年4月7日）
ガンダム破壊命令 （1979年4月14日）
敵の補給艦を叩け! （1979年4月21日）
ルナツー脱出作戦 （1979年4月28日）
大気圏突入 （1979年5月5日）
ガルマ出撃す （1979年5月12日）
コアファイター脱出せよ （1979年5月19日）
戦場は荒野 （1979年5月26日）
翔べ! ガンダム （1979年6月2日）
ガルマ 散る （1979年6月9日）
イセリナ,恋のあと （1979年6月16日）
ジオンの脅威 （1979年6月23日）
再会、母よ （1979年6月30日）
時間よ、とまれ （1979年7月7日）
ククルス・ドアンの島 （1979年7月14日）
セイラ出撃 （1979年7月21日）
アムロ脱走 （1979年7月28日）
灼熱のアッザム・リーダー （1979年8月4日）
ランバ・ラル特攻! （1979年8月11日）
死闘! ホワイト・ベース （1979年8月18日）
激闘は憎しみ深く （1979年8月25日）
マ・クベ包囲網を破れ! （1979年9月1日）
マチルダ救出作戦 （1979年9月8日）
迫撃! トリプル・ドム （1979年9月15日）
オデッサの激戦 （1979年9月22日）
復活のシャア （1979年9月29日）
女スパイ潜入! （1979年10月6日）
大西洋、血に染めて （1979年10月13日）
ジャブローに散る! （1979年10月20日）
小さな防衛線 （1979年10月27日）
ザンジバル、追撃! （1979年11月3日）
強行突破作戦 （1979年11月10日）
コンスコン強襲 （1979年11月17日）
宿命の出会い （1979年11月24日）
ソロモン攻略戦 （1979年12月1日）
恐怖! 機動ビグ・ザム （1979年12月8日）
テキサスの攻防 （1979年12月15日）
再会、シャアとセイラ （1979年12月22日）
ニュータイプ、シャリア・ブル （1979年12月29日）
エルメスのララァ （1980年1月5日）
光る宇宙 （1980年1月12日）
宇宙要塞ア・バオア・クー （1980年1月19日）
脱出 （1980年1月26日）
ネット局
同時ネット：名古屋テレビ（キー局）、テレビ朝日、北海道テレビ放送、東日本放送、静岡けんみんテレビ（現・静岡朝日テレビ）、広島ホームテレビ
時差ネット：青森放送（26話で打ち切り。再放送は青森テレビで放映）、テレビ岩手、秋田放送、山形テレビ、福島テレビ(後にテレビ朝日系専門の福島放送が開局、以後の再放送はこちらで放送)、新潟総合テレビ、長野放送、富山テレビ放送、石川テレビ放送、福井テレビ、朝日放送、山陰放送、瀬戸内海放送、テレビ山口、南海放送、テレビ高知、九州朝日放送、長崎放送、熊本放送、宮崎放送、沖縄テレビ放送
関連作品
『機動戦士Ζガンダム』以降の新たなアニメ作品等に関してはガンダムシリーズ一覧を参照。
映画
先述した劇場版三部作は、2000年にDVD化された際、5.1チャンネル用にオリジナルキャスト（一部を除く）によるアフレコのやり直しや効果音、BGMの細かい変更が行われている。そういった事情の元に製作された事もあり、DVD版は内容こそ公開当時と全く同じであったものの、オリジナル当時に映画を見た世代や、後にビデオで映画版を見た人達には違和感を覚えた人が多く、ファンからはオリジナル音声版の発売が望まれている。
レコードドラマ（CDドラマ）
テレビ版放送終了後の1980年に中島紳介と氷川竜介によってキングレコードからサントラ盤『機動戦士ガンダム III アムロよ…』が発売されており、レコード2枚にドラマ部分（とそれまでのサントラに収録されなかったBGM）が収録されている。これは単にテレビ版のうち何話かを抜粋して、その音声のみ収録したに過ぎない作品であるが、当時はビデオなどの映像媒体がほとんど普及していなかったため、このような手法がよくとられた。1991年にCDとして再販されたが、現在は入手困難となっている。1、2、9、10、19、21、24、34、36、38、41、42、43話から抜粋して収録されている。
小説
アニメ作品の総監督・富野喜幸（現・富野由悠季）によって、アニメ作品の物語を元により高年齢層向けの物語として小説版が執筆され、朝日ソノラマから出版された。話が進むに従い、アニメ作品とは全く異なる展開をするため、『機動戦士Ζガンダム』など後発の作品とは相容れない内容となっている。後に角川書店の角川文庫に版元が変更され、角川スニーカー文庫の独立後は同文庫より発売されている。通常、単に小説版といえばこの作品を指す。
また、外伝として富野により『密会 アムロとララァ』も執筆されたが、こちらはアニメ作品の内容に沿った形で製作されている。当初は角川mini文庫で全2巻として発売されていたが、後に角川スニーカー文庫から全1巻で発売されるようになった。
なお、中根真明によって執筆された小説版も朝日ソノラマから発売されていたが、こちらはアニメ作品とほぼ同じ内容となっている。2005年現在は絶版である。
漫画
本作が放映された1979年当時、秋田書店発行の少年向け漫画雑誌「冒険王」にて本作の漫画が岡崎優により連載された。アニメが月に約4回、30分ずつ進行する事にあわせて、ページ数が限られている中で漫画を月1回連載、かつ、同時進行し続けなければならず、また、原作がある程度青年層向けを意図して制作されているのに対して、「冒険王」は少年漫画雑誌であったため、原作とはかなりの部分で改変が行われていた。（本作は連載半ばで打ち切りとなっている）詳しくは『機動戦士ガンダム (冒険王版)』を参照。
1992年には、原作をリメイクした近藤和久による漫画がバンダイ出版発行の漫画雑誌「サイバーコミックス」にて『機動戦士ガンダム0079』という題にて連載された。その後、メディアワークス発行の漫画雑誌「MS・SAGA」、「電撃大王」と連載誌を変えながら、足掛け10年以上の長期連載が行われていたが、2005年に完結した。後述の安彦版がアニメと比べて大胆な変更が加えられているのに対し、この近藤版は設定やストーリーの変更を極力抑え、自身のデビュー作である『MS戦記』のエピソードを絡めるようになってる。
2002年からは、アニメ作品の主要スタッフでキャラクターデザインなどを手がけた安彦良和が『機動戦士ガンダム THE ORIGIN』を、この作品のために創刊された角川書店発行の漫画雑誌「月刊ガンダムエース」にて連載している。ストーリーの一部や細かな設定が見直され、アニメ作品から大きく変更された部分も多い。
ビデオソフト・DVD
当作品のパッケージ版は長らく劇場版のみで、TV版の方は本放送から長い間発売されていなかったが[10]、2006年に待望のDVD-BOXが2セットに分けて初回限定生産で発売される事が決定し、同年12月にBOX1（1〜24話）が発売され、翌2007年1月にBOX-2が発売された。単品版の発売も今後予定されている。
今回のDVD化に当たっては富野監督自ら、本放送から約27年近く経過した原版フィルムの劣化部分のデジタル補正作業や、ハイビジョン仕様のリマスター制作に関るほど、大規模なリファイン作業が行われた。この為、旧作作品のDVDとしては1話当たりの単価がやや高めになっている
それまでのロボットアニメに対して、戦場を舞台としたリアリティに富んだ人間ドラマと、ロボットを「モビルスーツ」とよばれる兵器の一種として扱う設定等を導入したことでその変革の先駆けとなり、後に「リアルロボット」と称される大きな潮流を作った作品である。それらの要素が放映当時の10代以上の視聴者を中心に人気を博し、本放送終了後の1981年から1982年にかけて劇場用アニメーション映画3部作の制作に結びついた。なお、本作は後に続々と制作されていく「ガンダムシリーズ」と呼ばれる一連の作品群の第一作目であることから、ファンからはファーストガンダム（最初のガンダム）とも呼ばれている。
スペースコロニーへの宇宙移民開始を紀元とした未来世界、宇宙世紀0079年が舞台である。人類は増え続ける人口のため、半数が月軌道周辺にあるラグランジュ点に浮かぶスペースコロニー群（作中ではサイドと呼ばれる）に居住していた。その中で地球に最も遠いコロニー群サイド3はジオン公国を名乗り、宇宙移民であるスペースノイドの独立を求め、人型機動兵器「モビルスーツ」の開発成功を機に、地球連邦に独立戦争を挑んでいた。そのわずか一週間あまりで双方の陣営は総人口の半分を死に至らしめた。
そんな中、サイド7に住む少年アムロ・レイは、連邦軍が進めていた「V作戦」に対する調査のためサイド7に侵入したジオン軍のモビルスーツ・ザク[1]の攻撃に巻き込まれ、偶然が重なり、連邦軍の新型モビルスーツ・ガンダムのパイロットになってしまう。ガンダムの性能もあり敵モビルスーツを撃退することはできたものの、ガンダムの母艦である最新鋭戦艦ホワイトベースは正規乗組員のほとんどを失い、アムロを初めこれに避難した少年少女たちは、生き残った乗組員達と協力しながらサイド7を脱出する。しかし宇宙には、赤く塗装した専用のザクを駆り数々の戦果を挙げたことから「赤い彗星」と呼ばれる凄腕のパイロット、シャア・アズナブルが待ち構えていた。
この物語は、アムロ達が長年の宿敵となるシャアを初め、様々な人々との出会いや戦い、そして別れを経て数々の困難を乗り越え、成長していく姿を描く。
作品解説
『機動戦士ガンダム』は、3機合体のロボットが主役の『無敵超人ザンボット3』、3段変形のロボットが主役の『無敵鋼人ダイターン3』に続くサンライズのオリジナル作品第3作として、富野喜幸(現・富野由悠季)を監督に据え、玩具メーカーのクローバーをメインスポンサーとして企画・制作された。
作品の特徴とそれ以前の作品との比較
これ以前の1970年代当時は、一般にはアニメとは子供のものであるという認識、そして玩具市場のものでしかないという固定観念が強かった。だが『機動戦士ガンダム』に先立つ例として、『宇宙戦艦ヤマト』の劇場公開を求めた高年齢層のファンの署名活動があったり、高年齢層をターゲットと銘打った劇場版『ルパン三世』の公開といった、ファンサイドの行動や製作サイドの様々な積み重ねにより徐々に市場が広がりつつあった。
そのような中、『鉄人28号』（1963）や『マジンガーZ』（1972）などによって開拓されたロボットアニメは、従来の時代劇や冒険活劇同様、強い正義感を持つ主人公が操縦する強力な巨大ロボットが技と武器を駆使し、「悪の組織」の敵ロボットや敵怪物を撃退し、最後に世界に平和を取り戻すというプロットが基本であった。先にあげた作品のほか『UFOロボ グレンダイザー』や『グロイザーX』『合身戦隊メカンダーロボ』『超電磁マシーンボルテスV』など幾つかの先例では、したたかにその「裏」や「戦争をしているという全体状況」を描き込むような片鱗こそあったが、いずれも「敵」の設定に「異星人」「異文明」という概念を必要としていた。ここに「コロニー」という設定を持ち込み、敵も味方も全く同じ人間としたのは、幼年視聴者主体の当時としてはかなり冒険だったと言える。さらに『宇宙戦艦ヤマト』という先例があるにしろ、1話完結の「戦況」へ加えて1年という放映期間を通した「戦史」といった低年齢層には理解しがたい大枠の概念をかぶせ、主人公とは別に「戦争」という状況を全面的にロボットアニメのシリーズの中で描き出そうとしたのは『機動戦士ガンダム』の重要な試みの一つと言えよう。
またロボットアニメは登場するロボットの玩具がメインスポンサーとなるおもちゃ会社の重要な商材であり、その売れ行きが番組そのものの命運を決めることから、主役ロボットには変形や合体など、玩具として魅力的なガジェット（仕掛け、機構）を備えることが求められた。これらのために主人公ガンダムは試作品という設定によって、旧来のパワーアップイベントや合体などの要素をクリアしていた。だがむしろ、当時スポンサーにとっては商品化の対象外ともいえる敵ロボット・ジオン軍モビルスーツに「量産機」という設定上の概念をはっきりと与えたことが作品のミリタリズムを高め、後の評価を決定付けたともいえる。
このように『機動戦士ガンダム』は子供向けの要素を残しながら、より上の年齢層をもターゲットとしつつ制作された。ロボットアニメという枠組を破綻させることなく、現実味を持たせた物語や設定によって、高年齢層の視聴に堪えうる作品作りが可能であることを示すこととなった。主なストーリーは政治的に対立する2つの組織による戦争の中で、偶然、試作の軍用ロボットを操縦することになった主人公とその仲間たちが、戦火が拡大する中で必死に生き延びていく姿を描いた群像劇である。彼らが新劇をベースとしたケレン味・含みを持たせた象徴的なセリフを口にしながら苦悩する一方で、背景に大状況の「戦争」と「政治」が進行する重層的な作りは特に高年齢に訴えた。主人公・アムロたちはもちろん、彼らをサポートする人々や相対するジオン公国軍の兵士にも、個性的な人物像がセリフや行動で示された。また必ずしも主人公サイドの「連邦軍」が一枚岩でない様子や、敵サイドに配されたもう一人の主人公であるシャア・アズナブルの復讐劇の要素も交えつつ、全体のプロットには直接触れない登場人物まで、それぞれが信念や思想、哲学を持ってこの戦争を生き抜いている様子も描かれていることで作品世界が豊かになり、厚みがあるエピソードやストーリーを生んだのである。
「フリーダム・ファイター」から「ガンダム」へ
ただし、当初の企画『フリーダム・ファイター』ではロボットを登場させるつもりはなかったという。『宇宙戦艦ヤマト』とジュール・ヴェルヌの『十五少年漂流記』にヒントを得て、宇宙戦艦に乗り込んだ少年少女が宇宙戦争の中で協力しながら生き延び成長するという点は『ガンダム』と共通している。この時点では主人公たちは宇宙戦闘機に乗り込み、異星人と戦うという設定であった。[2]
しかしクローバーはあくまで巨大ロボットもの、それも「変形・合体」といったおもちゃとして楽しめる仕掛けを備えたものを要望した。企画に詰まったスタッフに相談を持ちかけられた、SF作家でスタジオぬえの一員もである高千穂遥は、ロバート・A・ハインラインのSF小説『宇宙の戦士』の一読を薦めた。これに掲載されている、スタジオぬえによる装甲強化服「パワードスーツ」の挿絵を元に考案されたのが全高18mの「モビルスーツ」である。この時点での仮題は『ガンボーイ』であった。これがアメリカでトラック軍団を指す「コンボイ」と掛け合わせて『ガンボイ』に、さらにチャールズ・ブロンソンがテレビコマーシャルで流行語にした「う〜ん、マンダム」のイメージから『フリーダム』のダムとかけて『ガンダム』という名前が生み出された。
最終的に、主役機「ガンダム」は上半身と下半身の間に小型戦闘機を変形させて組み込むという形を採り、前出のパワードスーツに着想を得たデザインの「ガンキャノン」と、戦車風の「ガンタンク」もこのシステムを取り入れることとした。
これら3機はそれぞれ一機種一体[3]の試作機であるものの、「ザク」をはじめとしたジオン側のモビルスーツは多数の同形機が存在する量産兵器とされた。そしてモビルスーツは主役機と言えども一体で戦局が一変することはほとんどない。ザクに続く新型機として登場する「グフ」や「ドム」などや、ガンダムを元に量産された連邦軍の「ジム」もまた数多く登場する。一方、モビルスーツの存在意義に説得力を持たせるために、ミノフスキー粒子という架空の粒子が設定された。これはレーダーや電波誘導兵器を攪乱・無効化することでモビルスーツ同士の白兵戦に説得力を持たせるものである。アニメとしての制約の中でも無重力状態の描写などにも注意が払われ、細かい設定によって作品世界に奥行きと現実感が持てる作品となっている。こうしたリアリティを重視した設定から、『機動戦士ガンダム』はそれまでの巨大ロボットがヒーローとして扱われるスーパーロボット作品から一線を画す、リアルロボット路線の元祖とされる[4]。
もうひとつ、『機動戦士ガンダム』において重要なキーワードが、「人類の革新『ニュータイプ』」である。超能力にも似た特別な感覚を得た人々として設定されたニュータイプは、当初は主人公アムロに超人的活躍をさせるためのアイデアであったが、やがて宿敵シャアもまたニュータイプであることが明かされ、そして同じくニュータイプである少女ララァ・スンとの出会い、そして三人の間で起こる悲劇を通じて、「人類の革新」とは何なのかと問いかけるに至っている。
初回放映時の評価と後の社会現象
当時、現代劇やスペースオペラでならともかく、よもや巨大ロボットという荒唐無稽の代名詞のようなガジェットを用いて通り一遍な勧善懲悪ものではないシリアスな作劇が可能だとは全く予想もされていなかった。このような従来タイプのロボットアニメとのギャップのため、ターゲット層はこれを見ず、置いていかれた幼児はついてこれず、ガンダムは初回放送時の視聴率は名古屋地区で平均9.1%、関東地区で5.3%[5]と振るわなかった。その結果、従来通りの子供の視聴者をターゲットにした関連玩具の売上も伸びなかった[6]ことで、全52話の予定が全43話に短縮される形の打ち切りとなった。[7]
しかしその一方で、放送当時からアニメ雑誌がたびたび熱意ある特集記事を組んだり、終盤からハイティーンを中心に口コミで徐々に評判が高まり、シリーズ後半の視聴率は、放映時間帯としては健闘したといえる。
本放送終了後も当時盛んだったアニメファンによる再放送要請嘆願署名が行われ、またアニメ誌が放送終了後もなお特集記事を組むなど熱意は衰えず、これらを受けて再放送、再々放送が重ねられ、世間一般へ「ガンダム」が浸透していった。再放送では平均視聴率も10%を超え、1982年における再放送では名古屋地区で25.7%(最高視聴率29.1%)を記録するなど、視聴率からもガンダム人気の上昇ぶりを伺うことが出来る。
また、放送終了後に商品化権を取得したバンダイから半年後に発売されたモビルスーツのプラモデルが、『ガンプラ』と呼ばれ、低年齢層も含めて爆発的な売れ行きを見せ、ガンダム人気を広げる一助となった。ガンプラは大変な人気を得たことで「モビルスーツバリエーション」と呼ばれる派生シリーズを産み、それらにおける種々の設定はアニメ雑誌において生み出された設定と合わせてガンダムの世界観をより深く掘り下げるものとなった。一方で『機動戦士ガンダム』の作中における描写や「ニュータイプ」の存在に対して、高千穂遙がSF考証の観点から批判する意見を述べ「ガンダムSF論争」を巻き起こした。
劇場版三部作と「アニメ新世紀宣言」
テレビ版の再編集に新作カットを加え、ストーリー・設定を一部変更した劇場版の制作が発表されたのは1980年10月のことである。第1話から第13話までを再編した第一作の題名は数字等を付けず単に『機動戦士ガンダム』とされ（ただし公式リリース以外では、便宜上『砂の十字架編』と呼ばれる場合もある）1981年3月14日全国松竹系にて公開された。これに先立つ1981年2月22日、新宿にて「アニメ新世紀宣言」と呼ばれるイベントが開催され、1万5千人ともいわれる数多くの若者が詰めかけた。中にはシャアとララァなど登場人物の（今日で言う）コスプレをして現れた者達もいたほどである。[8]彼らを前に富野は、これだけの若者がアニメ映画のイベントのために集まった事を通じて、アニメを低俗・俗悪と決めつける社会の認識を問う発言をおこなっている。
第一作の成功を受けて、『機動戦士ガンダムII 哀・戦士編』（あいせんしへん）（第16〜31話前半を再編、1981年7月11日公開）、続けて『機動戦士ガンダムIII めぐりあい宇宙編』（めぐりあいそらへん）（第31話後半〜第43話を再編、1982年3月13日公開）が公開された。またこれらの映画の主題歌がオリコンチャートの上位にランキングされる[9]など、様々な要素が組み合わさって大きな社会現象にまで発展した。
その後も本作と世界観や設定、歴史などを踏襲、あるいは共有する小説や漫画が数多く制作された、メディアミックスの先駆けともいえるアニメ作品でもある。後年、本作の7年後を舞台とするテレビアニメ作品『機動戦士Ζガンダム』を始め、その歴史に連なるアニメ作品、あるいは世界観をモチーフに「ガンダム」の名を冠したアニメ作品や、小説、漫画、コンピュータゲームなどが、様々なクリエイターの手によって制作された。
アニメ史上の評価と後続作品への影響
『機動戦士ガンダム』は複雑な人間模様を描き出したドラマ性が初回放送から四半世紀を経てなお高く評価される作品である。戦争賛美でもなければ安易な「反戦」でもない、独特の戦争観は「ガンダム世代」と呼ばれる当時の視聴者達の戦争観に影響を与えたとされる。
また『機動戦士ガンダム』のヒットは新たなアニメブームをもたらし、これに影響されたアニメも玉石混淆で無数に製作されることになる。特にロボットアニメは『機動戦士ガンダム』同様に、登場人物や世界観の描写に力を注ぐことで高年齢層も意識した作品作りがなされるようになり、後述するような数多くの作品を生み出した。ガンダムシリーズ自身は『機動戦士ガンダム』以来のファンを維持しつつ、新しい設定のガンダムが若いファンを獲得して親子二世代にわたって人気があるシリーズとなっている。
「アニメ新世紀宣言」に集まるなどしてガンダムブームを支えた視聴者達の中からは、数多くのクリエイターが生まれている。例えばそこでシャアとララァのコスプレをした二人も、後にメカニックデザイナー・永野護と声優・川村万梨阿として『機動戦士Ζガンダム』の制作に参加している（さらに言えば、二人は物語の中で結ばれる事の無かったシャアとララァとは異なり、現実の夫婦となっているのだが、それはまた別の話）。
「モビルスーツ」と「ミノフスキー粒子」という、有人ロボットに意義を持たせる設定はアニメファンや制作者だけでなく、他の分野にも衝撃を与えた。以降のロボットアニメにおいては、ロボットが人型をしている理由、それが車両や航空機などの従来兵器を凌ぐ理由、絵になるショートレンジ戦闘の起きる必然、なぜ主人公とその乗機が頭一つ（圧倒的ではいけない）抜きん出るかの理由などを設定する事が多くなった。そうして生まれた有人ロボットとして、「バトロイド、デストロイド（『超時空要塞マクロス』）」、「コンバットアーマー（『太陽の牙ダグラム』）」、「ラウンドバーニアン（『銀河漂流バイファム』）」「アーマードトルーパー（『装甲騎兵ボトムズ』）」、「レイバー（『機動警察パトレイバー』）」、「エヴァンゲリオン『新世紀エヴァンゲリオン』」などが挙げられる。
モビルスーツ同様ロボットを主役といえども唯一無二の存在として描かないロボットアニメが出現した一方で、それ以前からの主役ロボットをヒーロー同様に描きロボットの格好良さと痛快さを売りにしたタイプのロボットアニメも、相応の論理性を取り入れながら発展している。やがてそれぞれの流れは、古今のロボットアニメのロボットが一堂に会するゲームソフト『スーパーロボット大戦シリーズ』において、「リアルロボット」「スーパーロボット」と呼ばれるようになった。
また等身大のロボットを描いた最初のテレビアニメ『鉄腕アトム』がロボット研究者の大きな目標になったように、モビルスーツもロボット研究者にとって大きな目標の1つとなっている。
主要登場人物
『機動戦士ガンダム』の登場人物も、従来のアニメの登場人物とは異なった性格、あるいは描かれてこなかった立場から描かれており、それぞれの残した名台詞と相まって後の作品に多大な影響を及ぼしている。
アムロ・レイ
主人公アムロ・レイは当初一介の民間人、それも機械いじりの好きな内気な少年として登場する。この点において従来のロボットアニメの典型的な主役像である熱血漢・正義漢とは一線を画している。彼は急遽リーダーとなった士官候補生ブライト・ノアとの衝突や、サイド7脱出以来の宿敵シャア・アズナブルやモビルスーツパイロットとしても人間としても経験豊富な強敵であるベテラン軍人ランバ・ラルとの戦い、初恋の女性マチルダ・アジャンや兄貴分のリュウ・ホセイの死といった現実を経て人間的に成長してゆく。
さらに、人類の革新「ニュータイプ」として覚醒し、超人的・英雄的活躍を遂げる過程は、SFヒーローアニメとしての制約からはじまったといえるが、人類の進化の過程と意義、個人のもつ戦争参加への葛藤など普遍的な問題をも触れられており当時としては画期的であった。
シャア・アズナブル
アムロ達のライバルとなるシャア・アズナブルは、仮面をかぶりつつも従来からのいわゆる「美形悪役」の流れにあるキャラクターではあるが、ジオンの独裁者ザビ家に対する復讐のためにこの戦争を巧妙に利用する人物として設定されている。ホワイトベースに乗る妹セイラ・マスの存在に悩む一方でニュータイプの少女ララァ・スンと出会い、さらに彼もまたニュータイプとして覚醒することによって、従来型の悪役を脱して、人類の進化のため独立戦争を利用するに過ぎないという高い理念を抱くようになってゆく。
アムロとシャアとの戦いは、本作では完全には決着が付かず、後に『機動戦士ガンダム 逆襲のシャア』において、人類の進化を企てるシャアとそのための破壊を阻止しようとするアムロとの間で、その戦いに決着が付くこととなる。
その他の人物
カイ・シデン、ハヤト・コバヤシ、フラウ・ボゥ、ミライ・ヤシマといったホワイトベースの仲間達もそれぞれに成長を遂げてゆく姿が描かれる。また、戦争を嫌悪する元軍人、戦争に加担する民間人、スパイ、武器開発者、主人公に殺される学徒動員パイロットなどそれまでのアニメーションでは無視されていたキャラクターを描ききっている。この方向性はサンライズとして最初に手がけた『無敵超人ザンボット3』でも試みられたものであったが、後の作品にまで影響を及ぼすほど徹底したのは、本作の非常に大きな特徴である。
詳細については、下記のページを参照のこと。
機動戦士ガンダムの登場人物 地球連邦軍
機動戦士ガンダムの登場人物 ジオン公国軍
機動戦士ガンダムの登場人物 民間人
スタッフ
企画：日本サンライズ
原作：矢立肇、富野喜幸(現 富野由悠季)
総監督：富野喜幸(現 富野由悠季)
脚本：星山博之、松崎健一、山本優、荒木芳久
音楽：渡辺岳夫、松山祐士
キャラクターデザイン：安彦良和
メカニカルデザイン：大河原邦男
美術設定：中村光毅
アニメーションディレクター：安彦良和
作画監督：安彦良和、山崎和男、青鉢芳信、富沢和雄、大泉学、中村一夫、鈴村一行、
絵コンテ：斧谷稔(富野喜幸)、山崎和男、貞光紳也、久野弘
演出：貞光紳也、藤原良二、小鹿英吉、横山裕一郎、斧谷稔(富野喜幸)、行田進、関田修、久野弘
制作：名古屋テレビ、創通エージェンシー、日本サンライズ
主題歌
テレビ版オープニング『翔べ! ガンダム』
作詞：井荻麟 作曲：渡辺岳夫 編曲：松本祐士 唄：池田鴻 キングレコード
テレビ版エンディング『永遠にアムロ』
作詞：井荻麟 作曲：渡辺岳夫 編曲：松本祐士 唄：池田鴻 キングレコード
劇場版(I)主題歌『砂の十字架』
作詞・作曲：谷村新司 編曲：青木望 唄：やしきたかじん
劇場版II主題歌『哀戦士』
作詞：井荻麟 作曲・編曲・唄：井上大輔
劇場版III主題歌『めぐりあい』
作詞：井荻麟・売野雅勇 編曲：鷺巣詩郎 作曲・唄：井上大輔
放送リスト
括弧内は、名古屋テレビにおける初回の放送日
ガンダム大地に立つ!! （1979年4月7日）
ガンダム破壊命令 （1979年4月14日）
敵の補給艦を叩け! （1979年4月21日）
ルナツー脱出作戦 （1979年4月28日）
大気圏突入 （1979年5月5日）
ガルマ出撃す （1979年5月12日）
コアファイター脱出せよ （1979年5月19日）
戦場は荒野 （1979年5月26日）
翔べ! ガンダム （1979年6月2日）
ガルマ 散る （1979年6月9日）
イセリナ,恋のあと （1979年6月16日）
ジオンの脅威 （1979年6月23日）
再会、母よ （1979年6月30日）
時間よ、とまれ （1979年7月7日）
ククルス・ドアンの島 （1979年7月14日）
セイラ出撃 （1979年7月21日）
アムロ脱走 （1979年7月28日）
灼熱のアッザム・リーダー （1979年8月4日）
ランバ・ラル特攻! （1979年8月11日）
死闘! ホワイト・ベース （1979年8月18日）
激闘は憎しみ深く （1979年8月25日）
マ・クベ包囲網を破れ! （1979年9月1日）
マチルダ救出作戦 （1979年9月8日）
迫撃! トリプル・ドム （1979年9月15日）
オデッサの激戦 （1979年9月22日）
復活のシャア （1979年9月29日）
女スパイ潜入! （1979年10月6日）
大西洋、血に染めて （1979年10月13日）
ジャブローに散る! （1979年10月20日）
小さな防衛線 （1979年10月27日）
ザンジバル、追撃! （1979年11月3日）
強行突破作戦 （1979年11月10日）
コンスコン強襲 （1979年11月17日）
宿命の出会い （1979年11月24日）
ソロモン攻略戦 （1979年12月1日）
恐怖! 機動ビグ・ザム （1979年12月8日）
テキサスの攻防 （1979年12月15日）
再会、シャアとセイラ （1979年12月22日）
ニュータイプ、シャリア・ブル （1979年12月29日）
エルメスのララァ （1980年1月5日）
光る宇宙 （1980年1月12日）
宇宙要塞ア・バオア・クー （1980年1月19日）
脱出 （1980年1月26日）
ネット局
同時ネット：名古屋テレビ（キー局）、テレビ朝日、北海道テレビ放送、東日本放送、静岡けんみんテレビ（現・静岡朝日テレビ）、広島ホームテレビ
時差ネット：青森放送（26話で打ち切り。再放送は青森テレビで放映）、テレビ岩手、秋田放送、山形テレビ、福島テレビ(後にテレビ朝日系専門の福島放送が開局、以後の再放送はこちらで放送)、新潟総合テレビ、長野放送、富山テレビ放送、石川テレビ放送、福井テレビ、朝日放送、山陰放送、瀬戸内海放送、テレビ山口、南海放送、テレビ高知、九州朝日放送、長崎放送、熊本放送、宮崎放送、沖縄テレビ放送
関連作品
『機動戦士Ζガンダム』以降の新たなアニメ作品等に関してはガンダムシリーズ一覧を参照。
映画
先述した劇場版三部作は、2000年にDVD化された際、5.1チャンネル用にオリジナルキャスト（一部を除く）によるアフレコのやり直しや効果音、BGMの細かい変更が行われている。そういった事情の元に製作された事もあり、DVD版は内容こそ公開当時と全く同じであったものの、オリジナル当時に映画を見た世代や、後にビデオで映画版を見た人達には違和感を覚えた人が多く、ファンからはオリジナル音声版の発売が望まれている。
レコードドラマ（CDドラマ）
テレビ版放送終了後の1980年に中島紳介と氷川竜介によってキングレコードからサントラ盤『機動戦士ガンダム III アムロよ…』が発売されており、レコード2枚にドラマ部分（とそれまでのサントラに収録されなかったBGM）が収録されている。これは単にテレビ版のうち何話かを抜粋して、その音声のみ収録したに過ぎない作品であるが、当時はビデオなどの映像媒体がほとんど普及していなかったため、このような手法がよくとられた。1991年にCDとして再販されたが、現在は入手困難となっている。1、2、9、10、19、21、24、34、36、38、41、42、43話から抜粋して収録されている。
小説
アニメ作品の総監督・富野喜幸（現・富野由悠季）によって、アニメ作品の物語を元により高年齢層向けの物語として小説版が執筆され、朝日ソノラマから出版された。話が進むに従い、アニメ作品とは全く異なる展開をするため、『機動戦士Ζガンダム』など後発の作品とは相容れない内容となっている。後に角川書店の角川文庫に版元が変更され、角川スニーカー文庫の独立後は同文庫より発売されている。通常、単に小説版といえばこの作品を指す。
また、外伝として富野により『密会 アムロとララァ』も執筆されたが、こちらはアニメ作品の内容に沿った形で製作されている。当初は角川mini文庫で全2巻として発売されていたが、後に角川スニーカー文庫から全1巻で発売されるようになった。
なお、中根真明によって執筆された小説版も朝日ソノラマから発売されていたが、こちらはアニメ作品とほぼ同じ内容となっている。2005年現在は絶版である。
漫画
本作が放映された1979年当時、秋田書店発行の少年向け漫画雑誌「冒険王」にて本作の漫画が岡崎優により連載された。アニメが月に約4回、30分ずつ進行する事にあわせて、ページ数が限られている中で漫画を月1回連載、かつ、同時進行し続けなければならず、また、原作がある程度青年層向けを意図して制作されているのに対して、「冒険王」は少年漫画雑誌であったため、原作とはかなりの部分で改変が行われていた。（本作は連載半ばで打ち切りとなっている）詳しくは『機動戦士ガンダム (冒険王版)』を参照。
1992年には、原作をリメイクした近藤和久による漫画がバンダイ出版発行の漫画雑誌「サイバーコミックス」にて『機動戦士ガンダム0079』という題にて連載された。その後、メディアワークス発行の漫画雑誌「MS・SAGA」、「電撃大王」と連載誌を変えながら、足掛け10年以上の長期連載が行われていたが、2005年に完結した。後述の安彦版がアニメと比べて大胆な変更が加えられているのに対し、この近藤版は設定やストーリーの変更を極力抑え、自身のデビュー作である『MS戦記』のエピソードを絡めるようになってる。
2002年からは、アニメ作品の主要スタッフでキャラクターデザインなどを手がけた安彦良和が『機動戦士ガンダム THE ORIGIN』を、この作品のために創刊された角川書店発行の漫画雑誌「月刊ガンダムエース」にて連載している。ストーリーの一部や細かな設定が見直され、アニメ作品から大きく変更された部分も多い。
ビデオソフト・DVD
当作品のパッケージ版は長らく劇場版のみで、TV版の方は本放送から長い間発売されていなかったが[10]、2006年に待望のDVD-BOXが2セットに分けて初回限定生産で発売される事が決定し、同年12月にBOX1（1〜24話）が発売され、翌2007年1月にBOX-2が発売された。単品版の発売も今後予定されている。
今回のDVD化に当たっては富野監督自ら、本放送から約27年近く経過した原版フィルムの劣化部分のデジタル補正作業や、ハイビジョン仕様のリマスター制作に関るほど、大規模なリファイン作業が行われた。この為、旧作作品のDVDとしては1話当たりの単価がやや高めになっている
『日曜劇場・冗談じゃない!』
2007.03.07 (Wed)
『日曜劇場・冗談じゃない!』（にちようげきじょう・じょうだんじゃない!）は、2007年4月15日よりTBS系列で、毎週日曜日の日曜劇場の枠、21:00〜21:54（JST)に放送されるテレビドラマ。
主演・織田裕二はフジテレビ系ドラマ『ラストクリスマス』以来2年半ぶり、TBS系では『真夜中の雨』以来4年半ぶりの連続ドラマ出演及び主演となる。
目次 [非表示]
1 ストーリー
2 キャスト
3 スタッフ
4 作品の変遷
5 外部リンク
[編集] ストーリー
フランスの地中海のニースで高村圭太と絵恋は暮らしていた。昔、付き合っていた広瀬理衣とニースで偶然する。そして、絵恋と結婚するが…。
[編集] キャスト
高村圭太：織田裕二
高村絵恋：上野樹里
友田聡：田中圭
広瀬香恋：仲里依紗
広瀬世恋：菅野莉央
広瀬未恋：森迫永依
山田元雄：田口浩正
広瀬修三：草刈正雄
広瀬理衣：大竹しのぶ
大西さん:梅沢昌代
山田元雄:田口浩正
山田朗:荒井健太郎
佐々木:小林すすむ
野々村冴子:飯島直子（特別出演）
[編集] スタッフ
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主演・織田裕二はフジテレビ系ドラマ『ラストクリスマス』以来2年半ぶり、TBS系では『真夜中の雨』以来4年半ぶりの連続ドラマ出演及び主演となる。
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フランスの地中海のニースで高村圭太と絵恋は暮らしていた。昔、付き合っていた広瀬理衣とニースで偶然する。そして、絵恋と結婚するが…。
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高村圭太：織田裕二
高村絵恋：上野樹里
友田聡：田中圭
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山田元雄：田口浩正
広瀬修三：草刈正雄
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セクシーボイスアンドロボ
2007.03.07 (Wed)
『セクシーボイスアンドロボ』は、黒田硫黄の漫画作品。
小学館スピリッツ増刊IKKIに連載され、その後掲載誌IKKIの月刊化とタイミングを同じくして休載となり、未完のまま事実上の連載中断となっている。単行本は全2巻が発売されている。
--------------------------------------------------------------------------------
注意 : 以降に、作品の結末など核心部分が記述されています。
--------------------------------------------------------------------------------
目次 [非表示]
1 概要
2 登場人物
3 ドラマ
3.1 キャスト
3.2 スタッフ
3.3 前後番組
4 外部リンク
[編集] 概要
将来はスパイか占い師になりたいという中学生ニコと、フリーター青年のロボによる現代日本の都会劇。平成14年度文化庁メディア芸術祭のマンガ部門で大賞を受賞。
2007年1月に同名タイトルの連続テレビドラマとして放送されることが決定、4月から日本テレビの新ドラマ枠（火曜日22時台）で放送される。（単発ドラマ枠で行ってきた副音声解説放送の実施については不明）
[編集] 登場人物
林二湖/ニコ
スパイ、占い師志望の14才の女子中学生。自らセクシーボイスと呼ぶ七色の声の持ち主で、テレクラのサクラのバイトをしながら人間観察を行っている。声質や喋り方から相手の性格や容貌まで判断できる。観察眼、洞察力共に長けており、謎の老人からよく人探しを依頼されるが、花粉症のせいでとんちんかんな推理をすることもある。また、非常に機転が利く。
須藤威一郎/ロボ
ロボットオタクの25才のフリーター。眼鏡をかけており、車も持っている（一度壊された）。テレクラで初美と名乗るニコに騙されて公園に呼び出され、高価なロボットを買ってもらったことから彼女の相棒になる（実際にはほとんど使い走り）。緊急時にはニコから「ロボ出動せよ」というメールが入る。ニコのサクラにいまだに気付かず、警察に取調べを受けても自分が犯人扱いされていることが判らないなど非常に鈍感。
老人
喫茶店でテレクラのサクラをするニコを見込んで人探しを依頼してきた老人。それ以来、ときどき人探しをニコに頼む。名梨という部下を持ち、ニコへの依頼の資材調達は彼に行わせる。若い頃からヤクザで名を知られており、デコ頑と呼ばれていた。女性にはよくモテ、一時婚約をした女性もいたが、多忙なために実現しなかった。
[編集] ドラマ
この項目には、発売予定の新製品、提供開始前の新サービス、または放送開始前の番組や公開前の映像作品等に関する記述があります。
ウィキペディアはニュース速報でも宣伝サイトでもありません。事実を確認し正確な記述を心掛けてください。また、特に重要と思われることについてはウィキニュースへの投稿も検討してみてください。
ドラマ
Portal : テレビ
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ドラマ一覧
日本のドラマ
カテゴリ
テレビドラマ
プロジェクト
テレビドラマ
この節は、書きかけです。加筆、訂正して下さる協力者を求めています。
2007年4月から、毎週火曜日夜10時〜10時54分（JST）に日本テレビ系列のテレビ局で放送される予定の連続ドラマである。
[編集] キャスト
ロボ：松山ケンイチ
ニコ：大後寿々花
村川絵梨
片桐はいり
岡田義徳
浅丘ルリ子
ほか
[編集] スタッフ
脚本：木皿泉
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小学館スピリッツ増刊IKKIに連載され、その後掲載誌IKKIの月刊化とタイミングを同じくして休載となり、未完のまま事実上の連載中断となっている。単行本は全2巻が発売されている。
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3.2 スタッフ
3.3 前後番組
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[編集] 概要
将来はスパイか占い師になりたいという中学生ニコと、フリーター青年のロボによる現代日本の都会劇。平成14年度文化庁メディア芸術祭のマンガ部門で大賞を受賞。
2007年1月に同名タイトルの連続テレビドラマとして放送されることが決定、4月から日本テレビの新ドラマ枠（火曜日22時台）で放送される。（単発ドラマ枠で行ってきた副音声解説放送の実施については不明）
[編集] 登場人物
林二湖/ニコ
スパイ、占い師志望の14才の女子中学生。自らセクシーボイスと呼ぶ七色の声の持ち主で、テレクラのサクラのバイトをしながら人間観察を行っている。声質や喋り方から相手の性格や容貌まで判断できる。観察眼、洞察力共に長けており、謎の老人からよく人探しを依頼されるが、花粉症のせいでとんちんかんな推理をすることもある。また、非常に機転が利く。
須藤威一郎/ロボ
ロボットオタクの25才のフリーター。眼鏡をかけており、車も持っている（一度壊された）。テレクラで初美と名乗るニコに騙されて公園に呼び出され、高価なロボットを買ってもらったことから彼女の相棒になる（実際にはほとんど使い走り）。緊急時にはニコから「ロボ出動せよ」というメールが入る。ニコのサクラにいまだに気付かず、警察に取調べを受けても自分が犯人扱いされていることが判らないなど非常に鈍感。
老人
喫茶店でテレクラのサクラをするニコを見込んで人探しを依頼してきた老人。それ以来、ときどき人探しをニコに頼む。名梨という部下を持ち、ニコへの依頼の資材調達は彼に行わせる。若い頃からヤクザで名を知られており、デコ頑と呼ばれていた。女性にはよくモテ、一時婚約をした女性もいたが、多忙なために実現しなかった。
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2007年4月から、毎週火曜日夜10時〜10時54分（JST）に日本テレビ系列のテレビ局で放送される予定の連続ドラマである。
[編集] キャスト
ロボ：松山ケンイチ
ニコ：大後寿々花
村川絵梨
片桐はいり
岡田義徳
浅丘ルリ子
ほか
[編集] スタッフ
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練馬区立石神井西小学校
2007.03.07 (Wed)
練馬区立石神井西中学校
出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』
（石神井西中学校 から転送）
移動: ナビゲーション, 検索
練馬区立石神井西中学校（ねりまくりつしゃくじいにしちゅうがっこう）とは、東京都練馬区にある公立の中学校である。
[編集] 概要
石神井西中学校全校生徒は約400名、区内では数少ない自由服の学校である。通称「西中」「石西（しゃくにし）」。自由服の代わりとして黒いバッジの着用が義務付けられているが、２〜３年にかけての着用率は低い。また、校風である「自由と自治」が昔からの伝統であり、文化でもある。校内が非常に綺麗で清潔感がある。部活と行事が非常に盛ん。伝統行事は「運動会」「合唱コンクール」や、学年末のクラス対抗スポーツ大会、通称「クラスマッチ」がある。バスケ部、陸上部、サッカー部は強豪。運動会では毎年区内でも最高レベルの組体操及びマスゲームを行い、観客の保護者を涙させる。合唱コンクール（通称合唱コン）もクォリティの高さで地域においてずば抜けており、プロの作曲家をゲストに招くこともしばしば。兎にも角にも行事に１年から３年までが全力で参加する行事好きにはたまらない学校である。授業レベルは高く、名門の私立高校、都立高校への進学者も多い。内申の取りにくさは地域でも有名。移動教室は、1学年で「臨海学校」、2学年で「スキー教室」、3学年で「修学旅行」がある。臨海学校では、海の沖までみんなで泳いでいく大遠泳がメインだが、泳ぎの苦手な人はそれなりに短いコースで泳ぐ。スキー教室では、スキー場にいき、とにかくスキーをしながら友情を高めていく。得意不得意がなくみんなが楽しめるよう、レベル別にわかれている。修学旅行では京都と奈良に行き、日本の伝統料理を食べたり、グループによっては京都の友禅染や、和菓子づくりが体験できる。。
[編集] 外部リンク
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練馬区立石神井西中学校（ねりまくりつしゃくじいにしちゅうがっこう）とは、東京都練馬区にある公立の中学校である。
[編集] 概要
石神井西中学校全校生徒は約400名、区内では数少ない自由服の学校である。通称「西中」「石西（しゃくにし）」。自由服の代わりとして黒いバッジの着用が義務付けられているが、２〜３年にかけての着用率は低い。また、校風である「自由と自治」が昔からの伝統であり、文化でもある。校内が非常に綺麗で清潔感がある。部活と行事が非常に盛ん。伝統行事は「運動会」「合唱コンクール」や、学年末のクラス対抗スポーツ大会、通称「クラスマッチ」がある。バスケ部、陸上部、サッカー部は強豪。運動会では毎年区内でも最高レベルの組体操及びマスゲームを行い、観客の保護者を涙させる。合唱コンクール（通称合唱コン）もクォリティの高さで地域においてずば抜けており、プロの作曲家をゲストに招くこともしばしば。兎にも角にも行事に１年から３年までが全力で参加する行事好きにはたまらない学校である。授業レベルは高く、名門の私立高校、都立高校への進学者も多い。内申の取りにくさは地域でも有名。移動教室は、1学年で「臨海学校」、2学年で「スキー教室」、3学年で「修学旅行」がある。臨海学校では、海の沖までみんなで泳いでいく大遠泳がメインだが、泳ぎの苦手な人はそれなりに短いコースで泳ぐ。スキー教室では、スキー場にいき、とにかくスキーをしながら友情を高めていく。得意不得意がなくみんなが楽しめるよう、レベル別にわかれている。修学旅行では京都と奈良に行き、日本の伝統料理を食べたり、グループによっては京都の友禅染や、和菓子づくりが体験できる。。
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西部新宿駅
2007.03.07 (Wed)
西武新宿駅
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西武新宿駅（せいぶしんじゅくえき）は、東京都新宿区歌舞伎町一丁目にある西武鉄道新宿線の起点駅である。
この駅は他社の新宿駅とは離れたところにあり、新宿駅からみて靖国通りをはさんだ北北東に位置する。通常、「新宿駅」とは呼ばれない。駅の隣は日本を代表する歓楽街である歌舞伎町に面している。
1977年に完成したホーム
1番ホームより発車する各駅停車拝島行西武3000系電車
目次 [非表示]
1 駅構造
1.1 全体
1.2 ホーム
1.2.1 のりば
2 駅周辺
2.1 南口
2.2 北口
3 バス
4 歴史
5 隣の駅
6 利用状況
7 関連項目
8 外部リンク
[編集] 駅構造
[編集] 全体
西武鉄道は新宿線を国鉄（当時）の新宿駅付近に乗り入れさせることを構想していてそのため長い間、仮駅となっていた。また、1964年に開業した国鉄新宿駅ビル「ルミネエスト（旧マイシティ）」の2階は西武線乗り入れを考慮した構造となっていた。しかし乗り入れ計画は実現しないまま1977年3月3日に現在の西武新宿駅駅ビルが完成し、以来現在でもPePe西武新宿（1〜8階）・新宿プリンスホテル（それより上）、アメリカン・ブルバード（1、2階）が入っている。なお、北口から南口までの間の歩道には、米国各地および西武グループの施設があるリゾート地の方角を示したタイルが埋め込まれている。
地下で接続する「新宿サブナード」は、駅ビル完成以前の1973年にすでにオープンしており、2003年に30周年を迎えた。
南口は、地上から階段を上がって切符売場のあるコンコース（2階）へ出て、さらに階段を上がらないと改札に行けないという構造のため、2005年にバリアフリー化工事を実施し、車椅子利用者のためのスロープの整備を進め、同年11月に南口正面からPePe内のエレベーターを使って2階コンコースに出られるようにした（PePeの2階とコンコースの床面に段差があるため、コンコースから地上に下りる階段を一部縮小して、PePeからコンコースまでのスロープを新設）。また、コンコースと改札口間にもスロープがあったがこれも同時に改修、また有人改札口をカウンター式（池袋駅や田無駅などにも見られる）に改装した。ただしエレベータはPePeのものを使うことになるため、なかなか来ないという問題があり、PePeとコンコースの間のスロープも無理矢理付けた感が強く、使い勝手を考えたとは言い難いものとなってしまっている。 続けて、2005年11月から南口改札のトイレのバリアフリー化改築を行い、車椅子やオストメイトの利用に対応させ、段差を解消した。
駅舎はプリンスホテル側の南口がメインで初電から終電まで利用できるが、高田馬場寄りの北口は終電後、朝7時まで閉鎖され、利用者の数には大幅な差がある。
トイレは南口改札内のほか北口改札内にある。多機能トイレは南口改札内に設置。
冒頭にもあるが、西武新宿駅はJR、京王、小田急、都営地下鉄新宿線の新宿駅とは離れていて連絡業務を行なっていない。そのために西武新宿線の沿線から新宿駅へ行くには一つ手前の高田馬場駅で山手線に乗り継いだ方が格段に便利である。しかし、東京地下鉄丸ノ内線の新宿駅、都営地下鉄大江戸線の新宿西口駅とは比較的近いために接続業務を行なっている。
[編集] ホーム
2面3線の頭端式ホームである。1番ホームは相対式、2・3番ホームは島式になっている。いずれも10両編成に対応する。
[編集] のりば
1 ■新宿線 普通
（早朝・深夜は2・3番ホームを使用） 高田馬場・田無・所沢・本川越方面
拝島線 玉川上水・拝島方面
2・3 ■新宿線 特急・快速急行
（特急は2番ホームのみ） 高田馬場・田無・所沢・本川越方面
急行・準急 高田馬場・田無・所沢・本川越方面
拝島線 玉川上水・拝島方面
※なお、発着列車は原則で、平日の朝や早朝・深夜などに変わる場合がある。
[編集] 駅周辺
[編集] 南口
新宿繁華街が広がっている。
西武新宿駅ビル
PePe西武新宿
新宿プリンスホテル
新宿通り（東京都道430号）
新宿駅東口（徒歩5〜6分・新宿通り経由）
ルミネエスト（旧称 新宿マイシティ）
スタジオアルタ
ヨドバシカメラマルチメディア新宿東口
ビックカメラ新宿東口店
新宿高野
紀伊國屋書店本店
新宿三越
丸井（YOUNG・CITY・IN THE ROOM・FIELD）
新宿伊勢丹本館・メンズ館
新宿大ガード
新宿駅西口（徒歩7〜8分・新宿大ガード経由）
都営大江戸線新宿西口駅（徒歩2〜3分・新宿大ガード経由）
青梅街道（東京都道4号・東京都道5号、新宿大ガード経由）
歌舞伎町
新宿コマ劇場
東宝会館
靖国通り（東京都道302号）
新宿サブナード（西武新宿駅と新宿通り地下連絡通路とを結ぶ地下ショッピングモール）
新宿伊勢丹メンズ館
丸井(MEN)
花園神社
新宿区役所
[編集] 北口
歌舞伎町
職安通り（東京都道302号）
通り沿いはコリアタウン（朝鮮・韓国人街）となっている。
都営大江戸線東新宿駅（徒歩12〜13分・職安通り経由）
ハローワーク新宿（歌舞伎町庁舎、職業紹介は新宿駅西口のエルタワー23階で行う）
財団法人東京都保健医療公社大久保病院
新宿労働基準監督署・都税事務所
[編集] バス
南口靖国通り沿いの「歌舞伎町」停留所が最寄りである。すべて都営バスにより運行。
東行き
宿74系統 東京女子医大 行（東新宿駅・国立国際医療センター前・若松町経由）
宿75系統 三宅坂 行（東新宿駅・抜弁天・東京女子医大・合羽坂下・四谷駅前・麹町四丁目・半蔵門経由）
宿75系統 東京女子医大 行（東新宿駅・抜弁天経由）
白61系統 練馬車庫 行（厚生年金会館・曙橋・牛込柳町駅・江戸川橋・目白駅・落合南長崎駅・江古田二又経由）
早77（プロムナード）系統 早稲田 行（東新宿駅・高田馬場二丁目経由） ※早稲田行きは歩行者天国実施時のみ停車
品97（プロムナード）系統 品川駅 行（四谷三丁目・信濃町駅・青山一丁目駅・西麻布・広尾橋・魚藍坂下・高輪警察署経由
西行き
品97（プロムナード）・宿74・宿75・白61・早77系統 新宿駅西口
又、少し離れた「新宿駅東口」バス停からも下記都営バスが利用出来る（プロムナード実施中は、「歌舞伎町」バス停を利用）
早77系統 早稲田 行
品97系統 品川駅 行
[編集] 歴史
1952年3月25日 開業。
1977年3月3日 現在の駅舎完成。地上25階、地下4階。
1980年10月11日 北口開設。
もともと同駅周辺は角筈と呼ばれた地域。同駅の場所には都営バスの新宿車庫があった。
戦後、西武新宿線（当時は単に「西武線」もしくは「西武村山線」と呼ばれた）を高田馬場駅から新宿駅まで延伸することとなり、取り敢えず同駅まで開業し、あとは新宿駅東口の再開発を待っていたのだが、新宿ステーションビル（現在のルミネエスト（旧マイシティ））に用意された同線新宿駅のスペースが狭かったため(ホーム長が6両編成分しかなかった)、延伸メリットがないと判断したのか結局西武新宿駅止まりとなってしまった。
戦時中に当時の武蔵野鉄道（現在の西武池袋線）や西武鉄道（初代。現在の西武新宿線など）が五島慶太などによって大東急の一部に組み込まれそうになったが、西武側が抵抗した為実現しなかった。そういった経験があったことにより社長の堤康次郎が、他会社との接続を嫌って延伸されなかった、という説もある。（出典：中島忠三郎『西武王国―その炎と影』）
西武新宿駅（角筈）〜新宿駅間はもともと同社が1951年まで所有していた新宿軌道線（西武軌道線。新宿〜荻窪間・のちの都電杉並線）の休止区間を東京都に譲渡せずそのまま免許線として保有し、また軌道も長年放置されていた。この軌道跡の所有権を根拠に、ゆくゆくは新宿駅まで延伸する計画であった。
[編集] 隣の駅
西武鉄道
■新宿線
全列車
西武新宿駅 - 高田馬場駅
[編集] 利用状況
1日あたりの乗降客数（2005年度）
195,171人（西武鉄道全駅中、池袋駅・高田馬場駅に次いで、第3位の利用客数である）
[編集] 関連項目
日本の鉄道駅一覧
新宿駅（東日本旅客鉄道・京王電鉄・小田急電鉄・東京地下鉄・東京都交通局） ＳＡndTO
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西武新宿駅（せいぶしんじゅくえき）は、東京都新宿区歌舞伎町一丁目にある西武鉄道新宿線の起点駅である。
この駅は他社の新宿駅とは離れたところにあり、新宿駅からみて靖国通りをはさんだ北北東に位置する。通常、「新宿駅」とは呼ばれない。駅の隣は日本を代表する歓楽街である歌舞伎町に面している。
1977年に完成したホーム
1番ホームより発車する各駅停車拝島行西武3000系電車
目次 [非表示]
1 駅構造
1.1 全体
1.2 ホーム
1.2.1 のりば
2 駅周辺
2.1 南口
2.2 北口
3 バス
4 歴史
5 隣の駅
6 利用状況
7 関連項目
8 外部リンク
[編集] 駅構造
[編集] 全体
西武鉄道は新宿線を国鉄（当時）の新宿駅付近に乗り入れさせることを構想していてそのため長い間、仮駅となっていた。また、1964年に開業した国鉄新宿駅ビル「ルミネエスト（旧マイシティ）」の2階は西武線乗り入れを考慮した構造となっていた。しかし乗り入れ計画は実現しないまま1977年3月3日に現在の西武新宿駅駅ビルが完成し、以来現在でもPePe西武新宿（1〜8階）・新宿プリンスホテル（それより上）、アメリカン・ブルバード（1、2階）が入っている。なお、北口から南口までの間の歩道には、米国各地および西武グループの施設があるリゾート地の方角を示したタイルが埋め込まれている。
地下で接続する「新宿サブナード」は、駅ビル完成以前の1973年にすでにオープンしており、2003年に30周年を迎えた。
南口は、地上から階段を上がって切符売場のあるコンコース（2階）へ出て、さらに階段を上がらないと改札に行けないという構造のため、2005年にバリアフリー化工事を実施し、車椅子利用者のためのスロープの整備を進め、同年11月に南口正面からPePe内のエレベーターを使って2階コンコースに出られるようにした（PePeの2階とコンコースの床面に段差があるため、コンコースから地上に下りる階段を一部縮小して、PePeからコンコースまでのスロープを新設）。また、コンコースと改札口間にもスロープがあったがこれも同時に改修、また有人改札口をカウンター式（池袋駅や田無駅などにも見られる）に改装した。ただしエレベータはPePeのものを使うことになるため、なかなか来ないという問題があり、PePeとコンコースの間のスロープも無理矢理付けた感が強く、使い勝手を考えたとは言い難いものとなってしまっている。 続けて、2005年11月から南口改札のトイレのバリアフリー化改築を行い、車椅子やオストメイトの利用に対応させ、段差を解消した。
駅舎はプリンスホテル側の南口がメインで初電から終電まで利用できるが、高田馬場寄りの北口は終電後、朝7時まで閉鎖され、利用者の数には大幅な差がある。
トイレは南口改札内のほか北口改札内にある。多機能トイレは南口改札内に設置。
冒頭にもあるが、西武新宿駅はJR、京王、小田急、都営地下鉄新宿線の新宿駅とは離れていて連絡業務を行なっていない。そのために西武新宿線の沿線から新宿駅へ行くには一つ手前の高田馬場駅で山手線に乗り継いだ方が格段に便利である。しかし、東京地下鉄丸ノ内線の新宿駅、都営地下鉄大江戸線の新宿西口駅とは比較的近いために接続業務を行なっている。
[編集] ホーム
2面3線の頭端式ホームである。1番ホームは相対式、2・3番ホームは島式になっている。いずれも10両編成に対応する。
[編集] のりば
1 ■新宿線 普通
（早朝・深夜は2・3番ホームを使用） 高田馬場・田無・所沢・本川越方面
拝島線 玉川上水・拝島方面
2・3 ■新宿線 特急・快速急行
（特急は2番ホームのみ） 高田馬場・田無・所沢・本川越方面
急行・準急 高田馬場・田無・所沢・本川越方面
拝島線 玉川上水・拝島方面
※なお、発着列車は原則で、平日の朝や早朝・深夜などに変わる場合がある。
[編集] 駅周辺
[編集] 南口
新宿繁華街が広がっている。
西武新宿駅ビル
PePe西武新宿
新宿プリンスホテル
新宿通り（東京都道430号）
新宿駅東口（徒歩5〜6分・新宿通り経由）
ルミネエスト（旧称 新宿マイシティ）
スタジオアルタ
ヨドバシカメラマルチメディア新宿東口
ビックカメラ新宿東口店
新宿高野
紀伊國屋書店本店
新宿三越
丸井（YOUNG・CITY・IN THE ROOM・FIELD）
新宿伊勢丹本館・メンズ館
新宿大ガード
新宿駅西口（徒歩7〜8分・新宿大ガード経由）
都営大江戸線新宿西口駅（徒歩2〜3分・新宿大ガード経由）
青梅街道（東京都道4号・東京都道5号、新宿大ガード経由）
歌舞伎町
新宿コマ劇場
東宝会館
靖国通り（東京都道302号）
新宿サブナード（西武新宿駅と新宿通り地下連絡通路とを結ぶ地下ショッピングモール）
新宿伊勢丹メンズ館
丸井(MEN)
花園神社
新宿区役所
[編集] 北口
歌舞伎町
職安通り（東京都道302号）
通り沿いはコリアタウン（朝鮮・韓国人街）となっている。
都営大江戸線東新宿駅（徒歩12〜13分・職安通り経由）
ハローワーク新宿（歌舞伎町庁舎、職業紹介は新宿駅西口のエルタワー23階で行う）
財団法人東京都保健医療公社大久保病院
新宿労働基準監督署・都税事務所
[編集] バス
南口靖国通り沿いの「歌舞伎町」停留所が最寄りである。すべて都営バスにより運行。
東行き
宿74系統 東京女子医大 行（東新宿駅・国立国際医療センター前・若松町経由）
宿75系統 三宅坂 行（東新宿駅・抜弁天・東京女子医大・合羽坂下・四谷駅前・麹町四丁目・半蔵門経由）
宿75系統 東京女子医大 行（東新宿駅・抜弁天経由）
白61系統 練馬車庫 行（厚生年金会館・曙橋・牛込柳町駅・江戸川橋・目白駅・落合南長崎駅・江古田二又経由）
早77（プロムナード）系統 早稲田 行（東新宿駅・高田馬場二丁目経由） ※早稲田行きは歩行者天国実施時のみ停車
品97（プロムナード）系統 品川駅 行（四谷三丁目・信濃町駅・青山一丁目駅・西麻布・広尾橋・魚藍坂下・高輪警察署経由
西行き
品97（プロムナード）・宿74・宿75・白61・早77系統 新宿駅西口
又、少し離れた「新宿駅東口」バス停からも下記都営バスが利用出来る（プロムナード実施中は、「歌舞伎町」バス停を利用）
早77系統 早稲田 行
品97系統 品川駅 行
[編集] 歴史
1952年3月25日 開業。
1977年3月3日 現在の駅舎完成。地上25階、地下4階。
1980年10月11日 北口開設。
もともと同駅周辺は角筈と呼ばれた地域。同駅の場所には都営バスの新宿車庫があった。
戦後、西武新宿線（当時は単に「西武線」もしくは「西武村山線」と呼ばれた）を高田馬場駅から新宿駅まで延伸することとなり、取り敢えず同駅まで開業し、あとは新宿駅東口の再開発を待っていたのだが、新宿ステーションビル（現在のルミネエスト（旧マイシティ））に用意された同線新宿駅のスペースが狭かったため(ホーム長が6両編成分しかなかった)、延伸メリットがないと判断したのか結局西武新宿駅止まりとなってしまった。
戦時中に当時の武蔵野鉄道（現在の西武池袋線）や西武鉄道（初代。現在の西武新宿線など）が五島慶太などによって大東急の一部に組み込まれそうになったが、西武側が抵抗した為実現しなかった。そういった経験があったことにより社長の堤康次郎が、他会社との接続を嫌って延伸されなかった、という説もある。（出典：中島忠三郎『西武王国―その炎と影』）
西武新宿駅（角筈）〜新宿駅間はもともと同社が1951年まで所有していた新宿軌道線（西武軌道線。新宿〜荻窪間・のちの都電杉並線）の休止区間を東京都に譲渡せずそのまま免許線として保有し、また軌道も長年放置されていた。この軌道跡の所有権を根拠に、ゆくゆくは新宿駅まで延伸する計画であった。
[編集] 隣の駅
西武鉄道
■新宿線
全列車
西武新宿駅 - 高田馬場駅
[編集] 利用状況
1日あたりの乗降客数（2005年度）
195,171人（西武鉄道全駅中、池袋駅・高田馬場駅に次いで、第3位の利用客数である）
[編集] 関連項目
日本の鉄道駅一覧
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上石神井駅
2007.03.07 (Wed)
上石神井駅
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上石神井駅（かみしゃくじいえき）は、東京都練馬区上石神井1丁目にある西武鉄道新宿線の駅である。
目次 [非表示]
1 駅構造
1.1 のりば
2 利用状況
3 駅周辺
4 歴史
5 路線バス
6 隣の駅
7 関連項目
8 外部リンク
[編集] 駅構造
複合島式2面3線のホームを持つ橋上駅。
[編集] のりば
田無・所沢・本川越・玉川上水・拝島方面
田無・所沢・本川越・玉川上水・拝島方面
高田馬場・西武新宿方面
高田馬場・西武新宿方面
[編集] 利用状況
1日あたりの乗降客数（2005年度） 43,294人
[編集] 駅周辺
上石神井車両基地（検車区）
東京都立井草高等学校
西友上石神井店
私立早稲田大学高等学院
千川通り（東京都道439号椎名町上石神井線）
新青梅街道（東京都道245号杉並田無線）
[編集] 歴史
1927年（昭和2年）4月16日 - 開業。
2004年（平成16年）3月 - 駅舎内のリニューアル化を施行（エレベーターとエスカレータの設置）。
※1977年頃から、当駅以東の現行線の直下に急行線を増設して輸送力増強を図る計画を立てていたが、地下水脈などの難題も相次いで見つかり、当初の予算を大幅に上回ることが判明し1989年頃までに断念、計画は白紙撤回された。
[編集] 路線バス
西武バス
吉祥寺駅〜上石神井駅〜富士街道〜石神井公園駅北口〜谷原三丁目〜成増町
吉祥寺駅〜上石神井駅〜富士街道〜石神井公園駅北口〜谷原三丁目
吉祥寺駅〜上石神井駅〜富士街道〜石神井公園駅北口
吉祥寺駅〜上石神井駅〜富士街道〜西武車庫
大泉学園駅南口〜富士街道〜上石神井駅〜青梅街道営業所〜西荻窪駅（関東バスと共同運行）
上石神井駅〜富士街道〜大泉学園駅〜長久保〜大泉学園駅〜富士街道〜上石神井駅 （長久保循環）
上石神井駅〜富士街道〜大泉学園駅〜長久保〜大泉学園駅〜富士街道〜西武車庫
上石神井駅〜富士街道〜西武車庫
西武車庫〜富士街道〜大泉学園駅〜長久保〜大泉学園駅〜富士街道上石神井駅
関東バス
上石神井駅〜青梅街道営業所〜西荻窪駅
大泉学園駅〜富士街道〜上石神井駅〜青梅街道営業所〜西荻窪駅（西武バスと共同運行）
上石神井駅〜青梅街道営業所
[編集] 隣の駅
西武鉄道
■新宿線
■特急「小江戸」・■快速急行「川越号」
通過
■急行・■通勤急行（西武新宿方面のみ）
鷺ノ宮駅 - 上石神井駅 - 田無駅
■準急
鷺ノ宮駅 - 上石神井駅 - 武蔵関駅
■普通
上井草駅 - 上石神井駅 - 武蔵関駅
[編集] 関連項目
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上石神井駅（かみしゃくじいえき）は、東京都練馬区上石神井1丁目にある西武鉄道新宿線の駅である。
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1 駅構造
1.1 のりば
2 利用状況
3 駅周辺
4 歴史
5 路線バス
6 隣の駅
7 関連項目
8 外部リンク
[編集] 駅構造
複合島式2面3線のホームを持つ橋上駅。
[編集] のりば
田無・所沢・本川越・玉川上水・拝島方面
田無・所沢・本川越・玉川上水・拝島方面
高田馬場・西武新宿方面
高田馬場・西武新宿方面
[編集] 利用状況
1日あたりの乗降客数（2005年度） 43,294人
[編集] 駅周辺
上石神井車両基地（検車区）
東京都立井草高等学校
西友上石神井店
私立早稲田大学高等学院
千川通り（東京都道439号椎名町上石神井線）
新青梅街道（東京都道245号杉並田無線）
[編集] 歴史
1927年（昭和2年）4月16日 - 開業。
2004年（平成16年）3月 - 駅舎内のリニューアル化を施行（エレベーターとエスカレータの設置）。
※1977年頃から、当駅以東の現行線の直下に急行線を増設して輸送力増強を図る計画を立てていたが、地下水脈などの難題も相次いで見つかり、当初の予算を大幅に上回ることが判明し1989年頃までに断念、計画は白紙撤回された。
[編集] 路線バス
西武バス
吉祥寺駅〜上石神井駅〜富士街道〜石神井公園駅北口〜谷原三丁目〜成増町
吉祥寺駅〜上石神井駅〜富士街道〜石神井公園駅北口〜谷原三丁目
吉祥寺駅〜上石神井駅〜富士街道〜石神井公園駅北口
吉祥寺駅〜上石神井駅〜富士街道〜西武車庫
大泉学園駅南口〜富士街道〜上石神井駅〜青梅街道営業所〜西荻窪駅（関東バスと共同運行）
上石神井駅〜富士街道〜大泉学園駅〜長久保〜大泉学園駅〜富士街道〜上石神井駅 （長久保循環）
上石神井駅〜富士街道〜大泉学園駅〜長久保〜大泉学園駅〜富士街道〜西武車庫
上石神井駅〜富士街道〜西武車庫
西武車庫〜富士街道〜大泉学園駅〜長久保〜大泉学園駅〜富士街道上石神井駅
関東バス
上石神井駅〜青梅街道営業所〜西荻窪駅
大泉学園駅〜富士街道〜上石神井駅〜青梅街道営業所〜西荻窪駅（西武バスと共同運行）
上石神井駅〜青梅街道営業所
[編集] 隣の駅
西武鉄道
■新宿線
■特急「小江戸」・■快速急行「川越号」
通過
■急行・■通勤急行（西武新宿方面のみ）
鷺ノ宮駅 - 上石神井駅 - 田無駅
■準急
鷺ノ宮駅 - 上石神井駅 - 武蔵関駅
■普通
上井草駅 - 上石神井駅 - 武蔵関駅
[編集] 関連項目
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ＳＡndＴＯ実験特別企画
2007.03.07 (Wed)
新宿駅（しんじゅくえき）は、東京都新宿区と渋谷区に跨る東日本旅客鉄道（JR東日本）、小田急電鉄、京王電鉄、東京都交通局（都営地下鉄）、東京地下鉄（東京メトロ）の駅である。
当駅は、東京都新宿区新宿三丁目と西新宿一丁目及び渋谷区代々木二丁目と千駄ケ谷五丁目の境目にあるが、JR東日本の駅長室は新宿区にある。
1日の乗降者数は、JRだけで151万人と日本第1位を誇り、各社総合では347万人に及び、世界第1位の利用者数を誇り、首都東京の新都心に位置するターミナル駅である。JRの駅を中心とし、西口・東口・南口の各方面に分かれる。西口と東口の連絡はいくつかの通路などがある。また、地下道は広範囲に連絡している。
新宿駅東口（2006年）
新宿駅南口遠景（2005年5月撮影）
新宿区内に於ける場所 黄色い文字の所が新宿駅目次 [非表示]
1 利用可能な鉄道路線
2 所在地
3 駅構造
3.1 JR線
3.1.1 のりば
3.1.2 コンコース
3.2 小田急電鉄
3.2.1 ホーム構成
3.2.2 のりば
3.2.3 コンコース
3.3 京王電鉄（京王線）
3.3.1 のりば
3.3.2 コンコース
3.4 京王電鉄（京王新線）・都営地下鉄新宿線
3.4.1 のりば
3.4.2 コンコース
3.5 都営地下鉄大江戸線
3.5.1 のりば
3.5.2 コンコース
3.6 東京地下鉄丸ノ内線
3.6.1 のりば
3.6.2 コンコース
3.7 地下鉄各線新宿駅と接続
4 発車メロディ
4.1 現在の曲名
4.2 ヤマハ時代の曲名
5 利用状況
5.1 1日平均乗降客数
5.2 駅別乗降客数ランキング（2005年）
6 駅周辺
6.1 西側
6.2 東側
6.3 南口方面
6.4 JR新南口
6.5 JRサザンテラス口
6.6 東京地下鉄丸ノ内線の出入口
6.7 京王新線・都営地下鉄の出入口
6.8 駅周辺のギャラリー
7 歴史
7.1 戦後の沿革・事件
8 駅周辺を発着するバス
8.1 一般路線バス
8.1.1 東京都交通局（都営バス）
8.1.2 関東バス・ケイビーバス
8.1.3 京王電鉄バス・京王バス東
8.1.4 小田急バス・小田急シティバス
8.1.5 西武バス
8.1.6 東京急行電鉄
8.1.7 発着路線の系統番号について
8.1.8 外部リンク
8.2 高速バス
8.2.1 京王新宿高速バスターミナル
8.2.2 新南口JRハイウェイバスのりば
8.2.3 西口ターミナル
8.3 空港直通バス
8.4 深夜バス
9 現在開催中の期間限定イベント
10 その他
11 隣の駅
12 登場作品
13 関連項目
14 外部リンク
[編集] 利用可能な鉄道路線
東日本旅客鉄道（JR東日本）
山手線
埼京線
湘南新宿ライン
中央線（快速）
中央・総武線（各駅停車）
小田急電鉄
小田原線
京王電鉄
京王線
京王新線（新線新宿駅）
東京都交通局
新宿線
大江戸線
東京地下鉄（東京メトロ）
丸ノ内線
以下の駅とは地下通路などでつながっている。鉄道会社によっては公式な接続駅となっているものもある。
西武新宿駅（西武新宿線）
新宿西口駅（都営大江戸線）
新宿三丁目駅（東京地下鉄丸ノ内線、副都心線（2008年6月から）・都営地下鉄新宿線）
[編集] 所在地
JR東日本：東京都新宿区新宿三丁目
小田急電鉄：東京都新宿区西新宿一丁目
京王電鉄：同上
東京地下鉄：同上
東京都交通局：東京都新宿区西新宿一丁目（新宿線）・渋谷区代々木二丁目（大江戸線）
[編集] 駅構造
新南口とサザンテラス口を覆う様にタクシーと高速バスの乗り場を併設した駅ビルと人工緑地が整備される。そのため、南口前の工事現場の囲いには東京の世相と新宿の歴史を記したボードが展示されていたが、現在はQ&Aのボードに交換されている。
新宿駅特有の現象として、1991年から小田急とJR東海が特急列車の相互乗り入れ（あさぎり）を行っている関係で、「私鉄のホームにJRの車両が入線する」という光景が見られるが、2006年3月18日のダイヤ改正からJR東日本と東武鉄道が特急列車の相互乗り入れ（「日光」（「スペーシア日光」）「きぬがわ」「スペーシアきぬがわ」）が開始され、逆に「JRのホームに私鉄の車両が入線する」光景も見られる様になった。
当駅と新宿三丁目駅を結ぶ地下通路は、従来の新宿通りの地下の他、東京地下鉄副都心線の新宿三丁目駅が開業する2008年6月からは、甲州街道の地下にも新設される予定である。
[編集] JR線
埼京線・湘南新宿ラインホーム（2005年5月撮影）
埼京線・湘南新宿ラインホーム（2005年5月撮影）
中央緩行線ホームより中央快速線ホームを望む
中央快速線ホーム
2006年現在で使用しているのは7面14線の島式ホームと線路であり、南北に伸びている。東から1〜14番線で、いずれも地平ホームである。連絡通路は「北通路」「中央通路」と呼ばれる地下道、南口の跨線橋、新南口・サザンテラス口の跨線橋の4つである。
従来、新南口は1〜6番線のホームからのみ行く事ができ、他のホームからは直接行く事ができなかったが、2006年4月16日に跨線橋の延伸と仮駅舎としてサザンテラス口の開設が行われ、すべてのホームから直接アクセスできる様になった。完成予想のイメージを見ると、工事終了後は7番線以降のホームはさらに南下し、新南口・サザンテラス口よりもさらに南側に駅出入口ができると考えられる。実際、現在既に7番線以降の一部ホームでサザンテラス口よりも南側に延伸工事を進めているのが見受けられる。
1〜6番線は、他のホームに比べると南に位置している。特に5・6番線のホームの一番北側は7・8番線の一番南側と南北でほぼ同じ位置にあり、ホームのほぼ全域が甲州街道より南側の渋谷区に属する。さらに5・6番線はすぐ南隣の代々木駅と接近していて、発車メロディが聞こえる程である。
現在、新宿駅では改良工事が行われている。理由は2つある。
1つ目の理由は、5・6番線からの中央線下り特急の線路が7・8番線に発着する上り快速列車の線路と平面交差しており、これがダイヤ上のネックになっているが、工事が完了すると特急ホームは上下快速線ホームに挟まれる形となり、問題が解消される。
2つ目の理由は、1〜6番線のホームと7〜14番線のホームの乗り換えに時間が掛かる事で、これは2006年4月15日の工事によって解消された（詳細は下記又は埼京線・湘南新宿ラインの項を参照の事）。
[編集] のりば
各線共北向きの列車が下り、南向きの列車が上りである。一部異なるホームから発着する�